从东莞打造第一部音乐剧《蝶》的时候，这座城市就在酝酿一个大的梦想：把音乐剧打造成为一张城市名片，继而在东莞形成一个音乐剧的创作、制作基地，最终达到像美国百老汇、英国东区那样的中国音乐剧之都。

　　遵循这样的理念，东莞推出了一系列的扶持政策，吸引到了众多国内著名的音乐家、编剧和制作人：三宝、关山、李盾等等。随着名家的到来，应运而生的是一部部莞产音乐剧，是塘厦、东城两个音乐剧创作基地的建立，从《蝶》起步，《爱上邓丽君》、《三毛流浪记》、《钢的琴》，到即将上映的《妈妈再爱我一次》和已经立项的《富贵儿的长征路》，让东莞已经成为中国音乐剧版图上不可忽视的一部分。

　　应该说，在音乐剧的制作方面，东莞已经打下了良好的基础，而音乐剧之都的称号，就像金字塔顶端的王冠，除了每年一到两部的音乐剧之外，还有更多工作需要展开：培养东莞本土的音乐剧人才（导演、编剧、演员），培养东莞的音乐剧市场，打造有国际影响力的音乐剧节，谋求更丰富的音乐剧形态等等。而这些话题，也成为舆论关注的焦点。

　　在《富贵儿的长征路》的剧本研讨会上，嘉宾席上出现了有着国内“音乐剧女王”称号的影子。影子此番前来，除了和三宝、关山的渊源之外，还透露出一个信息：影子有意在东莞开办工作室，未来的工作重心会向东莞转移。

　　对东莞来说，这是继音乐剧创作者和制作人之后，第一次有重量级演员选择“落户”东莞。可以想象，像影子这样重量级演员在东莞扎根的意义，围绕她除了可能出现形式更加丰富的演出形态，同时影子本身的影响力，对于音乐剧演员的吸引和培养将都会起到积极的作用。

　　如果说影子的到来是外部契机的话，东莞也在发掘音乐剧在“名片”作用背后的更多功用。东城政府希望能够依托东城小学建立起对于小学生音乐剧的培养：开办兴趣班，让小学生自己排演音乐剧，组织相关的夏令营活动等等，这也得到了三宝等人的积极响应。

　　对于音乐剧创作者来说，这是一件双赢的事情。之前，《三毛流浪记》里需要一名小孩演员，三宝四处找寻，难觅一个合适的人选。如果能够在创作源头拥有一个自己培养的演员群体，那对于之后音乐剧的创作，也会起到事半功倍的效果。

　　观众们看到的是舞台上精彩的演出，他们可能不会了解音乐剧诞生的过程，不会去梳理音乐剧的发展脉络。和一部又一部接踵而至的音乐剧相比，像上面提到的两点变化，或许更加难得，它们就像在收音机变频时的微调按钮，扭动得合适，才会让莞产音乐剧听起来更清亮，更悦耳。