临王献之《群鹅帖》 李胜洪

　　李胜洪的书法创作以行草书见长，旁及篆、隶、楷和现代刻字。在担任中国艺术研究院中国书法院常务副院长之前，他就在书法艺术创作方面取得了突出的成就。其作品多次入选各类书法展览和刻字艺术展，频繁应邀出访进行国际书法文化交流，荣获各种奖项及社会荣誉。近年来，其艺术创作的风格愈趋鲜明，社会影响越来越大，可谓异军突起并受到当代书坛的广泛关注。而我认为，李胜洪的成就、影响与他的艺术天赋和不懈追求是分不开的。

　　李胜洪的作品，我感觉到最令人回味的是行草书。仿佛有一种恍惚、隐约，只可“意会”、难以言说的气息涵泳其中。这气息，诚如陶渊明所言：“此中有真意，欲辩已忘言。”其行书师法“二王”一路，融米、倪笔意，草书出自颠张醉素，间有山谷之韵。难能可贵的是，李胜洪以独特的视角将行草融于一炉，烂熟于胸，同时注重线条质感和线条形态疾涩、轻重、疏密、欹正、聚散、浓淡、枯润等诸多变化，或行或草，时断时连，洋洋洒洒。其点、线均处于运动状态，并在运动中保持着彼此的和谐与平衡。他所把握和表现的，是一种有节制而又具有生命活力的线条运动。他极力在有限幅面里体现行笔技巧、线条质量和空间形态，随着内在情绪的自然宣泄，在“法”与“意”二者中寻找最佳契合点。李胜洪对笔法也做过深入的研究，比较注重笔与纸的摩擦，创作中类似于蔡邕所说的“疾涩”笔法运用较多。然而他不同于倪云璐的是，偶尔兼用振迅或跳荡笔法，线条显得峻拔、豪荡，能沉着而痛快，“手随意运，笔与心会”，因而产生的笔墨形态也较丰富，视觉效果强烈。我们可以从作品中感受生命的节奏、自然的伟力，看到一个灵魂在自由地舞蹈；满目纵横、意气风发、如龙飞凤舞蛇行鱼跃的笔墨形态，宣泻着一股难以言表的艺术滥觞与精神追求。

　　李胜洪幼年在严师督导下习书各体，尤醉行草。他在历史悠久、钟灵毓秀的湖北荆州长大。战国时期，那里曾经是楚国的都城，创造了以构思独特、色彩斑斓、动势飞扬为主要特征的楚文化。也许是浩瀚不绝、万里长江的启迪与滋润，抑或是千年传统文化的积淀与熏陶，他的作品总是充满着想象与灵性。上世纪90年代初到海南后，他又先后担任省书协副主席、省刻字艺术研究会会长等职，在这块神奇的热土上开阔视野、努力探索，使艺术得到了进一步升华。对于传统的继承，他能够以最大的毅力钻进去，书法技巧、临习碑帖、书学理论，无不是苦心孤诣、务求真谛；对于创新，又能“信古”而不“泥古”，以极大的勇气打出来，新的理念、艺术品位和时代气息，均是其孜孜不倦的追求。走近李胜洪，你会发现他是一个热情坦荡、恭谦低调且艺术悟性极高的人，一如其字。品读他近期的大作，雄浑飘逸、峻拔豪荡，使人耳目一新。李胜洪以其睿智、学识和创作实力，大器晚成，故而能在书坛产生越来越大的影响。

　　如果说，一个人以书法诠释生命，在笔歌墨舞中放飞理想、激情与信念，“衣带渐宽终不悔”，甚至可以放弃令人羡慕的仕途的话，那就是李胜洪的书法人生。因为他曾经写道：“书法是一门永恒的艺术……面对历史长河、感叹人生短暂如白马过隙；仰观天地、物换星移，感怀万物终将不存，唯有艺术、唯有这线条变化万千的书法艺术，以其历史的厚重与不朽的生命力超越时空，永远昭示着一个神奇无比的精神世界。”