将舞台剧搬上银幕，多半“吃力不讨好”。舞台方寸之间一唱三叹，时空交错，机关布景，手段有限。即便有点缺失，观众均可理解与原谅。但是拍成电影就不一样了，观众不会满足于舞台上的“假人假景”，要震撼他们得有更具冲击力的画面。于是问题就来了：实景与演唱，这两样东西能够有机融合吗？

　　怀着担心，我看了音乐剧电影《悲惨世界》。说实在的，很多人不看好《悲惨世界》被改编成音乐剧——这鸿篇巨制人物众多，情节线索繁杂交织，改编成从头唱到尾的音乐剧，难度极大。舞台版的大获成功已是奇迹，而这从头唱到尾的特点，对电影和电影演员来说，更是极大挑战。

　　但看完电影，不得不说，我被“悲惨世界里的高贵灵魂”打动了。虽然都是熟悉的情节，但不同年龄段观之，感受大不相同。撇开法国革命的背景，撇开宗教情结的背景，主人公所有的遭遇与纠结，都伴随着一颗“高贵灵魂”的塑造与成长。而音乐与演唱，尤其是高潮部分不同角色内心独白的共唱，那种感染力，那种无与伦比的艺术魅力，的确有催人泪下的震撼。有些文学是献给神的，有些音乐是唱给天堂的，这样的音乐剧，岂非神与天堂的完美结合？当冉阿让在使其重生的神殿里与芳汀会合时，那反反复复的深情咏唱，给观者带来了充溢心胸的幸福感。尘世间辗转磨砺的芸芸众生，还有幸看见、听见这样的神与圣，这种冲击力一定胜过舞台版的音乐剧。那是导演有效调动电影语言的功劳，虽然吃力，但讨了好。

　　假如有观众从来没有接触过音乐剧，看了音乐剧电影《悲惨世界》，是否会激起对音乐剧的向往和热爱？这种可能性很大。电影的“放大作用”，对其他艺术样式的推广与普及具有无可替代的功用。当年咱们的越剧电影《红楼梦》放映，曾经催生了无数越剧迷。不过按照现在的审美标准，人们对电影版的要求越来越高了，电影的写实要求和戏曲的虚拟表演，使得两者的平衡非常难把握。有人形容拍戏曲电影属于“没事找抽”，话虽粗糙但很有道理。不过，恰恰是这种“没事找抽”，带来一种艺术挑战。相信音乐剧电影《悲惨世界》的成功，对咱们的“X剧电影”会有启迪。

　　报载，由文化部等单位共同参与的“京剧电影”拍摄工程已正式启动，有10部京剧列入计划，国家京剧院的《龙凤呈祥》和上海京剧院的《霸王别姬》拍摄已经开始。这一定是个“吃力”的工程，舞台呈现的成功未必等同于电影呈现的出彩。期待中国电影人展现出音乐剧电影《悲惨世界》一般的创新能力，在“吃力”的同时争取最大可能的“讨好”，赢得真正的艺术喝彩。