“关东神韵”石作金

　　□ 赵德润

　　关东大地，人杰地灵。在这片热土上成长起来的著名画家石作金，历经四十春秋痴心不改，以满腔的赤诚和深厚的功底描绘故乡山水，在丹青翰墨之林独树一帜，我作为东北同乡，不胜欣喜。

　　年逾花甲的石作金生于辽南，早年毕业于辽宁教育学院美术系。他研习中国绘画之初是从花鸟入手，追求灵动、飘逸、简洁之格调，致力于对生命力的表现。画尽意在的创作理念，为他日后的山水画创作达到“融化物我、以形写神”的境界打下了坚实的基础。近年来，随着阅历的丰富和思想的升华，他着力探索关东山水创作，特别是通过对线的感悟与运用，结合西洋绘画构成和色彩原理，逐步跳出对自然风光的复现，构建起自己独特的绘画语言，让人于莽莽苍苍的山水之中寻找到生命的呼唤，领悟到作者对时代精神和历史人文的独特理解。他的画作《家乡春色》《山雨欲来》《山村夕照》等，不仅表现了对故土四时景色的热爱，还散发出作者对人与自然的关系的某些感悟。

　　宋元以前，中国山水画讲究设色技巧。随后兴起的文人画，提倡“意足不求颜色似”，但在今天，清墨淡彩已不能反映人们丰富的生活和精神面貌。山水画创作也需要在继承传统的设色经验基础上，吸收新的养料，开创新的道路。石作金对此作了不懈探索。他善于点染，巧于设色，强调色彩的明丽和色块的变化，用娇娆的笔墨来表现关东山水的独特肌理和景观。《欲觅此景到辽南》《霜叶红于二月江》等画作，表现尤为突出。

　　在中国绘画中，“线”是作品的灵魂，线既可造客观之形，更可达主观之意。评价一个画家笔墨优劣，观察其对线的理解是很重要的参数。石作金对线的追求是：准、劲、有意味、有自己的个性，忌讳千篇一律。他的绘画讲究笔要松，形要紧，即挥毫用笔要自然流畅，艺术造型要合乎规律。我们可以发现，石作金的许多作品都是用线条来编织画面，笔力雄健，沉着而飘逸，灵动而严谨，展露出个性鲜明、妙趣横生的笔意，给人以很强的视觉冲击力。

　　在章法经营上，石作金经常采用西洋画的构成之法，刻意经营点、线、面，能把黑、白、灰有机结合起来，将圣洁、悠远、清净、变幻的大自然刻画得入木三分。他的《秋高气爽》《赏泉图》《碎雪漫山》等作品，都达到了自然大气、雄浑天成的意境，突显了对时空的超越，让观者如同置身于苍茫大地中踽踽前行，静思宇宙轮转，顿悟人生真谛。

　　俗话说，画如其人。石作金崇尚幽静之境，偏爱空山出云水、林莽伫奇岩的生活图景。观赏石作金的关东山水画作，我们不难看出，这里既有江南诗画的恬淡，又有一种人文入世的关怀，表现出他对清幽山川的强烈兴趣。他的画作勾多皴少，颇具弘仁风采，线索洗练明快，突显中国画高品位的审美取向。在简繁处理上，他倡导“不厌其繁，更乐其简”，既作繁功夫，又写简境界。画作中所营造表现的山水泉流、石岩云雾、沟壑曲岫、野草疏林，无不亮洁如新，纤尘不染，尽写洁净之境界。

　　纵观石作金的画作，给人留下清新大气的深刻印象。近年来，他的书画作品多次在国内重大比赛中获奖，部分作品被海内外收藏机构或收藏家收藏，他还被东北大学大连艺术学院聘为客座教授，被中国民族画院聘为副院长，可谓硕果颇丰。

　　庄子云：“且夫水之积也不厚，则其负大舟也无力。覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟。”作为一名有着40多年从艺经历的艺术家，石作金有着大器晚成之感。几十年辛勤耕耘之积累，尽显艺术探索之本色。他的画作是对真善美的一种传递诠释，相信会给人们带来独特的愉悦与享受。

　　（作者为中央文史研究馆馆员、中华书画家杂志社社长）

　　石作金简介

　　号大一轩主人，1948年生于辽南，毕业于辽宁教育学院美术系。现为中国美术家协会会员、东北大学大连艺术学院客座教授、中国民族画院副院长。

　　石作金从事美术教育与研究40年，其研习中国画从花鸟入手，追求阳刚飘逸简洁之格调，致力于对生命力的表现。山水则自宋元入门，并广泛涉猎明清及近现代诸大家。近年来勤于关东山水之创作，着力于辽南特色的梳理与传统笔墨的修炼，特别是对线的感悟与运用。同时，积极汲取构成、色彩等西洋画之理。石作金努力探索自己的绘画语言，创作上注重传统渊源、现代感的把握和个人风格的张扬。

　　其作品多次参加各级展览，其中《关东揽胜图》获2005年太湖情中国画提名展优秀奖；《关东秋韵》获2005年全国中国画作品优秀奖；《滚滚赤水河》获纪念中国工农红军长征胜利70周年全国中国画作品展优秀奖；《关东十月》《瑞雪兆丰年》入选2006年第三届“菜乡情”全国百名画家中国画邀请展，并发表于《美术》杂志。部分作品被美国、日本、澳大利亚、加拿大、新加坡、韩国、马来西亚、印度尼西亚等国家及中国台湾、香港等地区的收藏机构、收藏家收藏。

　　名家点评

　　石作金先生不简单，学了几十年的中国画，有非常丰厚的传统中国画基础和西画基础，有明确的学术展望，有自己的学术宗旨。

　　从艺术表现来看，他以笔法为主，以笔墨为基础，以笔为宗，以笔为率，形成了自己的笔墨风格。另外在线造型的基础上，富有情感倾向的冷调和暖调，嫩嫩的春黄春绿和浓烈的秋黄、冬景色调是不一样的，这里面有自己的艺术追求、自己的艺术风势，源自于从学花鸟进入山水的境界，经过了一个不断的自我选择，发现自己的长处在山水，那么走进了自己的故乡的山河——“外师造化，中得心源”，在主客观的交流过程中，用这样的歌曲、这样的笔调、这样的色彩表达他对家乡山河的关爱和恋恋不舍的情怀。

　　——刘曦林（著名评论家） 

　　石作金先生从花鸟入手研习中国画；追求阳刚飘逸简洁之格调，致力于对生命力的表现。山水则自宋元入门，并广泛涉猎明清及近现代诸大家。

　　与石作金先生未曾谋面，读了他的作品集，深感“画如其人”的道理。感觉他是一位很有创造激情的画家，画面的山石云水，通过对线的感悟与运用，结合西洋绘画构成和色彩原理，为大家展现了一片生机、气势夺人的关东山水画卷。读其《关东胜景图》，见万山红遍，层林尽染，令人遐想不已。

　　——李一（中国美协理论艺委会副主任兼秘书长、《美术观察》主编）

关东胜景图 2010年

花鸟四条屏（春葩含笑、霜华芳艳、华露春芳、和气致祥） 2010年

春风浩荡图 2010年

关东秋韵系列之一 2010年

泉石山乡系列之一 2008年

泉石山乡系列之二  2008年

欲觅此景到辽南 2010年