对于朱屺瞻、刘海粟、黄君璧、赵少昂、陈文希、王己千、李可染、叶浅予、吴作人、陆俨少、谢稚柳、黎雄才、唐云、关山月14位中国美术大师的作品，广大美术爱好者可能早已烂熟于心。但这些美术大师的生活与爱好，可能并不为我们所了解。在“留真——中国画名家像传·蔡斯民摄影展”于浙江美术馆举办之际，我们特选出其中代表作品，希图展现这些美术大师的真性情与“另一面”：他们的爱好、他们的家人、他们的热情与执著、还有他们旺盛不竭的创造力。每张影像都是一幅描绘艺术家内心世界的“光影素描”，无不渗透着张力与情绪。
舞台曾是施展才华的阵地，也是赋予叶浅予灵感的艺术源泉。当舞蹈演员来访时，他兴奋不已。
常言道：“诗中有画，画中有诗”，是否也可以说李可染“画中有拳，拳中有画”？
画室的静穆更显出人体艺术的圣洁。1987年，刘海粟与刘抗在新加坡做人体写生时，仍不忘记当年关于人体模特的论争。
孙女为吴作人弹奏一曲，合家其乐融融。
关山月画过无数的模特儿，这会儿却轮到自己做雕塑家潘鹤的“模特”了。
摘下眼镜看，黄君璧看到了一个更真实的世界，人们看到了一个更真实的他。
谢稚柳喷云吐雾之际，构想的是山水画的腹稿，还是水墨画史的篇章？
“蟹初肥，花正好，酒瓮空，人醉倒。”唐云似乎是醉里得真知，醉中宜挥毫。
天伦之乐，乐在丹青——王己千和他的小孙女也有共同语言。
陆俨少的七颗石子，峡江历险的纪念，艺术征程的情侣。
朱屺瞻与著名评弹演员庄凤珠喜闻评弹、昆曲，岂止是弦律、节奏相通？
陈文希将不满意的画一烧了之，把最美的画留给人间。
相关链接：
（编辑：李钊）
