乐思如水 心净如莲——华人女作曲家协会上演“觉醒”佛教音乐会 

　　由华人女作曲家协会主办、苏州西园菩提书院承办的“觉醒——佛教音乐会”近日在苏州戒幢讲堂举行。音乐会上，江苏省演艺集团民族乐团现场演奏了14首佛乐新作。

　　应邀参与创作的作曲家本着对佛教音乐学习、研究、探索的心态，以个人对佛教思想及境界、精神的理解和体悟，创作了这些作品。因此，14部作品尽管都以佛为缘，以小型民族室内乐形式为主，但因出自不同年龄、不同阅历之心，风格各异，形成不同特点。

　　华人女作曲家协会主席、著名女作曲家王强创作的《化缘》（竹笛、笙、古筝、琵琶、二胡、打击乐），以直率、纯真的感情和手法，描述僧人们质朴、慈悲、广行善事的人生情思，乐曲风格轻松朴实。北京著名女作曲家李一丁正在病中，依然创作了以箫、二胡、古筝组合的乐曲《安宁》，该曲表达了作者在经历病痛折磨中，彻底摆脱精神羁绊，体验到更加纯净安宁的人生境界。香港女作曲家林迅一曲《清心》（箫、笙、琵琶、古筝、二胡、打击乐），表达了减少思虑、保持一颗平常心的理念。

　　加拿大裔著名女作曲家何冰颐，以笛子、笙、二胡、古筝、琵琶、打击乐为组合创作《普佛颂》，灵感来自佛教故事“五子戏弥勒”，蕴含佛之超然、禅之玄妙。比利时籍华人钢琴家及作曲家陆伟莉的作品《宽容的快乐》（曲笛、笙、琵琶、古筝、二胡、打击乐），以各种色彩性乐器的融合音响创造和谐气氛，描述宽容的安详和快乐。加拿大作曲家陈嘉年的作品《破山寺后禅院》以笛子、笙、琵琶、筝、二胡、打击乐的合奏，寻求“禅房花木深”的境界。美籍华裔钢琴演奏家、作曲家黎红缨的《看客》（笛子、笙、琵琶、古筝、二胡、打击乐），为学习佛教故事《不过也是看客》后有感而发，描述了一种纯静、坦然、淡定的心态。旅法年轻女作曲家陶钰的作品《心经》（箫、笙、琵琶、古筝、二胡、打击乐、人声），以梵语诵读“心经”引入，间或穿插禅门问答，一个严肃的命题在谐戏中由虚幻进入生活，人声、鼓鸣、梵语、禅乐，最后在统一的节奏下显现，得到升华。

　　中国广东歌舞剧院作曲、指挥朱婕的作品《咏》（梆笛、筝、琵琶、二胡、笙、打击乐），在咏经音乐中呈现出佛法浩瀚，引导圣洁心灵进入更高远宁静美善的境界。苏州作曲家胡冉冉和北京著名词家王健老师合作的《问心》（古琴、箫、打击乐、人声），以千江千映我心如月的词意，描绘了安然自在的禅悦。胡冉冉与年逾八旬的王健老师虽然相隔两地，但心性相投，浓郁的诗意谱成古琴曲，彼此相映十分和谐。上海音乐学院副教授李嘉的《念》（笛子、笙、二胡、古筝、琵琶、打击乐），汇集各种与“念”有关的含义，如念头、意念、念叨、念想、念经，蕴含了“百妄不如一念”的寓意。上海音乐学院张晴创作的《绽放》（箫、笙、琵琶、古筝、二胡、打击乐、人声），通过对唯美音乐气氛及意境的描绘，影射佛家思想中完美的极乐境界。来自北京的高原，以曲笛、笙、中阮、古筝、二胡、打击乐组合创作一曲《月影莲华》，将莲花比喻佛法之洁白、清净。

　　中央音乐学院作曲系教授、著名作曲家姚恒璐是女作曲家协会特邀作曲家之一，曾经对协会给予很大支持。此次，他奉献的新作《六律》（新笛、笙、琵琶、古筝、二胡、打击乐），以中国传统音乐“六律六吕”之音，意指人在行为准则中的“自律”。乐曲六部分以人的“视、听、嗅、味、触、脑”之“六识”对外部世界的感悟，体现在大自然阴阳关系统领下，人生哲理（礼）与传统律制（乐）的双重神韵。

　　14首新作，出自14个心灵，但每首乐曲所追求的境界，借佛心为镜，于今日浮华世间，无不呈现一派纯粹。也许，这就是苏州佛乐会最具意义的一处亮点。