大型眉户历史剧《雷雨》剧照

　　话剧《雷雨》是戏剧大师曹禺的成名作和代表作，自上世纪20年代首演以来产生了巨大而深远的影响，被影视剧和京剧、沪剧、越剧等戏曲剧种多次改编，是久演不衰的经典之作。眉户剧《雷雨》由京剧《雷雨》改编而来，是临汾市眉户剧团在成立60周年之际推出的力作之一。全剧在保留原著神韵的同时，结合眉户剧的表演特点，注重刻画细节，深入挖掘人物内心世界、塑造人物个性，使舞台兼具现实主义和浪漫主义特色，极富诗意化特征，形成了独特的舞台风格。

　　对眉户剧《雷雨》，是需要细品慢看的。现在许多戏，重事不重人，宽题窄做，热衷故事。《雷雨》却在搅动精神、让心灵充满风暴，极具审美震撼力。其既不丢原剧耐看、耐嚼的真髓，让每句唱词念白充满内存空间，密织起潜台词经纬；又切实将话剧衍变为动听悦耳的眉户戏，调动起戏曲的一切有效手段，梆锣板鼓，管乐丝弦，布局奇巧，给观众造成某种程度的必要心理压力，并保持始终，直让看戏者有刻骨铭心、入木凿石之感。

　　有专家指出：以往眉户舞台的呈现，表演是弱于唱腔的。而《雷雨》既有戏，又有技，是唱与做的结合。戏的情节推进如行云流水，转折圆润平滑，风格水静花白，结构剥叶见笋，演员表演似朴素的手工艺，细针密线，描红绣花。这种潜质，确实为眉户剧撑开了一片天地。一些不常看戏、不懂戏的人，也被《雷雨》强大的磁性吸进了剧场。看好戏，听乡音，真是一种精神享受。

　　该剧拥有很强的演员阵容。眉户剧表演艺术家范琳扮演矿主周朴园，他功力深，唱功厚，成功地塑造了一个自私、固执、专横、刻薄，在感情上始乱终弃的人物形象。尤其是周朴园与鲁妈相见时，他以“紧打慢唱”、“介板”、“流水”、“老龙哭海”成套板式演唱的“悠悠一梦三十载”的核心唱段韵味浓郁，自然流畅，余音绕梁，令人回味。著名眉户剧演员陈鲜草扮演繁漪，她准确地把握住人物情感脉络，表演不愠不火，分寸有度，把陷入畸恋、极度苦闷之中的繁漪的内在情感变化刻画得惟妙惟肖。第一场繁漪“风来风去虽无影”的唱段，陈鲜草别出心裁地用碗碗腔演唱，听起来新颖别致，独具特色。扮演周萍的原康乐、扮演四凤的韩莹、扮演鲁妈的张雪娇等中青年演员颇见功力，较好地完成了人物形象的塑造。眉户表演艺术家李英杰担任该剧导演并扮演鲁贵，真可谓宝刀不老，举手投足频频“闪光”，戏份不多，时时出彩。眉户剧作曲家韩长荣设计的唱腔，在保持晋南眉户原汁原味的同时吸收了新鲜艺术营养，曲高和众，别出新意。

　　眉户剧是小剧种，在山西只有两个团。而临汾市眉户剧团在山西全省却又是响当当、硬邦邦的名团。与梆子戏不同，眉户是“曲牌体”，比格律单调的“板腔体”灵动，旋律美，易识记，老百姓喜闻乐见。从建团到如今，临汾眉户人守持着艺术的清风正气，经得起喧嚣，耐得住寂寞，重观“戏”而轻看“利”，艺术为上，戏德为厚，扎扎实实传承眉户剧的表演真经。特别是近年来，连续编创上演了《两个女人和一个男人》、《山凹人家》、《村官》、《父亲》等系列品质上乘的好戏，成为山西剧坛大“户”。这次他们选择难度极高的《雷雨》，效果之好也出人意料。