冷万里，1956年生于北京，毕业于首都师范大学；现为中国书协会员，北京书协理事、展览工作委员会副主任，西城区书协常务副主席兼秘书长；就职于西城区文联，任副秘书长、组联部主任。1999年作品入展“第三届全国楹联书法大展”；2002年文化部举办的全国第十二届“群星奖”赛获优秀奖；北京市文学艺术征文大赛两次获书法佳作奖；作品入展第一至三届北京国际书法双年展；2007年入展中国书协第七届国际书法展、纪念邓小平诞辰100周年全国书画展、第二届全国西山风小品书法展；2007年被中国书协评为“书法进万家”先进个人。作品曾被首都图书馆收藏；著有《学隶书》、《隶书50讲》并配有教学音像资料；组织编著《西城赋》、《文渊艺海——北京西城历史文化名人荟萃》；曾出访日本、韩国、美国等国家及港台地区并举办展览。

    书画家为自己书斋起名，多是寄以志趣爱好或心意情怀。书法家冷万里为其书斋取名为“泥雅小居”，很有一些趣味，引起我的注意，并为其解读之。

    “泥”是水土之和，似卑微，宝强劲，柔和随性，可塑性强。中国最早的陶器是用泥土做成的。它可被雕塑成兵马俑，也可建造出宫殿、台阁乃至万里长城，为传承中华文化起着重要的作用。“雅者，正也”。“泥雅”即有高尚正大之意，还有“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的话外之音。“泥雅小居”表达了主人怡养翰墨的高尚情怀。

    冷万里的书法，初学唐碑，后习北碑、魏晋尺牍，延至谙习秦篆汉碑，方顿悟古法之质朴与天然，由此可见其学书历程和艺术取向。他各种书体兼擅，对隶书情有独钟。他遍临汉碑，孜孜以求，不失古人之迹，而师古人之心，学古而不泥古，能自出心绪，创造出自己的书法面貌。

    “一阴一阳谓之道”，书法从用笔到点画，从结字到布局，无不是阴阳刚柔之运用。书法有刚者，有柔者，亦有刚柔并济者，各有美之内质。因此从古至今，书法史上留下了不同结字、体势、笔法和风格的经典墨迹。但中国传统的审美实质，仍以崇尚阳刚为主要特征，而最能显现出大气魄大力度、“包举宇内，囊括四海，并吞八荒”的大美特征，当属秦汉艺术。汉代书法上承先秦之余续，下启魏晋之风范，在书法发展的长河中起着极为重要的作用。

    康有为在《广艺舟双楫》中说：“吾谓书莫盛于汉，非独其气体之高，亦其变制最多，皋牢百代。杜度作草，蔡邕作飞白，刘德昇作行书，皆汉人也。”钱泳《履园丛话》中谈到：“汉人各种碑碣，一碑有一碑之面貌，无有同者，即瓦当印章以至铜器款识皆然，所谓俯拾即是，都归自然。”可见，汉代在书法史上的地位极高，且风格独绝、气势博大、水准极高、体制众多，但皆归于自然。姚孟起云：“未从事于汉隶，欲识晋唐楷法，数典忘祖，终不济事。”此语道出学习书法特别是楷书之关钮，亦见古人对汉碑之重视程度。冷万里的审美取向与古汉气象相结合，所以他一接触到汉代书法，便能迅速地接受到那些活力无限的频率信号，对前贤书论领悟至深。故而他的书法能做到：目标之明、立足之正、用功之准，使其真、草、隶、篆的学习与创作，获得通达之境界。

    他书写的李忱诗和“危难、大爱”联，用笔放纵开张，曲尽变化于法度之中，力抒豪情于纵横之外。取隶书之仪态，巧布点画；含篆意之笔法，规整方圆。从点画行间透出汉风之气象，如“岩”、“海”等字，上大下小，上紧下松，“溪”字左重右轻，“能”、“留”、“归”等字大疏大密，夸张洒脱，略带一些无拘放任，引起视觉上的冲击，从大处着眼，求整体和谐，得古雅、率真之气。在字势上，大都左高右低，似欹反正，静中生动，暗合诗文意境。不能不说深受古汉气象之影响。

    冷万里的书法既遵学古法，又能独出己意，其书法创作不拘一家一派，而能集众之长，择优广纳，本真流露，涉情笔墨。他不仅致力于自己的书法创作，而且组织和参与了许多重大的书画展览和国内外文化交流活动，为书画的普及和提高，无私地奉献着自己的力量。他的人格和艺德，进一步涵养了他的笔墨，使其作品步入到一个新的境界。有感于此，撰写一联：古汉高标养笔墨皆抒己意，经书砺己修身心更上层楼。