话剧《春潮》献演“第六届中国原创话剧邀请展”——

春潮涌动，共谱一首时代交响

话剧《春潮》剧照

　　“一条江，见证一段奋斗历程；一代人，共谱一首时代交响。奔流不息的，是春潮般涌动的钱塘江精神；流转不断的，是于水波之下的思念与羁绊。”话剧《春潮》的开篇，伴着现场演奏的悠扬钢琴声，LED大屏中钱塘江的春潮澎湃地拍打着堤岸。记忆如潮水般涌来，流动的，是琴声，是记忆。这是一个家庭、一对父女的故事，是一条江、一座城的历史，也是老一代浙商与新一代浙商的观念碰撞和精神传承。

　　3月12日，由中国国家话剧院著名导演、钱塘江文化大使王晓鹰执导，中国国家话剧院导演王剑男、著名演员江佳奇联袂杭州话剧艺术中心优秀青年演员共同出演的大型现实题材话剧《春潮》登陆中国国家话剧院剧场，献演“第六届中国原创话剧邀请展”。该剧由杭州钱塘江文化节委约创作，中共杭州市上城区委宣传部、杭州演艺集团出品。

　　舞台中央，一架三角钢琴映入眼帘。中国国家话剧院钢琴演奏家、音乐设计程佳佳坐在琴前，她的指尖优雅滑过琴键，流淌出的琴声悦动在剧场之中，塑造着迷人意境。浪漫而激荡的律动之下，圆形转台缓缓转动，尘封的年轮随之铺陈开来，将人生浓缩其上，将故事娓娓道来。话剧《春潮》讲述了一代浙江农民企业家叶庆山的创业奋斗史，通过两条交织呼应的年龄线，诗意化地叙述了叶庆山和女儿等在不同年龄阶段对于生命的感悟，展开了一场灵魂深处的对话。正如王晓鹰所说，“《春潮》用戏剧舞台的讲述方式，传递出了两代人之间的深厚系念，还原出一个原汁原味的时代特写以及完整真实的人物群像，汇成了舞台上流淌的诗。”

　　话剧《春潮》作为首部以“浙江农民企业家”为缩影体现浙商创业奋斗史的舞台话剧作品，展开了一幅如雕塑、如史诗般的时代图景。王晓鹰对该剧意境、审美的高水准艺术表达，呈现了一部现实与象征相符、诗化与具象相融、尽显戏剧写意美学的力作。诗歌般艺术性的流动叙事，现实主义的浓烈笔触，共同呈现了新时代大背景下浙江勇立潮头的气魄，展现了藏于宏大叙事中涌动着的生命气息。剧中，主人公叶庆山的原型来自于已故的杭州万事利集团的创始人沈爱琴和同样已故的浙江万向集团董事长鲁冠球。

　　“这一代浙商，是中国的一代传奇，改革开放的时代造就了他们，而他们也为浙江创造了这个时代的神话”。《春潮》编剧赵潋表示，“那一代浙商的坚韧、拼搏、豪情和人格魅力令我震撼和钦佩。从钱塘江饱经沧桑的历史中，我感受到了一滴滴水珠汇聚成的强大力量。一条江让我重新了解了一座城，认识了一群人。我希望他们的故事能流传下去。”一代人过去了，但新的希望与生命仍然运转不休，这是两代人的心灵史诗，更是无数浙江民营企业家艰辛奋斗的缩影。

　　值得一提的是，演出前夕，一个意外插曲突然而至。本应在当晚《春潮》演出中扮演老年叶庆山的中国国家话剧院表演艺术家王卫国，因疫情防控的需要，碰到了健康宝出现弹窗的情况，无法登台演出。突然变故之下，是就此停止工作取消展演，还是找出补救方案避免令人扼腕的巨大遗憾？王晓鹰与主创团队迅速应对、冷静商讨，作出了一个“特别”的应急决策——由《春潮》导演王剑男亲自上场。而且为了尽可能保持演出的流畅完整，王晓鹰“特许”王剑男手拿剧本上台演出。剧中老年叶庆山的这个角色层次丰富、极具挑战性。得知突发消息的演出前夜，一直是站在幕后的王剑男走上舞台，集中精神，全情投入，在王晓鹰的提示下尝试着一种特殊的表演方式。全体演职人员也反复尝试、全力配合，只为不负观众期待与剧组前期的用心筹备。“这是一场由非常情况逼出来的绝无仅有的演出，更成为疫情防控期间不可复制又极具戏剧性的一抹舞台风景。”王晓鹰在演出现场激动地表示。