倾力打造“京城第一秀”

——大型舞蹈诗剧《金面王朝》艺术创意与市场运营的求索路

大型舞蹈诗剧《金面王朝》剧照

　　 “我们希望把《金面王朝》打造成‘京城第一秀’。”北京欢乐谷总经理赵小兵是以这样的“豪言壮语”来界定大型中国原创舞蹈诗剧《金面王朝》的。在赵小兵充满自信的言语背后，有着一系列数据支撑：自2007年登陆北京文化演艺市场以来，《金面王朝》已累计演出1500场，接待海内外观众超过130万人次；自公演以来，曾荣获中国舞蹈荷花奖、IAAPA美国年展最佳演出奖、奥运文化重点剧目、北京首批16个重点旅游演出项目等多项荣誉——这台汲取了华侨城集团20年文化演艺创作经验、为适应文化体制改革新形势和旅游市场新需求而倾力打造的极富民族特色的大型演出，也的确受得起这样的“豪言壮语”。

　　题材创意

　　向中华古文明致敬

　　《金面王朝》解说词的第一句就写到，“这是一个中国的故事，一个远古浪漫的传奇，是从遥远历史记忆中捡回的碎片”。国家一级舞蹈编导、《金面王朝》总导演林树森直言，古老而神秘的三星堆文化为这部剧的剧本创作和舞台呈现提供了源源不断的灵感与激情。“观众观看《金面王朝》时的感受，跟我第一次到三星堆参观时的感受是完全一样的。”林树森至今仍对三星堆遗址给自己带来的震撼感和敬畏感记忆犹新。

　　2001年和2003年，林树森两次来到三星堆参观，那里的房屋基址、灰坑、墓葬、祭祀坑等遗址以及金杖、金面罩、人头像、立人像、爬龙柱形器等文物，让他产生了强烈的创作欲望。“先人为我们留下了这么多伟大的文化遗产，我们应当怎样继承？三星堆遗址这样极具中国特色和历史承载的古老文化，是我最感兴趣的，我相信观众也一定会喜欢。”林树森说，“三星堆遗址中的一些谜团至今尚未解开，这无疑会为创作者留下非常广阔的想象空间。这样绝佳的创作题材，当然不能轻易放弃。”

　　有着多年演艺策划经验的林树森敏锐地决定通过大型舞蹈诗剧的形式来展示中国文化博大精深的意境。“舞蹈诗剧具有很强的综合性和表现力，能够不拘一格地表现创意，能够和各种软硬件紧密结合，并呈现出精彩绝伦的视觉效果，无疑是表现伟大的三星堆题材的绝好载体。”林树森表示。

　　于是，2003年“非典”期间，林树森将自己关在办公室里，写出了《金面王朝》的初稿剧本。“在创作中我始终在思考，这样一部表现远古文明的舞蹈诗剧，应当负载怎样的主题？战争与和平、爱与恨、阴和阳，这些都是人类文艺创作的永恒主题，经过一番深入思考，我最终将《金面王朝》的主题定为‘爱与和谐’。”林树森说，“我希望能通过一个简单的故事，展示出人与人之间的和谐、人与自然之间的和谐，体现出‘战胜自然’与‘顺应自然’之间的辩证关系。”

　　为了更充分地表达全剧主题，在剧本创作阶段，林树森就设计了很多极具中国文化特色的场景和道具——金色面具、金色权杖、通天神树、太阳鸟……这些中国文明的文化因子既具有震撼的视觉冲击力，又承载着“爱与和谐”的终极主题，让观众留下了深刻的印象。“这些中国文化符号既来源于三星堆，又不拘泥于三星堆，古蜀宝墩文化、三星堆文化、金沙文化等等都是我们创意灵感的来源。这些古老的文化符号一方面表现了远古人类在精神层面对自然的不断追求，表现了他们对人杰地灵、天人合一的美好想象，另一方面则展示了他们在物质层面的伟大成就——那些技术含量极高的面具、权杖等金属锻造物，让今人亦心存敬畏。”林树森表示，“剧中那些几乎看不到面部的金人浑身散发着金色的光辉，正表达着我们对辉煌的远古文明的敬意——这些伟大的远古文明实际上是人类对精神文明和物质文明共同追求的产物，是中国文化、人类文明不断进步的象征。”

　　接下来需要思考的，就是怎样才能将一个远离现代生活、古老而神秘的故事讲得通俗易懂、符合当下观众的欣赏习惯。“在剧本创作的过程中，我们严格遵循着艺术创作的基本规律：人物和情节要在情理之中，又在意料之外。”林树森表示，“整个故事的起、承、转、合都经过了严谨的设计，做到开端、发展、高潮、结局四大部分清晰明确，所以我们才会以激烈的战争场面开篇、在中间段落安排很多抒情的情节、把洪水滔天的震撼场面安排在剧情的黄金分割线上。”