如龙的亚马逊河 宫本才 摄

途经印加 埃内斯托·布哈松

    从9月7日到9月13日，由我国文化部与秘鲁驻华大使馆共同主办、中国对外文化集团公司承办的2012秘鲁文化艺术节“宇宙精神：秘鲁、印加宇宙图像的诠释——埃内斯托·布哈松作品展”与“映像·秘鲁——宫本才摄影展”，于北京中华世纪坛世界艺术馆举行。据悉，北京展览结束后，将于9月24日至10月9日赴广州大剧院当代艺术馆巡展。

　　宫本才摄影： 秘鲁映像

　　皑皑的雪峰，峻峭的高山，蜿蜒奔腾的亚马逊河流，幽兰的湖泊，密密麻麻的热带雨林，喜欢舞蹈的民族，各种神态各种羽毛的野生禽类，还有历经沧桑的古城……在秘鲁生活工作过，并经常去秘鲁的中国摄影家宫本才，给观众带来了既熟悉又感到陌生的秘鲁神奇画面。

　　热爱自由生活的宫本才，被秘鲁纯正的民风、美丽的自然风光所吸引，在闲暇之余，致力于秘鲁自然、历史文化的研究，他的足迹遍布了秘鲁各个角落：从西部沿海到中部高原，从安第斯山到亚马逊河。这无数个风餐露宿的日夜，成就了他数万张艺术照片。他通过一个东方人的审美视角，向我们明确传达了秘鲁神奇自然与人文精神的魅力。

　　我望着《卡武亚拉哈5686米》《皇敦雪峰6395米》《秘鲁安第斯高峰》，那高耸入云的高山，那银光闪烁的千年冰雪，那金字塔式的伟岸，让我想起了青藏高原上喜马拉雅山、唐古拉山、冈底斯山、喀喇昆仑山等等大山，想起新疆的天山、阿尔泰山、昆仑山，那种高昂与壮丽，那种威严与冷峻，似乎在一脉相承中，展现出了某种汉唐风骨，让人欣赏到阳刚之美、崇高之韵。

　　我望着展览图片上那蜿蜒曲折中奔泻的亚马逊河，像巨龙在绿色大地上游动，像绸缎在飘舞，而另有一幅更抽象些的霞光里的《亚马逊河》，更是如一条腾飞的金龙，东方的龙，中国的龙。

　　我望着《乌鲁班巴》，那滚滚的白云、一望无际的红色荒坡，让我仿佛回到了新疆的天山；而表现高山湖泊的《杨卡努可湖3850米》，那姿态和神情让我不得不想起新疆阿尔泰山上的喀纳斯湖、天山天池，它们都是高山湖泊，有着一样的高傲突兀与冰清玉洁，一样的隐逸精神。

　　我望着多幅同题的《国舞——马里内拉》，想到了从新疆走出来的著名舞蹈家迪丽娜尔·阿不都拉。只是马里内拉跳的是水兵舞，而迪丽娜尔跳的是少数民族维吾尔族舞蹈。

　　而那幅《潘帕·加莱拉斯保护区，毗邻米蒂斯火山，是维库尼亚的天然乐园》，野生动物们在大山俯瞰下的荒地上，自由地寻找食物，自由地冥想，它也不得不令我想起新疆的卡拉麦里自然保护区，那里的蒙古野驴、普氏野马、盘羊、鹅喉羚就是这样的，想起中国西部的可可西里自然保护区、西藏羌塘国家级自然保护区、青海三江源国家级自然保护区等地，那里是藏羚羊的乐园。还有镜头拍下的那些禽类：印加燕鸥、安第斯鸥、安第斯神鹰、白腹鹦鹉、灰裸鼻雀、麝雉，让我仿佛目睹了中国西部大地上的飞禽走兽。

　　有一张表现库斯科塞克萨瓦曼碉堡遗址的照片，所透出的坚硬、古老和沧桑，与西藏的古格王国遗址、新疆的石头城遗址、交河故城有那么多的可比之处。

　　还有啊，《赶路》《瓦努科》，那清洁的云朵、静净的大地，又似乎将观众带到云南……

　　秘鲁，拉丁美洲西部的一个国家，他们的自然大地，与亚洲中国的西部自然大地，竟然有那么多似曾相识之处，都以一种裸露或半裸露的赤诚，展现那种崇高险峻、纯净荒凉的精神，一种西部精神。

　　从一个西部，到另一个西部，那么遥远，却又似乎那么亲近。

　　是的，一种巧遇。

　　但巧的还不仅仅是这些。秘鲁驻中国大使孔萨罗·古铁雷斯先生说，秘鲁这个国家，是南美洲华人最多的国家。很多年前，中国东南沿海的居民到海外打工或躲避战火，来到秘鲁，最后成为了秘鲁的华裔。

　　埃内斯托的铅笔画： 几何图形中的图腾

　　一同展出的，还有宇宙精神：秘鲁、印加宇宙图像的诠释——埃内斯托·布哈松作品展。

　　这不是油画、水粉画、水彩画等西画，也不是中国画。埃内斯托·布哈松的这些绘画，大多是用石墨铅笔在水彩纸、帆纸布上描绘的线描画，画出的多为圆、线、块的黑白几何图案，除一张《圆周“抽象红色”》有绚丽的红颜色以外，其它的画全为黑白画。

　　我不知道应该将此种画归入哪一类，但有一点是值得肯定的：埃内斯托·布哈松用简单、抽象甚至装饰性的线描画，来诠释秘鲁——印加的宇宙图像文化，表达一种古老、单纯的图腾崇拜。

　　拉丁美洲的秘鲁，曾经孕育了一个最早的文明——小北地区史前文明，以及前哥伦布时期美洲最大的国家印加帝国（16世纪时，西班牙征服了印加帝国，建立秘鲁总督区，使文明转了向）。在印加时代，信仰、偶像、祭祀习俗以及神物的存在是在两千年前就预先注定的，比如对某些创造神、与自然有关的神灵、低级神以及恶魔的普遍认可。印加时代的宇宙哲学或宗教，还具有轻易吸收大多数从属地区宗教特色的能力。

　　从埃内斯托·布哈松的《门廊·静·图腾》系列，到《帕拉卡斯沙漠风景》，再到《MESA仪式》《INCA之路》，都是由圆形的、直线的、曲线的几何图形组成（有的是线块），或浓或淡，或黑或白，简单、抽象，像小孩子拼积木或用圆规、直尺作画。但是，埃内斯托·布哈松的画可是精心构思了的秘鲁古老历史文化心灵图像。

　　圆形，在他的画中出现最多，首先象征的是太阳。太阳崇拜是许多古老民族的原始宗教，因为太阳高高在上，一方面用它的阳光哺育万物，但在久旱少雨时，又是炙烤大地和人们心灵的火焰，人类无可奈何。所以，他画中的圆形图案一般在画的上部或中部。其实，画家最后画成时，从既理性又混乱的几何组合中，可以隐约欣赏到人的图案，男人或女人的图案，那时，他的圆形就变成了人的头颅、心胸的象征。生活中，太阳是重要的，而人的头脑和心灵也一样重要，一个人失去了理性的观照，失去了良知，那么就等于失去了生命。这样，埃内斯托·布哈松的太阳崇拜变成了心灵崇拜，古代的图腾精神变成了现代这个物质世界的精神追求。

　　中国对外文化集团公司万纪元副总经理告诉记者说：“埃内斯托·布哈松的画，探究的是图腾，暗示的是神话。”

　　而埃内斯托·布哈松自己对记者说：“太阳、大海、沙漠，是我最喜欢的三种自然景物，我常常将它们融入装饰性绘画，表达古代或当今的神话与图腾。”

　　在形式上，埃内斯托追求错落中的和谐、变化中的秩序，倡导一种和谐美学概念。

　　这位艺术家，希望人们通过他的视觉组成部分——如形状、形态和单色彩等，把每一件作品看作是一个整体，读出一种普世的隐喻意象，一种象外之象。