近期电影市场上最热门的两个话题，一是《小时代》《富春山居图》等影片在获取高票房的同时惨遭微博“大V”及影迷们批评“外行拍电影”；二是《太极侠》被质疑偷取《盲探》票房。隐藏在两个热门话题背后的，其实是两个困扰中国电影行业多年的老大难问题：如何提高电影创作者的专业性，以及如何维护电影制作者的利益。在近日举行的中国影协第八届理事会第三次（扩大）会议上，与会的电影业内人士也就中国电影如何尽快实现专业化与法制化，表达了各自的观点。

　　电影导演与制作人要有准入机制

　　“中国电影走上产业化道路，实际是被‘逼上梁山’。”中国影协分党组书记、驻会副主席康健民坦言，如果我国不是在2001年加入世界贸易组织（WTO），那么中国电影的产业化推进速度不会如此之快。“快速发展的产业让中国在短短10年间成为电影大国，但我们的一些制度建设与思维建设，却没能跟上产业发展的步伐。”康健民表示。

　　其中的一个重大问题，就是中国电影在制作、创作领域缺乏科学的准入机制。“在美国，如果你不是制片人工会、导演工会、演员工会等电影行业协会的会员，那么你参与制作的电影是无法在影院公映的——因为大多数影院都与这些协会结成了联盟，并承诺只放映会员制作的影片。”康健民指出，“而在我国，由非专业的投资者和创作者制作的影片却能够很顺利地进入各大影院公映，甚至票房大卖。”

　　康健民的观点得到了上海影协常务副主席、原上影集团副总裁许朋乐的认同。“谁都能投资拍电影，谁都能当导演、演员，实际上就是把电影变成了‘地摊货’。”许朋乐说，“制作是否专业并不会影响大多数观众的观影选择，这也是一些艺术品质低劣的影片能够在一段时间内赚快钱、赚大钱的原因。但从长远来看，这无疑会大大损伤中国电影的品牌形象力与公信力，对于电影产业的发展肯定弊大于利。”

　　美国电影行业的准入门槛并非由政府管理，而是由电影制片人工会、电影导演工会等行业协会来制定。据悉，只有具备一定艺术水准、参与创作过一定数量影片的电影人才有资格加入这些工会；缺少作品的年轻创作者，则要通过青年电影委员会的培训，才能获得进入相应行业工会的资格；而对于那些违背了行业规范的电影人，行业协会则会实施惩罚机制甚至退出机制。

　　“国外电影行业的管理体系是非常成熟的。中国电影只有不断加强行业自律性、提高行业专业化程度，才能够获得更加健康良性的发展。而中国影协作为中国电影行业最大的专业性人民团体，有理由担负起更大的责任。”康健民表示。

　　偷票房为什么不算偷

　　近几天《太极侠》被曝偷取《盲探》票房的新闻，让宁夏电影集团总经理杨洪涛感慨良多。“这让我想起了我们投资的《画皮Ⅰ》和《画皮Ⅱ》公映时的惨痛经历。根据我们统计，如果不被偷漏瞒报票房，《画皮Ⅰ》的票房至少超过3亿元，而《画皮Ⅱ》则不会低于8亿元，但两部影片实际的票房收入却分别是2.3亿元和7.3亿元，也就是说我们至少被偷走了1.4亿元票房。”杨洪涛愤慨地表示。

　　据杨洪涛介绍，为了防止票房被偷，《画皮》系列的制片方雇佣了大量监票员“驻扎”各大影院，但收效甚微。“一些影院经常是在夜深人静的时候安排专业人员偷票房，而且他们偷票房的技术和设备是非常高级的，让制片方防不胜防。”杨洪涛表示，“从银行偷走一元钱都算犯法，但为什么偷走动辄上亿元的票房就不算犯法呢？偷漏瞒报票房是中国电影产业发展的大毒瘤，绝不能任其猖獗，必须通过立法的方式进行严格监管。”

　　上海影协主席、著名导演张建亚对杨洪涛的观点深表赞同。“在美国，偷票房属于商业欺诈行为，一旦发现就会被判刑。”张建亚表示，“我国政府应当通过制定科学的管理机制来遏制偷票房的风气，而这一机制的核心就是法治。对于偷票房的行为，如何界定、如何取证、如何惩罚，都需要明确的法律条文来规定。相信未来《中华人民共和国电影产业促进法》的正式实施，会让偷票房这样的违法行为走向穷途末路”。