由中国美术家协会美术理论委员会、中国美术家协会《美术》杂志社、中共甘肃省委宣传部、甘肃省文学艺术界联合会、西北师范大学联合主办，西北师范大学美术学院、敦煌学院承办的中国当代美术理论建设系列专题之“敦煌艺术与20世纪中国美术研讨会”于11月13日在西北师范大学召开。

　　11月13日，中国当代美术理论建设系列专题之“敦煌艺术与20世纪中国美术研讨会”在甘肃兰州举行。图为会议现场。

　　开幕式上，中国文联理论研究室发来贺信，指出本次研讨会是贯彻落实党的十九届五中全会精神，推进建设社会主义文化强国的重要举措，对于推动新时代美术理论研究与创作实践互相促进，探讨当代美术创作规律，繁荣发展具有时代特色和民族风采的中国美术事业具有重要的现实意义。敦煌艺术以其雄浑厚重的历史底蕴、博大精深的文化内涵、美轮美奂的艺术形象对20世纪中国美术的繁荣发展产生了积极而深远的影响。在当前构建国内国际双循环新发展格局、共建“一带一路”和人类命运共同体过程中，敦煌艺术研究更体现出其特殊而重要的意义。

　　中国美术家协会美术理论委员会主任、《美术》杂志社社长兼主编尚辉致词表示，敦煌给予世界的震动与敦煌艺术最早体现的中外文明交融的智慧与经验，都深深地启发了20世纪再次开始中西文化艺术交互探索的艺术家。从20世纪三四十年代开始，张大千、孙宗慰、常书鸿、吴作人、董希文、关山月、韩乐然、潘絜兹等人来到敦煌，在莫高窟古老、生动、丰富的壁画艺术中得到启发，他们既实现了自身艺术的蜕变与转向，也成为20世纪中国美术史上汲取民族艺术养分而进行油画民族化探索与现代性变革的重要开拓者。

　　研究历史的目的最重要、最艰难的是如何观照当下。新世纪以来，敦煌艺术随着国家综合实力的持续提升和民族文化自觉意识的增强，而再次成为中国艺术探寻民族文化根脉的资源与坐标，许多艺术作品从敦煌艺术这个丰富的民族宝库中获得源源不断的创新灵感与动力，尤其是来自甘肃的美术家在守望着这个民族艺术瑰宝的同时，更加自觉地探寻创新性发展的路径与空间，“朝圣敦煌”和“敦煌画派”等主题创作或学理概念的提出，都体现了对敦煌艺术资源进行当代创新性发展的文化理念。

　　本次研讨会以“敦煌艺术与20世纪中国美术”为主题，一方面是展示当下对古代敦煌美术研究的最新成果，尤其是探讨敦煌艺术与古代丝绸之路中各种文明的交互作用；另一方面则是着眼于敦煌艺术在20世纪的现代性转化以及敦煌艺术在当代如何进行创新性发展。会议汇聚了来自中央美术学院、中国艺术研究院、清华大学美术学院、中国美术学院、浙江大学艺术与考古学院、四川大学艺术学院、重庆大学艺术学院、西南大学美术学院、陕西师范大学美术学院、西北大学艺术学院、首都师范大学美术学院、四川美术学院、西安美术学院、上海大学上海美术学院、浙江传媒学院、北方民族大学设计艺术学院、兰州大学敦煌学研究所、香港中文大学文化与宗教研究系、澳门科技大学、澳门城市大学、《美术》杂志社、敦煌研究院、麦积山石窟艺术研究所、炳灵寺石窟艺术研究所、甘肃画院、兰州画院等教育与研究机构共计68名专家学者。王镛、林木、陈池瑜、黄宗贤、岳洁琼、王玉芳等著名学者通过图文并茂的精彩演讲，从敦煌艺术的现代化美术体系建构、古代敦煌美术研究、丝绸之路中的中西美术互融互鉴、敦煌艺术的现代转化和资源创新等方面探讨敦煌艺术与20世纪中国美术发展之间的密切联系，以及对于当前理论研究和创作实践的重要启示。

　　本次研讨会分为“主旨发言”“古代敦煌美术研究”“丝绸之路中的敦煌”“敦煌艺术的现代转化•西部之旅”和“敦煌艺术的现代转化•创新之思”5个单元，通过本次会议，与会美术家与学者对深入开展敦煌艺术研究，以及如何推动“一带一路”美术创作有了新的认识。

　　11月13日，中国当代美术理论建设系列专题之“敦煌艺术与20世纪中国美术研讨会”在甘肃兰州举行。图为会议现场。