小时候，每逢腊月二十几，农村家家都要写春联贴春联，只要看到父亲或邻里有人写马上凑过去，趴在桌边，尽情地观赏着大人们写字，我对书法的热爱可能从那时候便开始了。上小学二三年级时，一周有一节写字课，是描红或廓钩填墨，作业总是被老师大大小小的红圈圈覆盖，老师还批注上“认真”、“好”或“优”的字样，那时心里真是美极了。中学时便歪歪扭扭地给家里和邻居们写起了春联，不管写得怎样，父亲似乎总是那么欣赏着，还在一边裁纸打下手。

    考入师范读书，每周一节的书法课给了我无穷的快乐。入学的第二年在参加北京市中小学及师范类学生书法绘画比赛中获书法一等奖、绘画二等奖。那天的发奖大会很隆重，当时的北京市教育局副局长汤世雄也参加了。他特邀了全市书法6位一等奖学生每人写一幅作品，作为访问美国时的礼物送给美国教育机构。现在我还清楚地记得，我写了一首李白诗《送汪伦》。这件事给了我极大的鼓舞，让我终生难忘。

    工作后至今虽然参加了北京或全国书法展览或比赛数十次，但苦于女同志家务、工作任务繁杂，身体精力有限，眼界狭窄，客观上制约着书法水平的提高，一些作品多是应付，今天才知道那时的作品尽是“三一作品”（就是笔画一样粗、墨色一样浓、个头一样大)。尽管1995年加入了北京书协，但在书法道路上，自己就像蜗牛一样向前爬行，唯一值得庆幸的是，一直没有放下手中的毛笔。

    终于能够抽出时间正式走上了书艺这条路。2009年3月，我参加了中国书法家协会书法培训中心导师工作室，成为李松老师“快乐魏碑”的一名学生，也就是从这时起，我对书法才有了真正意义的认识和提高。

    首先，书家一定要继承传统，勇于创新，最后再逐渐形成自己的风格。写书法一定要把书法先写“到位”，然后再写出“味道”，这样才算是一幅好作品。写“到位”便是通过对古典书法作品的临摹，把握汉字的线形、线性、线质、线向，通过墨法、笔法、章法等书写到约定俗成的感觉，之后在这种载体的支撑下把某一种书体写出点儿“味道”，即韵味、趣味、情趣等来表达个人的感情。用现代的审美意识，到传统的古代精品中去挖掘对自己有意义的东西，使书法创作既从历史的源头而来，又有一定的深度、高度，具有现代的审美意识，把握书法规律，达到至美、至善、至高的境界，最终成为自己的风格。当然，对我自己而言，距离真正的“到位”还相差甚远，但我正在努力的前行！

    其次，作为一位书家要具有广泛的文化修养、厚实的知识积累。书法是视觉艺术，和文学、历史学、哲学、音乐、绘画、舞蹈等紧密相关，只有与相关艺术有机贯通，才能表现出时代的审美，才能成为一位真正的书法家。成功的书家不能单纯地会写汉字，单纯地从书法技法上去研究。

    另外，学习书法要注重书家的人品修养。一幅书法作品从表面上看书写的是汉字，从本质上看它却是书家性情、精神的显示，是当时心境情绪的记录，也是书家品格的表现。一个博学而情感丰富、有高尚品格的人，再伴之以精湛的技巧，才能创作出杰出的作品。张彦远说；“人品既已高矣，气韵不得不高；气韵既已高矣，生动不得不至。”汉代杨雄指出：“故言，心声也；书，心画也；声画形，君子小人见矣。”这就直接触及到了中国艺术的根源，即“文如其人”、“书如其人”、“画如其人”把艺术与道德联系在一起。我认为学习书法这门艺术，是人生良好品质修养的手段之一，在学习书法的过程之中不断的修正自己、完善自己的人格，同时也在最高的精神境界中得到人生享受。

    学习书法对一个人一生来讲有百利而无一害，在小学阶段对学生进行书法教育相当必要。我曾经在小学担任过书法美术教师，教过的学生有数百人在参加全国、市级及中日韩等青少年书法绘画比赛中展览获奖。我认为学习书法不管是对培养学生学习习惯、学生的意志力、注意力、思想品德教育、体能耐力和审美教育都是一项非常好的课程。当然，这并不是要他们个个都成为书法家，但书法家往往都是从这里起步。

　　（北京教育科学研究院 刘冰花）