冰壶秋月 刘承闿

　　刘承闿自幼喜好书画，上世纪70年代初，他毅然改行从事书画篆刻，师从朱复戡。一学竟就是穷经皓首，书法也成为了他终生追求的艺术事业。

　　朱复戡常常教诲刘承闿：学书第一要取法乎上，第二要认真，第三要不慕虚名。不仅仅教他怎样学书，也教他如何做人。朱复戡教书法，强调要涉猎金石学、文字学，积累深厚的文化功底。刘承闿跟他系统地学习了篆书、篆刻、草书、行书，此外还学习了文字学、金石学等相关知识。他学习朱复戡书法的一个“笨”办法，就是细线双钩，在逐笔逐字双钩的过程中细细体会书法的结字规律，揣摩用笔的技巧和韵味。此外，他还双钩了不少历史上经典的名碑帖，诸如王羲之的《十七帖》、孙过庭的《书谱》等。

　　刘承闿初以秦诏版起家，旁及石鼓和秦代刻石，所书钟鼎、大篆之作凝重古朴、刚劲有力。其小篆用笔外圆内方、端庄厚实、灵动儒雅、收放自如，尤其是收笔，自然天成，不留痕迹。观刘承闿篆书，不疾不厉，平稳沉静，一派谦谦君子之风，给人以苍劲厚重之感。因篆书的高妙境界，他的篆刻作品也直追秦汉，刀笔中有书意，方寸间见意境，识者自能辨其所达到的高度。

　　刘承闿的草书，可分为中年和晚年两个时期。他中年时期的草书，风格很像朱复戡，尤其在字形上显出几分机械，因而也难免给人些许刻板和呆滞之感。可是后来，刘承闿的草书面貌竟焕然一新了，从以前对朱复戡的刻意模仿中彻底跳脱出来，呈现出一种自我驰骋的艺术境界，生硬、沉重和呆滞不见了，代之以活脱、轻盈与灵动，线条的挺拔里添了些许柔媚与清秀，笔底的腾挪中充满着跳荡和飞驰。在此后的两三年里，有幸又陆续欣赏到刘承闿的多幅草书新作，以四幅屏《般若波罗蜜多心经》为代表的多幅六尺条幅，雄浑肃穆，寓顿挫于畅达，荡恣肆于内敛。尤其是长卷《琵琶行》《前后赤壁赋》等巨幅作品，飘逸洒脱，汹涌于无际，纵驰而有度，通篇和谐流畅、贯气充沛、浑然一体。

　　这种宏篇巨幅的创作，只有遍阅古今碑帖、参透文字奥秘、胸中早有成竹，方可从容为之。对大师的刻意模仿是必要的，或许那正是刘承闿书法艺术生涯中至关重要的过程。先入进去，再跳出来。入进去是继承，跳出来是创新；入进去才能学到大师或古人的精髓，跳出来方可写出自己的面貌。

　　刘承闿中年以后深刻领悟到“草由篆出”，其实包含了两个层面：其一，是指用笔，即以篆书的中锋用笔来写草书，追求篆书自然委婉的使转和畅达有力的线条；其二，更重要的是指结字，即有相当一部分草书的结字，其结构源自于篆书，也就是说，由篆而出的草书，一要讲求高质量的线条，二要把字写对。到晚年，他以篆书的深厚功力来写草书，讲究线条刚劲挺拔的力度，既注意笔画的扎实、单字的造型，又注重线条在飞动中的流畅，深思熟虑谋篇布局，自由掌控疾徐收放、浓淡干湿，营造出既雄强又浪漫的高古之气，形成了刘承闿自己鲜明的艺术风格。