中国的当代油画在巴黎与西方文明相遇，这批于3月26日至28日漂洋过海，在法国巴黎联合国教科文组织总部展出的作品，在接受了法兰西目光的“注视”。 

　　阳春三月，“感知中国：中国当代油画展”作为“感知中国”大型系列展示（建筑、科学、文化、教育）的组成部分在法国巴黎联合国教科文组织总部成功展出，联合国教科文总干事伊琳娜·博科娃女士出席并发表了热情洋溢的开幕词，中国美协名誉主席靳尚谊代表中方致辞。联合国教科文组织大会主席郝平和教科文组织各成员国大使，以及巴黎文化界、艺术界200多人出席。这次在法国举办的中国油画展，是油画艺术自欧洲引进中国以来，首次以国家级的水平和相当规模赴欧洲的高端艺术交流展，也是中国油画艺术对欧洲发源地的一次重要的回访和学术互动。这批充满中国语境，民族气质和时代特征的优秀作品，受到了法国公众的强烈反响，普遍希望获得进一步了解的意愿，体现了中国油画家在民族文化精神的哺育下，通过艰辛的努力在融汇中西文化的过程中所取得的创造性的成果。时值中法建交50周年之际，通过联合国教科文组织的平台，进行的这次当代中国油画交流展示，亦对促进中国和世界各国人民的情感交流、增进中法两国艺术家友谊和相互了解，起到积极的作用。“以前的展览都是针对某一位画家，像这次这么大规模的展览还是第一次。”联合国教科文组织全国委员会秘书长杜越说。 

　　“感知中国”展览由联合国教科文组织、中国联合国教科文组织全国委员会、大都美术馆、北京外交人员服务局主办，展览展出的61幅油画作品，时间跨度从新中国成立至今，包括了老一辈油画家如董希文的《山歌》、罗工柳的《延安人》、张文新的《间苗》、靳尚谊的《塔吉克新娘》《黄宾虹》、詹建俊的《雪域高原》、汪诚一的《远方来信》、杜健的《激流中前进》等重要代表作和为社会公众所熟悉的作品，此外还有全山石、钟涵、赵友萍，以及陈均德、闫振铎、尚扬、张祖英、王怀庆、谢东明、朝戈、杨飞云、许江、闫平、段正渠、马树青等人的作品。 

　　中国美协名誉主席、大都美术馆馆长靳尚谊表示，中国油画发展到今天已经有了自己独特的面貌，被西方人冠以“中国油画”的称谓，带出去最主要的目的是交流。他指出，中国的油画和西方的油画虽然都是油画，却是两个不同的概念。西方油画从文艺复兴以来，经过了写实油画、印象派绘画等渐进式发展过程，是完整而成熟的艺术形式。而中国的油画自19世纪末20世纪初才从西方引进，只是截取了西方油画完整链条中的一段，因此是中国自己的油画，并非完全西方意义上的油画。大都美术馆副馆长张祖英说：“源自欧洲的油画艺术在东西文化背景的差异化与美学理念的震荡和碰撞中，完成了把本属于西方文化载体的油画艺术转变成中国文化载体的历史性过渡。中国的油画家在吸收西方文化精华的同时，与中华优秀文化传统交相融汇，探寻拓进，创造出具有中国特色的蕴含独特价值的油画艺术，使这门来自西方的经典艺术深深汇入到中国文化的历史进程中，体现了中华民族吸收外来文化的宽广胸怀和容纳能力，今天它已深受中国社会公众的热爱而具有广大的群众基础，成为了现代中国文化中最具活力和影响力的艺术门类之一，在当代中国文化构建中发挥了重要作用。”中国油画自引进至今不过百余年，却经过几代油画人的努力摸索，从单纯学习西方油画的色彩、技法到现在于无形中将本民族的精神与智慧融入画里，拥有了属于我们自己的语言表达，烙上了中国印记。 

　　“虽然数量不多，但是却涵盖了这一时期油画创作的全貌，体现了参展的中国当代油画家在深入研究油画艺术本体语言，融汇中华文化传统和时代审美理念的过程中，关注现实社会生活，传承中华传统文化精神的努力。”正如靳尚谊所说，中国当代油画“做客”法兰西，也向法国观众反映了中国的社会生活和人民的精神诉求及艺术语言的多样探索，展现了中国当代油画多元并重、丰富多样的创作格局，为国际社会和公众提供了解中国当代文化的窗口。