“唱灯”的全称叫唱茶灯戏，是我县独有的民间舞蹈形式，自清代就已开始流行。现在的唱灯经历代老艺人再创作再发展衍化而成，它具有典型的山区特点，洋溢着浓郁的山区生活气息。舞蹈采用的是一问一答歌舞的形式，上场的演员除相互间逗趣相嬉外，脸部表情滑稽，通过魁星点斗等一系列动作表演。艺人们为了博得“收彩头”，在唱灯前，要先唱些彩词。这些彩词没有统一的格式，临时由班头和大伙商量而定，故较灵活。逢年过节，人们就以唱灯的表演形式表达欢庆丰收的喜悦，欢度节日的快乐心境。市民王夏菊和吴佐珠均是省级非遗“唱灯”项目的传承人，近日记者和吴佐珠聊起了她的“唱灯”人生。

　　“担子哪个挑上肩呀，绑凳子喂哟，买卖走四方呀……”走进位于松源街道姚家村村委会一楼大厅，远远就传来了余音绕梁的唱灯声。细听，那歌字字珠玑，声声入耳；近看，那舞翻转腾挪，新意迭出。歌停舞止，欢声雷动。一名老太太笑呵呵地和“徒弟们”讨论着表演。她，就是省级非遗“唱灯”项目的传承人——吴佐珠。

　　今年70岁的她，脱下戏服走在人群中就是一名普通的老太太。然而一穿上戏服，唱起唱灯曲目时那高亢处激越有力，情浓时委婉细腻的声音和那一个抖手抬腿的姿态，却显得灵活自如。特别是耍樱抢的“颤、颠、转”，干净利落，身手矫健，根本不像已至古稀之年的老人。与唱灯结缘已半个多世纪。吴佐珠出身于一普通家庭，家中两个哥哥，由于二哥喜欢唱戏，性格外向、天生好动的她便追随着听戏，在耳濡目染下她学会了唱灯。14岁那年，她因家庭贫穷辍学在家。那一年，她积极参加公社业余文工团，经常到乡村演出。从那时起，唱灯就成了她生活中的一部分。

　　在唱灯的56年里，她总是不耻下问，虚心向前辈求教，其间记下了数十篇经典灯歌曲目，并反复练唱。民间艺术总是相互影响和渗透的。她唱灯歌，也学唱民间小调、菇民戏、越剧、婺剧，甚至是流行音乐，从多种歌唱艺术中汲取营养。慢慢地，字正腔圆、底气充足、出口成章的“吴佐珠唱灯风格”形成。渐渐地，每当县里大小活动，总能在文艺汇演上听到她韵味悠长的唱灯歌。

　　她平时除了唱戏、演戏，还自己做戏服。“这个是唐伯虎的漂漂巾和腰巾，我整整花了半年多的时间才做成；这是踩高跷扮演的‘天女散花’戏装，这是《白蛇传》里‘盗仙草’时白娘子的戏装……”看着满屋子的戏服和道具，老人如数家珍。“接下来我准备收集更多的传统剧和民间小调中的人物戏服进行制作，让更多人穿上戏服来唱戏、演戏。”

　　面对未来，吴佐珠信心满满。“虽说现在唱灯的人越来越少了，但这几年有了党委、政府的重视和扶持，唱灯的表演形式得到了保护和传承。”吴佐珠说，随着年龄的增大，自己外出表演将会减少，因而将把更多的精力放在培养下一代身上。

　　而今，老人的女儿是她的“好徒弟”，有空余时也会登台献唱。值得庆幸的是，目前老人已经收了4个班20多位徒弟，其中还不乏刚毕业的大学生。“学到老，唱到老；唱到老，学到老。对于我来说，让‘唱灯’代代相传、久唱不衰，就是毕生的追求。”吴佐珠说。