抵制批评不如反省自己——也说冯小刚痛批影评人

　　2013年12月29日凌晨五点四十分，冯小刚连发七条微博，大骂影评人。这还不够，是日下午，《私人订制》在京举行“拜年大会”，冯小刚率范伟、李成儒和宋丹丹三位主演出席。其间，冯小刚仍然压制不住怒火，继续向影评人开炮，声称自己“本来是一特善良的人，但是人若犯我，我必犯人”。冯小刚所以如此愤怒，除因难以忍受铺天盖地的负面评论，还因为他觉得大家都不理解他，没有看到他的历史功劳。

　　实事求是说，在拓宽中国电影喜剧路线方面，冯导确实功不可没。不只如此，他的创作胆识也值得我们敬佩。比如《天下无贼》当时不让拍，贼怎么能当主角？主角一般都是正面人物，冯导坚称这是浪子回头的故事，浪子不能凭空回头。影片最终得以上映，拓宽一个领域。拍《集结号》，也差点被毙。《一九四二》起初被说太消极，于是他又解释，说想“拍一个让观众看到这个国家当时什么样，历史是怎么来的影片”。

　　假如冯导百尺竿头更进一步，能在观众、影评人吐槽、拍砖、争议面前，不是恼羞成怒、恶气冲天，而是换一种态度，我想也许对他的电影创作必有很大裨益。以整体论的角度观察，冯小刚的贺岁影片一直以幽默的平民叙事为特色，这也是他的喜剧电影常常不出奇却也能制胜的重要原因。但此次他却走了麦城。为什么？只因为他太想补救此前拍摄《一九四二》所经历的票房滑铁卢。《私人订制》上映10天票房即突破5亿元人民币。讽刺的是，在观众口碑上，却出现了巨大的反差。在叙事机制和幽默手法上，他将过去的成功片段予以拼接，并加入一些当代话题。用观众话说，“片中的四个故事凌乱，懒散，缺乏余味”。

　　作为影评人，也许笔者一个人说了不算，还得听听观众网友的意见，所谓“兼听则明”。因此，在撰写这篇文章之前，我也顺便浏览了网友的反应。客观地说，不是没有叫好的，但批评的不在少数。借用一句新闻发言人的口头禅——我可以负责任地讲，就是四个字：劣评如潮。“接地气”是一直以来人们对冯小刚电影的赞美，但现在的“地气”已经发生了嬗变，它被冯小刚以偷梁换柱的手段改写成“票房”或“市场”。冯小刚太想将失去的票房夺回来，虽然他的目的得逞了，有些观众也被他胳肢笑了，但与从前的《顽主》《甲方乙方》等作品相比，此笑声与彼笑声相比显然性质变了，重量减了，味道也不对了，似乎少了些什么。少了什么呢？仔细一想，原来是诚意，是意义，是善意。

　　冯小刚、王朔、葛优这三个人组成的“铁三角”所共同打造的“梦”，除了自我感觉良好地不断兜售自我重复的所谓喜剧元素外，很少甚至根本就不能展示出令人感念的历史深度和思想厚度，很多表演和细节看起来是如此的牵强和那般的无趣，与广大人民群众所具备的基本觉悟、思想水平、审美能力都难以匹配，诸如“把人整成神经病即实现梦想”的噱头，显然不是荒诞而是荒唐了。

　　正如婚姻爱情需要经营一样，电影的注意力也需要精心培育，否则盛名之下其实难副，观众迟早会用脚投票“撒丫子”走人。冯氏贺岁片，说到底就是让人哈哈一笑，至于能否从中挖掘出什么人性内涵来，冯导是不会在乎的。观众置身影院看电影，觉得哪个人、哪个细节、哪句台词有趣，然后忍不住大笑一番，足矣。如果说有谁一定要让它承载什么社会意义、人性深度之类的东西，那在冯小刚们看来，此人一定是“脑子进水”了，娱乐性和思想性，在冯导乃至当今更多电影人眼中，彼此本来就是同床异梦，牛头不对马嘴的。

　　按照艺术多元化的规律，其实我们不必强求某一位电影导演总是能拿出思想性、艺术性都很平衡的作品。有些电影作品俗就俗了，也应当允许它俗，毕竟有艺术家的电影，也有商人的电影，但无论你属于哪一类，既然你是在进行电影创作，就不应该只看电影票房的一面而放逐了电影美学追求的另一面。不承认艺术的存在，不致力于思想开掘，片面追逐票房的飙升，最终只能导致电影口碑的毁坏和断裂。