在推出大体量、高规格的歌剧与交响乐演出之外，每年一度的五月音乐节已然成为国家大剧院的又一道独特风景：5月24日，中国广播民族乐团首席带来“乐炫国风”室内乐音乐会；5月25日，意大利音乐家合奏团和劳伦·米雅尔公爵爵士乐团分别带来的“四季如歌”、“午夜玫瑰”音乐会更将连台炫技直至午夜。然后音乐节便落幕。5月未了，余音让人回味。

　　这就是今年国家大剧院的五月音乐节。自5月1日以来，19台室内乐音乐会精彩呈现，一批大名鼎鼎的室内乐团与室内乐组合纷纷亮相。就像午夜这个词语的气质，室内乐带着私密色彩的细腻、典雅和自我陶醉，注定了每一个乐器、每一片音色都会独自成文；它们相互寻找，促膝而谈，精致而曼妙。

　　名家名团的室内乐魅力

　　细致精妙的声部结构、丰富的细节和细腻又充满个性的变化技巧，室内乐的魅力在这个五月尽情展现。

　　这些主角并没有让观众失望。被誉为“小提琴神话”的吉顿·克莱默、维也纳爱乐乐团首席雷纳·霍内克、维也纳爱乐乐团大提琴元老杰哈德·考夫曼、“小号女神”艾莉森·巴尔松等享誉世界的艺术家，先后登场，音乐触感清晰，画面炫丽迷人。

　　室内乐团和室内乐组合的阵容则让观众看到了室内乐的另一面——协调。跨越半个世纪、力捧世界古典音乐四大奖项之一德国回声古典大奖的德国伍腾堡乐团；曾创下2500万张维瓦尔第《四季》唱片销售纪录、由世界最优秀独奏家组成的意大利音乐家合奏团；起源于18世纪、堪称奥地利音乐精髓浓缩的萨尔兹堡宫廷室内乐团……正如世界上所有伟大的交响乐团都会用室内乐重奏训练协调能力，精确的对位让隐在的音符也一一浮现。

　　场景、曲目“多项选择”

　　在本届音乐节中，国家大剧院特别策划了以瓦格纳、勃拉姆斯、巴托克作品为主打的“作曲家系列”音乐会，并在小剧场进行展示。国家大剧院演出部副部长任小珑解释，室内乐没有像歌剧中的绚烂人声和交响乐的厚重配器，它所具有的“私密性”非常适合放在小剧场来欣赏。

　　除小剧场外，音乐厅各个场次的曲目也颇具亮点。维也纳爱乐大提琴5+1以唯美的改编再次挑战弦乐炫技极限，带来《卡门》《波莱罗》等作品的另类演绎；而3位来自欧洲的钢琴家上演的四手联弹、六手联弹，从拉赫玛尼诺夫到柴科夫斯基，从《胡桃夹子》到《浪漫华尔兹》，堪称黑白键上的“精灵之舞”。此外，意大利音乐家合奏团除了演绎曾创下唱片销售纪录的“看家本领”——维瓦尔第《四季》外，还携手女高音歌唱家黄英演绎了罗西尼的一系列声乐作品；而吕思清、秦立巍、孙颖迪组成的“美杰三重奏”以室内乐的形式呈现风格迥异的皮亚佐拉《四季》，则让音乐会成了一个“多项选择”。

　　彰显室内乐的“中国力量”

　　长期以来，中国的室内乐并不为人们所了解。对于本届音乐节，细心的观众不难发现，除了来自世界各地的名家名团，中国艺术家和中国室内乐团体占据了相当大的比重。据记者了解，共有“美杰三重奏”、朱亦兵大提琴乐团、“龙”弦乐四重奏、上海四重奏、皇家斯特拉蒂瓦里四重奏和中国广播民族乐团声部首席所组成的6支室内乐组合，艺术家则包括吕思清、秦立巍、孙颖迪、陈萨、黄蒙拉、黄英、朱亦兵、王晓明等多达20余位。他们带来的9场音乐会，在整个音乐节的场次中占了近50%的比重。

　　据介绍，让中国本土的艺术家和室内乐团演绎世界室内乐宝库里的经典，彰显室内乐的中国力量和中国本色，正是其策划意图之一。小提琴家吕思清在接受记者采访时也表示，希望今后能看到更多的国外乐团、音乐家来诠释中国的室内乐作品。

　　此外，已办过5届的五月音乐节延续以往传统，还策划了一系列配套的公益演出，走出剧院普及室内乐。20余场公益演出贯穿始终，涉及场所包括打工子弟学校、居民社区、企事业单位、博物馆、养老院、医院、大型商城等。