当下，类型各异的大众音乐活动办得风生水起，越来越多的人参与到音乐选秀活动中。许多“草根”通过参加如《快乐女声》、《星光大道》、《中国好声音》等节目走上成名路，更多的普通观众也从中得到不少乐趣。

　　最近，音乐选秀节目《中国好声音》第二季即将开始。笔者身边的不少年轻人是该节目的忠实“粉丝”，他们不仅要准时收看节目，还要学唱每一首在节目中出现过的歌曲。实际上，《中国好声音》第一季热播时，笔者就曾听说有家长抱怨称，在学校的音乐课堂上，从来没见过自己的孩子如此认真和积极。一些音乐教师对此也表示遗憾和难过——按理说，音乐课所选的内容是音乐文化海洋中的精华与经典，是经过专家精心挑选的，对青少年的审美能力及人格的培养都有极大的帮助，可学生似乎并不领情，而是情愿跟着节目“跑”。

　　选秀节目带来的一系列问题必须正视。如某些参赛曲目涵盖“少儿不宜”的内容，品位较差，不适合青少年视听和演唱，但选秀节目并未进行筛选。许多节目商业化目的太过明显，消解了节目本身的音乐属性，并带给青少年错误的信息——一夜成名是改变命运的最佳途径，使一些青少年的人生观和价值观偏离了正常轨道……然而，时至今日，面对来自音乐选秀节目的一波又一波冲击，我们除了抱怨与抨击，是否应该静下来思考：音乐选秀节目到底有无可取之处？

　　重在参与的理念无疑是这些选秀节目吸引年轻人的重要原因。无论是《中国好声音》还是《星光大道》，这类节目在报名条件上几乎都是“零门槛”，即不限年龄、长相、唱法、身份等，只要喜欢唱、愿意唱，就可以参加。因此，在这些节目中，人们看到了不少形象不佳但歌声迷人的参与者仍然获得了好成绩、受到了评委的赞誉。一定程度上，人们认为，这个舞台给予大家公平的展示机会和被他人欣赏的机会，不管最终结果如何，起码实现了“想唱就唱”的梦想。

　　音乐内容时尚、贴近年轻人的欣赏口味，也是音乐选秀节目成功的原因之一。在这些选秀节目的舞台上，参赛歌手演唱的大都是人们耳熟能详的流行歌曲。流行歌曲本身具有浓郁的时代气息，内容通俗易懂，技巧也不复杂，加之时尚的电声配乐，很容易被大众尤其是喜爱新鲜事物的青少年接受和模仿。俗话说，兴趣是最好的老师。贴近年轻人兴趣的音乐体裁与题材，引导着越来越多的年轻人走近音乐，去聆听、去歌唱，甚至去创作。从这个角度说，选秀节目也有着积极意义。

　　作为一种社会性活动，选秀本身的话题性丰富了人们的文化生活，而音乐选秀则十分直接地令音乐或与之有关的一切成为人们茶余饭后的谈资。某歌手一首歌曲的得失、某评委的点评水平、某“草根”的业余音乐生涯……都成了观众热衷讨论的话题。某种程度上，议论选秀节目甚至成了年轻人相互交流感情的渠道，这种效果是音乐课或者社会音乐培训尚未能达到的。

　　音乐选秀活动更快速、更直接地让音乐走进了普通人的生活。其实，在社会、媒体、家庭、学校的引导下，若能将音乐选秀节目变成常规音乐教育方式的有益补充，也无不可。