火炬熊熊 号角声声：我赞文艺这十年
曾经，中国戏曲电影重纪录，少创新，票房难有突破。近年来，得益于良好的政策环境和国家的引导、扶持，各类形式新颖、内容创新的戏曲电影不断涌现，赢得观众喜爱。2021年5月，由广东粤剧院院长曾小敏扮演主角白素贞的粤剧电影《白蛇传·情》在院线上映，从一开始无人知晓，到各位观众自发在网络上四处安利，充当“自来水”，这部电影凭借过硬的质量在一众院线新片中突出重围，并成为许多年轻人的粤剧启蒙。
粤剧是岭南文化瑰宝，被誉为“南国红豆”，流行于广东、广西的粤语地区和香港、澳门地区，以及东南亚和欧美等华侨聚居地，影响遍及粤语华人地区。2009年，粤剧被联合国教科文组织批准列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。作为广东省戏剧家协会主席、广东粤剧院院长，曾小敏深知自己肩负的职责和使命，从未停止传承和推广粤剧的脚步，从电影到新媒体平台，一个个成功的出圈尝试，令有着悠久历史的粤剧不断适应当下，拥抱年轻人，以“正青春”的形象，吸引着外界关注。
与时俱进，以情动人
古老的戏曲如何再度焕发青春，是当代戏曲人孜孜以求的课题。
“诗文随世运，无日不趋新。”创新是文艺的生命。除艺术种类跨界融合之外，创新思想内涵也是一个重要方向。近年来，越来越多戏曲作品跳出对社会伦理道德的简单善恶评判这一窠臼，深入开掘，涌现出一众独具理性思辨意义，蕴含诗情哲理的新编作品。由曾小敏主演的粤剧电影《白蛇传·情》便是其中之一。
电影脱胎于同名粤剧。2014年，曾小敏获得一个举办个人戏剧专场的机会。她不愿演一场既有作品的“拼盘”，思考再三，决定改编传统粤剧《白蛇传》，创作一个“能留下来”的新戏，《白蛇传·情》就此诞生。新编版一上演，就受到了广大观众尤其是年轻观众的喜爱，曾小敏也凭借这部戏，获得第28届中国戏剧梅花奖和第16届文华表演奖。此时，把这部戏拍成粤剧电影的想法开始浮现在曾小敏心中。恰逢珠江电影集团计划尝试4K电影，双方一拍即合。
断桥相遇、雨中赠伞、蓬莱盗草、水漫金山⋯⋯白蛇和许仙的故事，在中国几乎人人烂熟于心，影视化版本数不胜数。曾经的暑期必播剧目《新白娘子传奇》自不必说，90年代香港导演徐克执导的《青蛇》风格独特，意境悠远；近年由追光动画制作的动画电影《白蛇·缘起》《白蛇2：青蛇劫起》拓展神话改编的叙事边界，制作精良……这些作品都对原版故事进行了大刀阔斧的改编。
电影中的白蛇，契合了曾小敏心中的完美女性形象，“她敢爱敢恨，敢于争取和抗争，也懂得妥协和退让，是有现代意识的女性。”许仙则摆脱了传统故事中多疑、试探的个性，在一番挣扎后幡然悔悟，痛哭道：“人若无情不如妖，只要有情妖亦人。”法海摈弃民间故事中的“反派脸谱”，即使小和尚偷偷放走许仙，他也并未责罚，一句“仁者有心，也难怪于你”，令其庄严法相中多了几分血肉；看守灵芝的鹤、鹿仙童，也会因怜悯白蛇腹中有子、夫妻情深而放她一马，“盗草”变成“求草”。
同时，主创团队在戏曲中融合了宋代美学的留白与气韵，加上现代电影4K技术的影像表达，以高达90%的特效画面将戏曲电影的创新展示形式发挥到极致。
由此，这一流传千百年的经典爱情故事变得容易被年轻人理解，纵然有珠玉在前，这部电影也依然令人共情共鸣。电影上线年轻人聚集的B站后，获得热烈追捧，截至目前，已经获得1500多万次的播放量，5.4万条弹幕和1.2万条评论，足以见得这部戏曲电影在年轻人中间激起的波澜。
“让更多年轻人关注粤剧的发展，促进粤剧推广传承，是我们多年以来的使命。”曾小敏表示，通过这部电影收获来自年轻观众的热情与关注，既是预料之中的期待，也是向往已久的惊喜。“不忘传承，与时俱进。创新，就有无限可能。”
跨界融合，粤剧正青春
“没有创新的传承，是竭泽而渔的固执；没有传承的创新，是舍本逐末的冒险。传承和创新应当是粤剧发展的生命力、竞争力。” 电影之外，曾小敏还在为粤剧开辟新的发展路径，推动粤剧以“跨界融合”之势出圈。
这些年，曾小敏分别与广东民乐团、深圳交响乐团等合作，推出民乐演唱会和交响演唱会，展现粤剧唱腔之美；还组成讲师团开展大中小学不同形式的粤剧普及；同时登上各大卫视、网络平台的晚会，通过多样的传播方式带领粤剧飞入寻常百姓家⋯⋯
2021年12月31日，曾小敏登上《“2021最美的夜”bilibili晚会》，携手“大湾区哥哥”梁汉文演绎歌曲《待你归来》，舞台上下，屏幕内外，过去与现在、传统与现代、虚拟与现实统统打破界限，上演了一段跨越时空的浪漫。二人声声激荡心弦的动人演唱，被赞“全场最佳”。
今年1月，游戏《原神》PV《神女劈观》的京剧戏腔引发海内外玩家的讨论，带动了大家对戏曲的关注，于是，曾小敏趁着这波热度，和知名音乐创作者“不是词神”合作创作了粤剧版《神女劈观》，大获好评，吸引了戏曲“国家队”纷纷下场，许多剧种参与到二创风潮中来。
前不久，曾小敏登上2022广东卫视中秋晚会，携手太阳之子组合，挑战以粤曲小调搭配美声技法，五重唱演绎歌曲《万水千山总是情》。粤韵融新音，每一句都唱进了心坎里。
“粤剧作为传统文化，具备时代竞争力、时尚感染力，与当下表达方式的融合会产生无数可能。”曾小敏表示，这些尝试让粤剧逐步“出圈”，让粤剧艺术之美为更多人所欣赏，也让她更加坚定粤剧“正青春”“正时尚”。
关注青年粤剧人才培养
2020年，习近平总书记给中国戏曲学院师生回信，指出：“繁荣发展戏曲事业关键在人”。2021年，习近平总书记在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的重要讲话中对青年文艺工作者寄予厚望：“只有青年文艺工作者强起来，我们的文艺事业才能形成长江后浪推前浪的生动局面。”
在总书记讲话精神的指引下，曾小敏格外关注青年戏曲人才培养。今年全国两会上，作为全国人大代表的曾小敏针对构建戏曲文化教育体系建言。她建议，参照中国戏曲学院或上海戏剧学院的设置，成立全日制的广东戏曲学院，面向粤港澳大湾区进行招生。
在她看来，广东戏曲资源丰富，却没有完善的、全面的戏曲人才培养院校。选送到中国戏曲学院等学校学习的学生回流难、即便学成也缺乏本土剧种风格，面向广东戏曲工作者的升级教育和继续教育资源也普遍匮乏。为此，曾小敏提出“结合广东本土戏曲特色，开设戏曲编导演音美等专业教学，进而针对大湾区各剧种进行拯救式保护，对专业艺术人才进行专业化培养；实现各优秀剧种间的特色化融合，齐心合力、系统科学、持续规范的开展教育和演出工作。”
“中国传统文化的传承一定是代际之间的文化接力。关注青年演员的成长，构建系统、先进、科学的戏曲教育体系，是当务之急。”
作为广东粤剧院的领头人，曾小敏表示对年轻一代演员的培养是日常工作的核心之一。广东粤剧院重视粤剧新老演员“传帮带”，为不同艺术阶段人才打造剧目，提供实践的舞台，努力达到“提升一批、成全一批、培养一批”的目标；同时优化整合演出团，成立梅花奖工作室，为粤剧院人才快速成长提供“助燃剂”。
此外，广东粤剧院与广东舞蹈戏剧学院开设现代学徒制广府粤剧大专班，与中山大学、星海音乐学院、广东开放大学等高校共建了粤剧传承基地，在粤剧人才培养、粤剧社会艺术水平考级、粤剧表演及粤剧音乐艺术教育实践、粤剧培训、粤剧动漫创作等多方面进行探索并建立合作共赢的长效机制，为实现在全国两会上倡导的“成立广东省戏曲学院”相关建议奠定基础。
“粤剧的繁荣一定是文化发展的硕果之一，也应该是岭南文化崛起的动力源泉。”曾小敏表示，这十年是戏曲发展的大好时代，推动粤剧、推动戏曲创造性转化，创新性发展，也是为传承中华优秀传统文化尽自己的一份力，“身处实现中华民族伟大复兴的时代，我们每一个人都是坚定中国文化自信的实践者和受益者。”
党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视文化建设和文艺工作，作出一系列重要论述和决策部署，社会主义文艺事业展现出蓬勃的生机活力，结出了累累硕果。为喜迎二十大，充分展现党的十八大以来文艺事业发展成就，中国文艺网特别推出“火炬熊熊 号角声声：我赞文艺这十年”主题宣传。
