孙晓云参加十七大时留影

　　“以前，我喜欢书法，更多的是艺术上、事业上的追求，然而2007年参加了十七大之后，我想的更多的是社会责任和国家利益。艺术人生中是否竭尽全力，不仅是艺术家本身的艺术要求，更多的是要突出书法艺术对社会的影响。”作为书画界唯一一位连任党的十七大、十八大代表的艺术家，中国书协理事、江苏省美术馆馆长孙晓云在这几年来，感到“代表”崇高的荣誉，更感到社会责任“重担在肩”，因此不断呼吁社会和艺术界对传统文化的认识和重视。

　　书法有法 请循其本

　　出生于书法世家的孙晓云3岁时开始学书画，受家学渊源影响，习书精工细研，广涉古代碑帖，她以“二王”书风为根基，兼攻诸家，在笔法上融会贯通，形成潇洒自然、恬静淡雅的艺术风格。常说字如其人。从书法艺术上看，对于孙晓云，此言非虚；而但凡听说过孙晓云的讲座、发言，了解她的所思所想，却又感到孙晓云天然有股男子气概：“进入信息时代，代替书写和交流的是电脑，是各种键盘。在这种环境下，倡导写好中国字，做好中国人，是当代艺术家的责任。”

　　“书法的结构形态不过是书法的最后呈现，其背后则是自然而又精确的用笔方法。而书法传统在代际绵延中发生了多次变化，书法之法对于使用毛笔的人来说，越来越有隔膜。尤其是经历了上个世纪书法传统宗脉被人为割断，直接造成今天书法创作鉴赏与批评标准不断泛化，人们对书法的认识也越来越模糊。”有感于斯，孙晓云在1998年将多年的思考、摸索、研究写成《书法有法》，2001年出版。在这本出于对文化历史的敬重、出于内心深处的责任感的专著中，孙晓云从古代生活方式、人的生理机能、纸笔器具的合理运用出发重构古人笔法，对古代重要的书法理论与批评术语一一进行阐释，她所要彰显的，是中国古代人文和中国现代文化的核心价值。

　　孙晓云坦言，她写这本书，是为探索“我们从哪里来”的路途：“当代的文化创新是来源于我们对已有事物的深知，无为，则无不为；‘无法’的境界是来源于对‘有法’的熟知，在当代我们缺乏的是对已有事物的了解，是对‘有法’的无知，若在这个前提下一味讲创新，讲实现自我价值和个性意识，是很荒唐的。我们要知道到哪里去，必须知道从哪里来。正如王羲之《兰亭集序》的名言‘后之视今，亦犹今之视昔’。”

　　“我们不需要讨论是否应当继承传统文化，这是一个伪命题——就像我们讨论是否应当孝敬父母一样。中国延续上千年的科举考试，第一项就是写字，‘字如其人’，用字来衡量人的品格、风度、学识、修养，反映的是中国人的标准。所以我们得通过书法，通过写字，通过一些非常具体的但又常被人忽视的细节，把它提高到中国人的素质高度上，去研究其中的文化意义。把几千年的传统和文化传承下去，把文化的价值观和荣誉感弘扬下去。书法还得‘请循其本’。”

　　孙晓云在“书法有法”展览上写些记录侍奉父母、小女出嫁、生活感悟、学术片段的书法作品，让好奇的观众窥测到“传说”中著名女书家的日常生活。“你去看《食鱼帖》《丧乱帖》《肚痛帖》和《快雪时晴帖》的内容，它们都是些书信和日记，写的是生活中最普通的琐事，就像我们用手机、电脑一样，所以，我写这些作品，不是号召大家日常生活都用毛笔——那样也太矫情了；但我们可以用古人的乐趣来记录我们的生活，拈来便是，贴近生活，这对引导观众了解书法、喜欢书法，是一个很自然的方式。”

　　而对中国书法，她怕国人对文化之根彻底忘却，她希望通过书法，让公众了解古人生活与文化的语境，“我们要知道自己到哪里去，就必须知道自己从哪里来。”她的语气，有着画家高更的线条一般的“硬气”。