4月20日，青年导演沈巍的处女作荒诞话剧《审判乌布王》完美收官。在10天的演出中，人气爆棚，张纪中、崔永元先后悄悄出现在观众席中，观后均对该话剧做出肯定。崔永元认为，沈巍属于下一代年轻人，在欧洲接受过系统的话剧训练，而我们大多数人从小到大都是“发烧友”，东看一点西看一点，积累的都是零碎的不成体系的经验，还要多向他们学习。张纪中也表示想要看看当下年轻人做的话剧到底怎样。

　　这部改编自法国剧作家阿尔弗雷德•雅利经典之作的话剧，讲述了波兰大将乌布爸谋朝篡位，施行一系列暴政，致使波兰国内哀鸿遍野。一百年后，海牙国际法庭对乌布王及相关人员进行审判。《审判乌布王》剥掉了严肃的外衣，重塑出事件本身的荒唐可笑，并与当代语境嫁接起来，进行了全新的演绎，带有哲学层面的探索性。这不仅仅是对某一个人的审判，更是对人性、对良知、对话语权的审判。

　　这样一个复杂的充满了辩证思考的剧目，场景却并不复杂，带有后现代意味。一进场让人眼前一亮，一个巨大的银色球体悬挂于台中，变换着不同的投影场景，地上一块巨大的涂鸦的白布，十数个垂悬的铁通、衣架构成了概念化的舞台，随着剧情发展被赋予不同的意义。服装道具格外简单，五位演员统一的暗灰色袍裤，纸板剪出的王冠，马桶皮搋子当作宝剑，铁桶和抓起的白布就是一个个贵族臣民，等等，天马行空的创意令人会心一笑：创意至上，好的话剧无须借助过多华丽的道具。

　　剧中，导演还首次尝试了“所有人扮演所有人”的表演形式。故事中涉及的十几个角色，国王、王后、王子、乌布爸、乌布妈、上尉、农民斯坦尼拉夫斯基、审判者、阿喀拉斯等等，全部由五位演员来扮演，而且五位演员的角色并不固定，上一场可能是某位女演员在演乌布爸，下一场她转身就成了胆怯的农民。每个演员身份不断转换跳跃，考验着表演功力，一定程度上也意味着，所有人都可能是审判者，而所有人也都有可能被审判。对于这样的演员和角色关系设置，沈巍表示，因为剧中每个证人指控乌布王时回忆中人物的性格特点都不相同，启用不同演员表演，体现人的“不确定性”，甚至“存z在”本身都不确定。

　　演出中，该话剧还别出心裁将观众纳入剧情，在法庭上作为陪审团角色出现，并最终投票决定剧中人是否有罪，观众不再是旁观者，本身也参与着审判。诸多形式上的创新让人过目难忘。

　　《审判乌布王》剧情戏谑，却处处遍布着哲学思辨亮光，对人欲、话语权进行反思，包蕴着丰富的与当下时代紧密相连的思考，也带有年轻人的锋芒，不同的观众可以从剧中汲取不同的营养。这或许跟23岁的导演沈巍曾在伦敦大学学习哲学有关。沈巍说：“我时常有一种感受，许多在现实世界里看似合理或严肃的事情，经过仔细地一番琢磨，会变得异常可笑。我们所做的事情，就是要把让事情看起来严肃的外衣剥落，将里面最荒唐可笑的内核暴露在外面。”（何瑞涓）