主办单位：中共合肥市委宣传部　合肥市文联　安徽省书画院　安徽省美术家协会

    承办单位：《中国画坛》杂志　合肥·久留米友好美术馆　山东天下第一村美术馆

    开幕时间：２００９年１２月３日

    展览地点：安徽省博物馆　

    参展画家：

    杨晓阳（中国美协副主席、中国国家画院院长）

    郭公达（安徽省美协副主席、国家一级美术师）

    于志学（中国美协理事、国家一级美术师）

    崔振宽（陕西省国画院画家、国家一级美术师）

    李宝林（中国美协艺委会副主任、国家一级美术师）

    张仁芝（北京画院画家、国家一级美术师）

    贾浩义（北京画院画家、国家一级美术师）

    吕云所（天津美院教授、硕士生导师）

    朱松发（安徽省美协副主席、国家一级美术师）

    王西京（中国美协理事、西安中国画院院长）

    赵建成（中国艺术研究院中国美术创作院画家、 硕士生导师）

    田黎明（中国美协理事、中国国家画院副院长）

    范　扬（中国国家画院画家、山水教研室主任）

    袁　武（中国美协理事、解放军艺术学院美术系副主任）

关于笔墨风格

● 汪为胜

    笔墨是以书法为核心的用墨，以皴、擦、点、染操作过程中墨的瞬息万变，塑造着变化无穷的光、色、形、体的画面结构，演绎着千姿百态的自然万象。笔墨经过反复锤炼了几千年，有着共同的认知、规范和欣赏经验。对笔墨有不同的认识，一般的理解它只是一种叙述语言，单以“技”出发；更进一步的理解它是“道”，纯以审美感受和精神发现为终。人们在长期的理论研究中发现，笔墨不只是单纯存在的个体，当它与画家甚至是画家群体相连后，就会形成人们能明显认识的标记——笔墨风格。

    应当说，笔墨风格是由客体对象的形质、结构、自然与人文背景，创作主体的气质、精神、修养、艺术传承各因素决定的。笔墨风格大体具有三个特征：一是传承性，传承相近的具有相似性的笔墨风格；二是多变性，创作者与对象都因为时间与空间的变迁而变迁；三是突出性，随着画家自身个性的不同而凸现不同的笔墨风格。事实上，笔墨风格极其微妙而复杂，应当是美术史研究和关注的课题。但近百年，研究笔墨风格的论著、关注它的美术家寥寥无几，这与当代艺术多元现象的格局变化和学术界的自身贫乏薄弱是分不开的。此次以“笔墨风格”为主题的展览，就是将“笔墨风格”作为一个学术课题提出来，并邀请当代著名画家们参展，展示他们的艺术风格和个性创造，目的是引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。