第三届国家大剧院歌剧节将上演16台经典剧目,举办近百场歌剧讲座 春天,到大剧院感受歌剧的魅力
作为国内历时最久、水准最高、规模最大的歌剧盛典之一,国家大剧院歌剧节已经成功举办过两届。3月1日,国家大剧院召开新闻发布会,为期待已久的观众揭秘第三届国家大剧院歌剧节的诸多亮点。国家大剧院相关负责人以及部分剧目的主创人员出席了发布会,国家大剧院副院长、新闻发言人邓一江表示,历时3个月的歌剧节将于4月拉开大幕,通过16台经典剧目、近百场歌剧讲座与交流活动,再次打造一场高水准、高规格的歌剧艺术盛宴。
《卡门》剧照
经典剧目再次登台新创作品令人期待
邓一江指出,与前两届歌剧节相比,本届国家大剧院歌剧节在剧目水准、主创团队、演员阵容、专业化制作等方面都更进一步。除了第一时间引入国内外精品歌剧作品之外,本届歌剧节还十分重视复排过去的经典自制剧,并创作全新的原创性作品,同时加强与国内其他艺术院团的合作,联合制作歌剧剧目。这种变化是显而易见的。之前歌剧节最重磅的“戏码”多是国外的名团名剧,而今年的主打却变成了国家大剧院独立生产制作的剧目——在本届歌剧节中,大剧院不仅将复排2010年的《卡门》《贾尼·斯基基》两部经典自制剧目,还将打造全新的普契尼经典歌剧《托斯卡》与约翰·施特劳斯的喜歌剧《蝙蝠》,并隆重推出又一部原创歌剧——《赵氏孤儿》。复排经典能够保持自制剧目的生命力,而创作新剧能够进一步激发大剧院的创造实力,这5部歌剧制作的“吞吐量”,将再次验证国家大剧院的艺术生产能力。邓一江认为,国家大剧院日渐旺盛的生产能力正是得益于国际歌剧制作模式的实践与深化。
在3部新歌剧中,普契尼创作的《托斯卡》名头最响。为了排好这出经典歌剧,国家大剧院特别邀请了世界顶级歌剧导演吉安·卡罗执掌导筒,这也是卡罗首次在中国执导歌剧。而由西班牙国宝级男中音胡安·彭斯、顶级女高音妮可拉·拜勒·卡尔波内以及男高音阿奎利斯·曼查多组成的强大演出阵容,也让这部戏更加星光熠熠、光芒四射。
《蝙蝠》是约翰·施特劳斯的一部传世轻歌剧,由英国著名戏剧导演史蒂芬·劳利斯执导,舞美大师弗兰克·菲利普·施略斯曼担纲舞美设计,力求为全剧打造出具有超现实主义意味的梦幻场景。此外,著名喜剧演员陈佩斯也将跨界加盟,扮演剧中最为出彩的喜剧角色。
继《西施》之后,著名编剧邹静之、作曲家雷蕾这对“黄金搭档”将再度联手,打造原创歌剧《赵氏孤儿》。对于这部7年磨一剑的作品,编剧邹静之表示,《赵氏孤儿》表达自己最本真的创作愿望。在邹静之看来,别名“八义图”的《赵氏孤儿》应传递出的是“轻生死,重然诺”的中国传统价值观。雷蕾介绍说,《赵氏孤儿》的序幕会让观众感到十分震撼,而故事中数百人为一个孩子牺牲的震撼场面,将会成为一曲为灵魂歌唱的“忠义之歌”。
大师名家星光熠熠主题活动类型繁多
在今年的歌剧节中,将有来自12个国家的40余位艺术家参与演出,国外艺术家的比例更是达到了半数以上,相信全球各国的顶级艺术家将为大剧院的自制剧目带来全新的理念、闪光的智慧和开阔的视界。
除了一系列精彩的歌剧演出,国家大剧院今年还特别加强了对歌剧音乐会的策划,增加了歌剧音乐会的比例,不仅有音乐会版歌剧,还会有一系列特色鲜明的歌剧音乐会——4月22日的“普契尼之夜”以歌剧大师普契尼为主题遴选了多首普契尼经典咏叹调;4月23日的“青春之歌”音乐会则以歌剧荟萃的形式汲取了中国歌剧经典《青春之歌》的精华。更值得一提的是,大剧院还将邀请被誉为“21世纪歌剧天后”的安娜·涅特布莱克、国际歌坛炙手可热的亚洲女歌唱家曹秀美、日本著名女高音歌唱家松井菜穗子以及中国著名男高音歌唱家魏松等著名歌唱家举办一系列高水准的歌剧音乐会。对此,著名乐评人刘雪枫表示,大剧院请到了如此之多的世界当红艺术家,完全达到了与大都会歌剧院、英国皇家歌剧院等世界一流歌剧院的同质水准。
此外,在歌剧节期间,国家大剧院依旧会推出“经典艺术讲堂”、“大师面对面”、“歌剧爱好者沙龙”等多种艺术主题活动,将院内打造成一个歌剧的海洋,从而带领观众从歌剧音乐、歌剧表演、歌剧舞美设计等多个方面,深入了解歌剧艺术,让一年一度的歌剧节常办常新、亮点频出。同时,这些活动也将走出剧场,走向社会,将歌剧的魅力传递给更多公众,从而让歌剧“包裹”生活,充分体现国家大剧院“艺术改变生活”的价值观。
综上所述,我们会发现,经过3年的成长和发展,国家大剧院歌剧节已经不再是单纯的“搭台唱戏、请客进门”,而是体现出了极大的艺术孵化能力和品牌原创价值,同时也在歌剧节的策划与生产中占据了绝对的主动。可以说,一年一度的歌剧节正在成为国家大剧院最具标志性的艺术品牌。