纪录片《京剧》剧照

　　京剧作为国粹，知道的人多，了解的人却少，往往是少数行家自得其乐，大量外行不明就里。而近日，央视播出的纪录片《京剧》多面展现了京剧魅力，使这门被冠以“人类非物质文化遗产代表作”之名的古老艺术，穿越历史往事的烟波，突破审美习惯的隔阂，生动亮丽地站在广大观众的面前，引发了专家学者以及普通观众热烈探讨，可谓“内行温故，外行知新”。

　　在精神层面传递“正能量”

　　涉及京剧艺术的历史事件和专业知识庞杂浩繁，远非短短八集的容量可以尽述，因此，在有限的篇幅里，角度的选取就和立意的深度紧密联系了起来。而《京剧》选择呈现的内容，在介绍知识的同时，还为人们传递了精神层面的正能量。

　　例如第三集《借东风·传承》，生动记述了京剧的学艺情况，很值得青少年观看。以富连成为代表的传统科班，秉承“打戏”的教学方式，以残酷体罚敦促弟子成才。说起“打戏”，诸多受访的专家、演员心有余悸，中国艺术研究院的刘沪生这样描述：“坐科八年犹如十年大狱”，而年迈的化装师马玉秋回忆起学戏被打，至今仍辛酸抹泪。片中给出了一个有趣的对比：燕京大学毕业的戏剧家焦菊隐创立的中华戏曲专科学校，则不让体罚学生，试图让学员轻松学戏，但却事与愿违，学生不仅不好好学，竟还殴打老师，学校无奈之下也只好改回“打戏”，学习效果大大提高。

　　过于残酷的体罚固然绝不足取，但《京剧》讲述的故事却告诫今人，用功是成功唯一的途径，“梅花香自苦寒来”的刻苦态度将永不过时。

　　第七集《荒山泪·江湖》，则介绍了旧时京剧艺人的谋生状况，其艰苦的境遇彰显出这个群体让人敬佩的风骨和气节。“跑码头”是指京剧艺人奔波赶场谋生，匆忙漂泊是他们的生活常态，而“拜码头”是指到达演出地点后，需要向当地的豪强势力报到，免得惹出乱子，委曲求全是他们的从业必需。片中列举了多位被豪强欺压至死的艺术家，让人扼腕悲叹。然而，即使在这般恶劣的生存环境中，京剧艺人们却坚守自己的道德。名家要角儿，如盖叫天，为保同台演员安全，宁可自己受伤，成就了断骨再接的威武佳话；而配角龙套，如赵黑灯，表演高台吊毛，坚持假戏真做，以至每次都昏死过去，最终在舞台上结束了自己的生命。

　　通过一个又一个悲壮动人的故事，《京剧》向观众展示了正气凛然的中华血性。

　　理性之笔，动情之处

　　作为一档面向大众的节目，《京剧》的知识定位较为全面，既不局限于曲高和寡的专业研究，也没有流于嬉笑怒骂的坊间娱乐，而是以理性的方式，讲述动情的故事。

　　《京剧》对第一手资料的搜集和呈现让人印象深刻。例如讲述冯玉祥进京之后大唱三天堂会的往事，片中邀请的专家是当年亲身参与过此次演出的宋宝罗，他回忆了当时的场景、表演的状况，以及受到了夫人奖赏的细节。再如，片中出现的画作《同光十三绝》、杜家祠堂建成时的影像资料等，都是非常珍贵的第一手资料，极具学术价值，很值得关注。

　　然而，由于历史久远，一些人物和事件已经无法以第一手资料的形式呈现，片中则出现了很多精致的场景还原，例如介绍梨园祖师唐明皇，再现了唐时景象；介绍霸王金少山，则以演员演出其事迹，让观众听解说词的同时，也能看到金少山的喜怒哀乐。这些生动的场景，使叙述不再枯燥、抽象，尘封往事宛在眼前，形成了史料呈现与场景再现的有机结合。

　　《京剧》播出后，一方面专业人士对其中知识展开了热烈讨论，例如内廷供奉谭鑫培究竟是几品，中国第一次话剧演出是否确是在上海演出的《黑奴吁天录》，掀起了一阵学术热，诸多争议，未必能统一定论，但京剧却实在地受到了人们的关注；而另一方面，普通观众也能愉快地观看节目，例如第五集《生死恨·抗战》中，抗战结束四大名旦复出后肥胖，被戏称为“四大名蛋”，实在让人忍俊不禁，成了整体理性风格的生动调剂。

　　纪录片《京剧》把京剧带到了人们面前。赞誉也好，拍砖也罢，光影流动之间，使这门被称作文化遗产的艺术，再次青春焕发、广为人知。