汇聚中外设计艺术家数百件优秀作品的上海艺术设计展，近日在上海当代艺术博物馆开幕，与此同期举办的还有“上海艺术设计展·校际交流展示活动暨首届上海学生艺术设计展”。此次展览由上海市文联主办，将持续至3月30日。

　　本届艺术设计展的最大亮点是以“美学城市”作为主题，通过逆光之城、手工之城、界面之城、夜晚之城、移动之城和电影之城等多个单元，将数百件设计作品生动而又富有逻辑地进行展示。因此无论是城市决策者、规划者、建设者还是普通的城市居民，都可以从这些作品中获得启迪。

　　除此之外，深度的思想性和高度的学术性是本届上海艺术设计展的另一大亮点，来自全球的优秀设计家乃至设计专业的学生们，都对传承、改革、环保、和谐等当代社会的重大问题表达出自己的态度和独特思考。例如，观众一步入展厅就能看到由英国著名艺术设计家马特·霍普创作的Tower系列作品。与大多数设计家总不忘为其作品披上时尚、美观“外衣”的思路不同，马特·霍普用的是8件看似废旧的电子、机械装置，演绎的却是风力、阳光、声波等能源有机转换的美妙“协奏曲”，他以艺术传递给人们的是能源循环、物尽其用的环保理念。再如，分布在二楼各展厅中的逆光、移动、夜晚“诸城”中的件件作品，分别以其独特的视角和手法，理出了当代都市生活已须臾难离的路流、车流、灯光流、信息流乃至废旧物资流，会让观者瞬间重感这“流”那“流”给城市人带来的愉快与痛楚、解放与束缚，从而激发出积极导“流”和智慧用“流”的新冲动。

　　分布在上下5层、1.2万平方米展馆中的547件设计展品，有近一半为国际作品，其作者分别来自中国、美国、法国、意大利、日本、瑞士等15个国家及地区。其中，代表着现代欧洲最高艺术设计水平的意大利米兰设计家们，送来了美轮美奂的“新美学作品”；英国著名设计家戈登·杨的作品《喜剧地毯》与法国设计家吕迪·鲍尔所展出的梅茨市导视系统，则向同处在“水泥森林”般现代都市的中国观众，展现了他们精心营造的人与城市、社区之间的友好“界面”，对中国城市的设计者、决策者和建设者都颇具借鉴价值。

　　浸透在众多展品中的浓郁生活情愫也让人惊喜。其中，既有北欧设计家们玲珑剔透的金银饰件，也有出自上海艺术家之手的精细茶具；既有蕴藏在人民币背后的设计故事，也有源自台湾田野之美和温情蕴藉的“种子计划V”。在这些由中外艺术设计家采集、制作的展品面前，观众会获得前所未闻的知识，会有深邃的思考，更会有观照未来的顿悟。

　　正如此次展览策展人之一丁乙所述，展览将城市凝结为个案化和特定时空下生存的样本，以具有地域和时代针对性的概念单元，展开有关城市、设计及时代审美的思考。城市升级来源于我们对自身知识结构和文化的重新思考，也已经渗入生活的方方面面。