胡新明（陕西凤翔泥塑艺术家、陕西省民协副主席）
陕西凤翔泥塑艺术流传于民间近６００年之久，是迄今我国保留最古朴、最具民族持色的手工艺术之一。它在造型上彰显着汉唐文化丰满圆润、威猛强悍的精神气质，流畅自如、委婉细腻的线条蕴藏着古朴神秘的饕餮纹饰和图腾文化的内涵，着色方面完美地表达了中国老百姓喜红喜绿、吉祥团圆的感情色彩。
由胡新明设计创作的彩绘泥塑作品《平安马》、《富贵羊》、《福寿猪》荣登中国新年的生肖邮票，在全国发行。
张星（陕西宝鸡马勺脸谱艺术家、陕西省民协会员）
社火马勺脸谱主要画在旧时民间舀水和取粮食用的工具——木马勺（也叫水瓢）之上。其在绘画敷色上，多采用鲜艳明亮的颜色，图案线条的间隔与穿插、分布与组合，使得艺术家的才思有了充分的施展。自古以来，宝鸡市一带民众就有家中悬挂马勺脸谱的习俗，驱邪纳吉，祈求家宅平安。
张星不仅掌握了传统马勺脸谱的工艺技法，发掘和整理出将近８００余个不同流派、不同历史时期的西府社火脸谱画稿，而且创造性地运用了传统脸谱造型元素。２００５年８月，由张星设计制作的《左青龙 右白虎 南朱雀 北玄武》四路财神社火马勺脸谱被国家邮政局印制成个性化邮品在国内外发行。
张海丽（陕西布艺艺术家、陕西省民协会员）
陕西千阳布艺大量保留了五千年农耕文明的原始艺术符号，其造型夸张、着色艳丽，采取绣、贴、拼、缝等女红手艺，制作出大多与日常生活息息相关的民俗手工艺品百余种，其中尤以布老虎驰名海内。
张海丽是陕西千阳县著名民间艺人吕会芹的女儿，她从事千阳布艺制作已有10余年的历史，近些年一直在西安唐文化主题公园——大唐芙蓉园为国内外友人展示才艺。
陈海莉（农民画艺术家、陕西省民协会员）
安塞县是中国著名的“现代民间绘画之乡”，安塞农民画是在剪纸的基础上发展起来的，作者大都是剪纸能手、刺绣巧手。他们经过长期的剪纸、刺绣艺术创作实践，形成了独特的审美意识和造型观念。陈海莉就是其中年轻画师的优秀代表。
姜建合、侯新民（陕西华县皮影戏艺术家、陕西省民协会员）
陕西华县皮影戏俗称灯影戏，被誉为中国的“戏曲活化石”。２００６年，被列入首批中国非物质文化遗产名录。
姜建合曾跟随陕西东府著名老艺人、原陕西省戏曲研究院碗碗腔教练李俊民学艺。在传承传统演唱技艺的基础上大胆创新，形成了音韵优雅、字正腔圆、激情奔放的演唱特点。姜建合、侯新民现为陕西雨田民间文化艺术传播有限公司皮影演出一团团长与副团长。
金家虹（高级工艺美术师、浙江省民协会员）
金家虹从事刺绣艺术创作已有２０余年，形成了自己独特的盘线、钉绣风格，整理并创作了大量地域特色鲜明的盘金、盘线绣精品。《喜相逢》、《福寿双全》、《凤·蝶》等作品屡获大奖。由她带领团队创作的垫绣《日本高山祭》系列作品和大型双面绣地屏《南宋西湖龙舟图》都喜获成功。
顾昊华（布艺艺术家、宁波鄞州民间虎头鞋制作传承人）
虎头鞋是一种采用中国传统手工艺制作的童鞋，因鞋头呈虎头模样,故称虎头鞋。
虎头鞋做工复杂，仅虎头上就需用刺绣、拔花、套针等多种针法。鞋帮、鞋底的制作也相当讲究，要经过上浆、熨烫、打样、滚边、纳线等。鞋面的颜色以红、黄为主，虎嘴、眉毛、鼻、眼等处常采用粗线条勾勒，夸张地表现出虎的形象。民间制作此鞋时，还常用兔毛将鞋口、虎耳、虎眼等镶边，红、黄、白间杂，轮廓清晰。按照传统的中国民俗，穿上虎头鞋的孩子可以借助虎的威猛避邪保平安。
刘国胜、康英勤、郑辉（河北武强木版年画艺术家）
河北武强是中国久负盛名的民间木版年画之乡。武强木版年画线条粗犷豪放，粗中见细；构图饱满大方，满而不塞；颜色鲜艳明快，艳而不俗。２００６年，武强木版年画入选首批中国非物质文化遗产名录。
刘国胜、康英勤、郑辉3人现供职于河北武强年画博物馆，是著名的年画制作技师。他们师从于当地有名望的民间老艺人王兴邦、郭书荣、马习钦等人，练就了过硬的绘、刻、印、裱等一整套传统工艺技法，创作的多幅作品曾荣获国内大奖。
季芳（上海金山农民画艺术家、上海市民协会员）
金山农民画是以江南乡土艺术为文化背景，以广大群众喜闻乐见的剪纸、绣花、年画、雕刻等传统民间美术造型为基本要素，以质朴纯真的构思、明快强烈的色彩、夸张变形的构图为特点，在中国画坛独树一帜。
季芳的绘画作品具有浓郁的民间色彩，夸张多变、对比强烈、朴中见雅、拙中藏巧，有着强烈的生活气息和艺术表现力。其作品多次获奖，代表作《采葡萄》、《早锻炼》被中国美术馆收藏。
廖允武（剪纸艺术家、中国民协会员）
民间剪纸是一种广泛流传于中国各地各民族的民间生活艺术，为广大群众所喜闻乐见。目前，尚被流传并深具地域特色的剪纸有蔚县剪纸、丰宁满族剪纸、中阳剪纸、安塞剪纸、广东剪纸、扬州剪纸、乐清细纹刻纸等等。
廖允武是福建省三明市民协主席，他的剪纸作品注重传统与现代、阴刻与阳刻相结合，有花鸟、人物、风景、民俗多种图案类型，构图大胆新颖、线条流畅明快。尤其是他的人物剪影经过多年的磨炼，基本能做到“剪人七分像”。
邱振杰（草编艺术家、中国民协会员）
满族传统草编工艺起源于清朝。每逢节日和重要庆祝活动，清朝宫廷都要选撷一些精美漂亮的草编作为装饰品和送给后宫嫔妃的礼物。后来这种宫廷艺术和民间工艺结合形成独特的草编工艺，在民间一代一代传承下来。
邱振杰从事草编艺术多年。她设计制作的草编艺术作品曾荣获２００４年中国民间文艺“山花奖”，２００５年曾荣获辽宁省再就业手工制品金奖。
孙忠琴（布艺艺术家、中国民协会员）
布艺在中国民间由来已久，自从织物产生的那时候起，祖祖辈辈的母亲们就将做衣物剩下的碎布头利用起来，拼拼接接，做成各种各样的吉祥物。
孙忠琴的布艺作品，线条简洁明了、立体感强、颜色艳丽、做工细致、针脚整齐，展现传统的风俗与事物，把神话和传统的花色图案变成了实物，让人爱不释手。
赵永岐（京剧脸谱艺术家、中国民协会员）
脸谱是中华民族戏剧特有的面部化妆造型艺术，它是图案化的，也是性格化的，它以夸张的色彩、变幻无穷的线条为人物增添了强烈的审美效果。泥塑京剧脸谱艺术是舞台京剧人物脸谱的艺术化的再现。
赵永岐著有《京剧脸谱》掌中宝；其作品先后获中国民间工艺博览会金奖、北京工艺美术大展铜奖。
张俊显（面塑艺术家、中国民协会员）
面塑又称“捏面人”。张俊显继承了山东面塑质朴豪放的风格，又结合北京文化的特点，注重在人物动态中刻画人物的性格特点。１９９５年被联合国教科文组织、中国民协授予“民间工艺美术家”称号。
张宏岳（泥塑艺术家、中国民协会员）
天津彩塑“泥人张”已有１００多年的历史。其作品题材非常丰富，或反映民间习俗，或取材于民间故事，或取材于古典名著，深受人民群众的喜爱。
张宏岳是著名的“泥人张”第五代传人。张宏岳继承了“泥人张”彩塑艺术精华，又经过自己多年的艺术实践，大胆创新，形成了造型朴实简洁、形色统一的装饰风格。出版有《民间彩塑》等专业论著。
张宝琳（面塑艺术家、中国民协会员）
几千年来，劳动妇女逢年过节为了烘托节日气氛，她们会把面做成小鱼、小鸡、小兔等动物形象。
张宝琳的作品技法细腻、人物性格突出、题材广泛，尤擅塑历史文化名人。其作品曾获全国小型旅游商品设计制作大赛优秀作品奖、北京首届民间艺术大展赛雕塑类三等奖、世界华人艺术大赛金奖、中国民间文艺“山花奖”金奖。
王晓琦（葫芦雕刻艺术家）
葫芦雕刻在表现技法上，借鉴中国书法及绘画的表现方式，用刻针在传统线描的基础上通过刻、皴、点、渲染等技法，运用刻针的粗细、深浅、飘忽、跌宕起伏等多种变化，创作出细腻生动、表情丰富的人物形象及水墨山水画面，独具特色。
王晓琦自幼向父亲学习葫芦雕刻，其雕刻手法细腻、人物传神、题材广泛。其作品曾获第四届中国民间工艺品博览会金奖。
孙二林（剪纸艺术家）
孙二林家三代人均擅长剪纸，其作品体现着深厚的民间吉祥文化内涵，被许多国内外友人收藏并多次在各类比赛中获金奖。
哈亦琦（“哈氏风筝”第四代传人、中国民协会员、北京民协副主席）
“哈氏风筝”最早起源于清光绪年间，至今已历四代。“哈氏风筝”１９１５年在巴拿马万国博览会上荣获银奖，是中国最早在世界获奖的工艺品。“哈氏风筝”有几百个品种，大的几十米，小的比手掌还小。“哈氏风筝”的艺术特点是色彩丰富、抗风性强。２００８年被列入国家级非物质文化遗产名录。
孔炳彰（风筝艺术家、中国民协会员）
孔炳彰出生于风筝艺术世家，１９９９年开始向祖父、父亲学习“曹式”（曹雪芹）风筝的制作。与其父合作出版《曹雪芹风筝艺术》专著。其沙燕风筝具有拟人化的特点。其作品曾获中国民间文艺“山花奖”银奖。
北京皮影剧团
皮影戏是中华民族艺术宝库中一颗璀璨的明珠。
北京皮影剧团是在北京西派路家德顺皮影班社的基础上于1957年组建成立的。剧团成立后，坚持走传统与现代题材并举的道路，排练和演出了许多传统保留剧目，如《孙悟空三打白骨精》、《哪吒闹海》、《水漫金山寺》等，同时还创作演出了许多音乐寓言剧、成语故事剧、儿童故事剧，如《龟与鹤》、《狐假虎威》、《乌鸦与狐狸》等，从而大大丰富了皮影戏所能表现的内容，并在国内外的许多比赛、展演、展览中获奖。
北京皮影剧团被列为国家级和北京市级非物质文化遗产“北京皮影戏”的保护、传承单位，集皮影戏演出、皮影展览、皮影讲座、培训皮影演员和皮影销售于一身，先后出访日本、欧美等许多国家。
