“最美小康路”上的民艺风光
“最美小康路——中国西部民间工艺主题创作展”在陕西西安举办

中国文联党组成员张雁彬,中国文联副主席、中国民协主席潘鲁生参观展览 吴京男 摄
在民间文艺家眼中,“小康”是怎样一幅图景?
它是用黄澄澄的麦秆拼贴而成的乡间耕耘图像,也是用红艳艳的纸张剪成的城市繁景,是用颜色单一的泥土捏成的说唱艺人,也是用五颜六色的五谷作物制作而成的采茶少女……麦杆画、剪纸、泥塑、五谷画、皮影、烙画、玉雕、沙画,等等,民间文艺家手中的绝活难以尽数,如同他们眼中的小康图景,在生活的每一个细节中都闪着明亮的光芒。
10月28日至11月1日,一场在西安陕西省美术博物馆举办的民间工艺主题创作展吸引了人们的目光,在这场由中国文联、中共陕西省委宣传部指导,中国民协、陕西省文联主办,陕西省民协、陕西省文化产业协会承办的“最美小康路——中国西部民间工艺主题创作展”中,来自西部12个省区市的民间文艺家汇聚一堂,他们用自己精心制作的手工艺作品展现了“最美小康路”上的民艺风光。
中国文联党组成员张雁彬,中国文联副主席、中国民协主席潘鲁生,中国民协分党组书记、驻会副主席邱运华,陕西省委宣传部副部长单红,陕西省文联党组书记、常务副主席吴丰宽,以及蔺雨、吴元新、王勇超等有关方面负责人出席相关活动。本次活动是中国文学艺术基金会及中国文学艺术发展专项基金资助项目。展览期间还举办了第十五届中国民间文艺山花奖·优秀民间工艺美术作品初评。
走上小康路:春耕夏耘秋收冬藏的丰收故事
在展览现场的陕西展区,一位红着脸膛、满脸含笑的关中汉子站在自己的麦杆画《耕耘图系列》之前,笑意盈盈地向前来参观的观众介绍自己的麦杆画作品。
他叫贺兴文,来自陕西蒲城,今年60岁了, “从农村长大,很小就开始干农活” 。提起农村生活,“最先想到的就是捡麦子” ,贺兴文笑呵呵地说道:“粮食不旺的年岁里,特别是在每年的三四月,我们会把已经碾过的麦杆重新堆在院子里,一粒粒地寻找里边剩余的粮食。 ”相形之下,贺兴文也说起了现在农村丰收的场景:用收割机收粮食,“遍地都是麦子,人们已经不愁吃穿了” 。
“小康,是从土地上丰收的粮食开始。 ”在贺兴文的心中,美好生活就是“关于春耕夏耘秋收冬藏的丰收故事” ,所以他选择用手中的绝活——制作麦秆画——来表现自己心目中的小康图景。
与贺兴文不同,来自四川眉山的李长青则喜欢用手工技艺表现川西民俗,而他的绝活,则是眉山当地“特产”钦斋泥塑。在四川展区,李长青捏制的泥塑《川西民俗:打围鼓》吸引了很多年轻参观者的围观。
“看这些泥人儿开心的样子,像不像网上的表情包。 ”一个年轻的女孩一边说笑着,一边拉着同伴一起和泥人儿们合影。站在旁边的李长青微笑地看着,如果不是他长时间地站在那里,人们一定以为他也是来参观的观众。
李长青今年38岁,瘦长的身上穿着时髦的衣服。然而,他的兴趣却跟“时髦”无关,甚至还有点“土” ——他喜欢川西大地上的传统民俗,也喜欢把参与民俗活动的乡亲们捏成一个个小泥人儿。
“看着世代相传的民俗活动,我有一种很踏实的感觉。 ”在《川西民俗:打围鼓》中,拿着唢呐、铜锣、快板等传统乐器的泥人儿们,一边演奏着欢快的乐曲,一边咧开嘴开心地笑着。“每次想到乡亲们参加民俗活动时开心的样子,我就会感觉到他们的满足。 ”李长青说,这就是家家富足时的美好景象。
“民艺+扶贫”:小手艺可以创造大财富
贫困地区人民走上“最美小康路” ,离不开党和国家脱贫攻坚战略决策的实施。2020年是全面建成小康社会实现之年,也是全面打赢脱贫攻坚战收官之年。来自民间的艺术家们也用自己的辛勤、灵巧的双手,投入到脱贫攻坚战之中。
“对于中国人来讲,农村是故乡,手艺是生活。 ”在展览同期举办的“民艺+扶贫”“民艺+产业”西部论坛上,潘鲁生提到了传统手工艺资源对广大农民脱贫致富的重要性,他表示,小手艺可以创造大财富,不仅是物质财富,更是宝贵的文化和精神财富。
而对于“手艺创造财富” ,凤翔泥塑国家级非遗传承人胡新明有着深刻的体会。胡新明于1965年出生于陕西凤翔的六营村,在胡新明的记忆中,上世纪70年代,凤翔泥塑还只是“用来糊口的玩意儿” ——那时人们常说“泥货没本,越捏越穷” ,虽然制作泥塑产品不需要多大的本钱,但也会占用村民们农作的时间。所以,即使在凤翔这样的“中国泥塑艺术之乡” ,当时的人们对泥塑也是抱着矛盾的态度。
但到了上世纪80年代,胡新明一下子靠着泥塑“发了起来” 。1985年,陕西省人民政府在美国明尼苏达州举办“陕西月”活动,胡新明被选入“中国陕西民间艺术交流团” ,来到美国。在美国的40多天,交流团走访了11个城市,他们在异国他乡进行泥塑表演和演讲。“在美国,凤翔泥塑大受欢迎,当时在国内卖两分钱的泥塑在美国可以卖到50美元。 ”这让胡新明大赚了一笔。
回国之后,胡新明开始致力于开设工作室、办工厂,生产泥塑产品, 30多年来,他不仅成为著名的泥塑艺术家,被联合国教科文组织授予“中国民间工艺美术大师”称号,还通过自己的产业化经营,让凤翔泥塑成为一个响当当的民间工艺品牌。
像胡新明这样靠着传统民间工艺走上致富道路的人还有很多,特别是在西部地区,富有地域特色的手工技艺逐渐成为了文化消费市场上的“香饽饽” ,这些民间艺人也用自己的实践反复证明着“小手艺可以创造大财富”的论断。
民艺人在路上:赠人玫瑰,“手艺留香”
民间艺人从土地中走出,也把自己的技艺奉献给了土地。
胡新明“致富”之后,没有忘记乡亲,他开办了凤翔泥塑传习所,组织贫苦人员到传习所学习泥塑技能,帮助就业。
同样地,在中国工艺美术大师张铁山的陕西铁山内画艺术研究院,也有着一个鲜活的“扶贫课堂” 。作为“秦派”内画艺术的创始人,张铁山基于“艺术扶贫”的想法,为研究院接纳了一批听障学员,通过举办培训班提高听障学员的内画技艺,“帮扶听障学子实现艺术梦想” ;与此同时,张铁山还无偿资助多名寒门学子,帮助他们自己和家庭摆脱困境。
来自陕西渭南的华州皮影非遗传承人薛宏权自2004年开始就无偿开办皮影雕刻培训班,招收贫困人员、残疾人等需要帮助的学员,毫不保留地把皮影制作工序和“推皮走刀”雕刻手法,以及自己摸索出来的新技艺教给大家。“培训结束后,愿意留下的,待遇从优,作为公司骨干培养;愿意回家从事皮影雕刻的,作为公司下线,利用公司提供的图纸、牛皮等材料,做好后,公司统一验收销售。 ”薛宏权说。
相比于关中地区的民间文艺家,生活在青海西宁的杨韶鹏作出的“艺术扶贫”选择则更具挑战性,作为青海省非物质文化遗产保护项目西宁丝毛挂毯技艺传承人, 2017年时,杨韶鹏接受了一个由中国藏毯协会交付的工作——培训青海省果洛藏族自治州的手工毯织造人员。当时,身边的人大多反对他办这样的培训班,因为山高路远、气候恶劣,而且所有学员没有任何基础等等,还有就是培训经费支出多。但杨韶鹏坚持了下来。
在果洛,从2018年8月,杨韶鹏先后开设了3个培训班,招收了157名学员,他和自己的老师、丝毛挂毯艺术家汪巧银及其他民间艺人一起教授学生织造技艺。最后培训班“超额完成了培训的计划和教学大纲制订的培训内容” , 2019年3月,学员们织造的作品《我们的故事》在上海参加展览,被买家高价采购。
杨韶鹏的培训工作还在继续,对他来说,这已经不是一个事关“亏本与否”的决定。“这些贫困地区的学员用他们的努力帮助手工丝毛挂毯在果洛形成了产业化的基础,扩大了影响力。 ”杨韶鹏说,这也使民艺人成了最大的受益者。
展览作品选登

窑洞今昔(烙画) 李彩兰

川西民俗:打围鼓(泥塑) 李长青

最美小康路(银饰) 穆修和

回娘家(剪纸) 韩树爱

井水(农民画) 熊师提

金色的家园(刺绣) 闫永霞

绿水青山就是金山银山(玻璃画) 汪雪莲

上古神话(挂毯) 汪巧银
活动组图

展览会场 吴京男 摄

开幕式上举行民族服饰展演 吴京男 摄
在“最美小康路——中国西部民间工艺主题创作展”
系列活动上的讲话
在“最美小康路——中国西部民间工艺主题创作展”
系列活动上的讲话
邱运华(中国民协分党组书记、驻会副主席、秘书长)

尊敬的各位领导、各位专家、各位民间艺术家,各位来宾:
大家上午好!
金秋十月,是收获的季节,累累硕果是华夏儿女的汗水心血的结晶;金秋十月,也是佳节与佳节相逢的季节,阅不尽的画卷诵不完的诗篇。今天,我们相聚在古城西安,举办“最美小康路——中国西部民间工艺主题创作展”系列活动。在此,我谨代表中国民协,代表出席本次展览会的中国文联党组成员张雁彬同志,代表中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席潘鲁生同志,谨向出席本次活动的嘉宾和民间文艺工作者们表示热烈的欢迎!向为展览筹备、组织和保障工作付出辛勤努力的陕西省文联、陕西省民协以及热情好客的西安人民表示衷心的感谢!
西部地区是中华民族文化的重要发源地之一,远在约一百万年前,这里就活动着元谋人、蓝田人,新石器时期的仰韶文化、龙山文化,也都在这里留下了人类活动痕迹。西部地区也曾是世界上早期农耕文明最发达的地区之一,是中国经济繁荣的政治和文化中心;这里还是丝绸之路的起点,是中国最早对外开放、最早接受外来文化的地方。同时,这一地区又是我国少数民族和汉族共同居住、共同生产和生活繁衍的地方。各民族世代相传,积累保存了丰富文化遗产。中华文化瑰宝和中华民族精神在广袤的西部光芒灿烂,是我们建设社会主义先进文化的根基和重要源泉。
党和国家对西部发展极为重视,自1986年启动扶贫开发政策后,把脱贫攻坚作为党和国家重大政治任务来对待,特别是党的十八大以来,以习近平同志为核心的党中央以空前的决心、以空前巨大的投入决胜全面小康、决战脱贫攻坚。西部地区贫困人口多,贫困地区广,是党和国家重点关注的区域。1999年,国家实施西部大开发战略; 2013年9月和10月,习近平总书记在出访中亚和东南亚国家期间,先后提出共建“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的重大倡议,上述两大倡议为广阔西部地区带来重要发展机遇,带动了西部地区的经济社会快速发展,也带动了西部地区各民族文化繁荣。
中国文联、中国民协历来高度重视民族民间文艺保护工作,大力推动传统民间工艺的发展,定期举办民间工艺品博览会、主题创作展等各类活动,秉承守正创新、百花齐放、百家争鸣的指导思想,坚持创造性转化、创新性发展,着眼于传承民族民间手工艺,使传统工艺在现代生活中得到新的广泛应用,更好满足人民群众追求美好生活的愿望。我们希望通过这些活动的举办,不断拓展民间工艺发展空间,打造交流展示平台,创造民间工艺品的市场环境和发展氛围,促进民间工艺产业化、促进中国民间文艺的繁荣和发展。
2020年是不平凡的一年,是全面打赢脱贫攻坚战收官之年。全国文艺界正积极发挥自身优势和作用,在文艺扶贫等方面扎实推动脱贫攻坚工作,团结引领广大文艺工作者和新文艺群体投入脱贫攻坚战,以丰富多彩的文艺活动和主题鲜明的文艺作品,为奋战在第一线的广大群众加油鼓劲、凝神聚力,为全面建成小康社会发挥出重要作用。本次“最美小康路——中国西部民间工艺主题创作展” ,汇聚了西部十二省区市民间艺术家的优秀作品,展示给全国观众,正是我们民间文艺工作者助力扶贫事业,助推打赢脱贫攻坚战的实际行动之一。
时代催人奋进,时代唤人前行。党中央发布了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》 ,对优秀传统文化的传承发展做出了总体部署,中国民协和全国民间文艺工作者一道,要进一步坚定文化自信,坚决承担起繁荣发展民间文艺事业的神圣使命,用积极的行动,用更好的创作,传承发展中华优秀传统文化,弘扬中国精神,为实现中华民族伟大复兴的中国梦作出新的更大贡献!
最后,预祝本次活动取得圆满成功!祝全体民间文艺工作者身体健康、创作丰收!
谢谢大家!
汪海燕:让皮影技艺成为脱贫攻坚工作的抓手

猴王銮驾(皮影) 汪海燕
我叫汪海燕,是国家级非物质文化遗产项目陕西华县皮影戏的代表性传承人,陕西省一级工艺美术大师。
2020年是全面建成小康社会目标实现之年,是全面打赢脱贫攻坚战收官之年。作为一名共产党员,我深感肩负的责任重大,时间紧迫,使命艰巨。
身为非物质文化遗产代表性传承人,我想通过自己的努力,使更多人参与其中,将皮影——这一璀璨的非物质文化遗产发扬光大,也使它成为脱贫攻坚工作的重要抓手。在此,我想谈一下自己为脱贫攻坚工作所出的微薄之力。
首先,培养皮影人才。皮影制作艺术的关键之点在于手艺人,因此,要想更好地保护传统艺术,必须加强对皮影制作人才的培养,只有培养出杰出的人才,才能坚持皮影艺术的“正道” 。我常对人说:“只要你喜欢,都可以来找我学。 ”通过这些年的努力,现如今,我已经有了近百位“弟子” ,优秀的“弟子”也有了自己的徒弟,基于此,在陕西,如今已经形成了以华县为中心、辐射全省的上千人的皮影制作队伍,皮影产品销售量很大,成功带动上百人脱贫致富,走上小康路。未来,我希望有更多人加入到这个队伍之中,传承这门古老的技艺,并使之广泛传播开来。
第二,举办贫困县妇女皮影技艺培训班。习近平总书记强调:“中国要强农业必须强,中国要美农村必须美,中国要富农民必须富。 ”为了贯彻这一重要精神,我们已经举办过多期贫困县妇女皮影技艺培训班,培训人数达到五百多人次,通过培训,有效提高了广大妇女的皮影制作技能,增加了她们自主创业的信心。同时,我们的制作公司结合自身优势,采用“企业+订单+贫困户”的生产管理模式,为五十位贫困学员解决就业,为她们在家门口提供了一份稳定的就业机会,为脱贫攻坚贡献了自己的力量。
以上这些,就是近些年来我为脱贫攻坚工作所做的努力,我常常提醒自己:不乱于心,不困于情,不畏将来,撸起袖子加油干!
杨韶鹏:丝毛挂毯技艺扶贫培训记

汪巧银培训果洛学员织造挂毯
我是青海省非物质文化遗产保护项目西宁丝毛挂毯技艺传承人杨韶鹏。在2017年时,我接受了中国藏毯协会交付的一个看似简单的工作,培训青海省果洛藏族自治州的手工毯织造人员。最初,我身边的人大多都反对办这个培训班,原因不外乎山高路远、气候恶劣、语言不通、所有学员没有任何基础等等,还有就是培训经费支出较多,会亏本。可我坚持要办,当时的想法比较简单,就是单纯地想做点好事,但我的老师汪巧银跟我说:要么就不做,要做就要做到最好!
秉持着这种理念, 2018年8月份,我们先后在果洛地区开设了3个培训班,共计157名学员参加了培训,为了这些贫困地区的学员,年长的汪巧银老师毅然带着我们先后三次深入青藏高原上的果洛拉加镇、大武镇和甘德县,克服了高原反应和自身身体的问题,培训教授学员的老师、制订教学大纲,我也为学员量身设计了织造的具体图案,安排4名资深技师担当这些学员的技术教师。为了达到最好的培训效果,我们在培训管理方面采用了半军事化的管理模式。在严格的管理制度和培训教师的耐心指导下,学员从“无一会织”到人人能织高端挂毯,超额完成了培训的计划和教学大纲制订的培训内容。2019年3月,学员们织造的作品《我们的故事》在上海参加了展览,被买家高价采购。
2019年,我们在原来的基础上选拔了10名优秀学员进入“中级提高班” ,接受进一步的培训。在西宁,他们织造的作品在2020年中国国际藏毯节上获得了最佳设计奖。
三年来对贫困地区学员的培训工作,让我相信手工技艺培训可以增强贫困地区人员的信心,正所谓“扶贫先扶志” ,通过严谨细致的周到安排、温暖贴心的言传身教和持之以恒的不断努力,学员们可以快速掌握手工织毯的核心技艺,并很快织造出了高品质的手工毯,这些作品可以作为产品售出,树立依靠手工技艺脱贫致富的信心。
我们不遗余力地参与到扶贫工作中,最开始的想法仅仅是帮助他人,可是慢慢地我们发现,由于我们这样的精准培训,本来只有少数人掌握的手工毯技艺却结出了累累硕果,这些贫困地区的学员用他们的努力帮助手工丝毛挂毯在果洛形成了产业化的基础,扩大了影响力,最终也使我们这些民艺人成为了最大的受益者,所谓赠人玫瑰,“手艺留香” 。
“民艺+扶贫”“民艺+产业”西部论坛发言选登

“民艺+扶贫”“民艺+产业”西部论坛现场
手艺扶贫致富
潘鲁生(中国文联副主席、中国民协主席)

贫困问题是世界性难题,消除贫困是联合国在人类社会千年发展目标和可持续发展目标中着力推进的首要任务,也是党和国家矢志不渝的奋斗目标。
回顾四十年行走田野的道路,从源于学术自觉的民艺调研到关注民生的农村文化产业建构,从政策导向的工艺扶贫到全民呼应的乡村文化振兴,我们围绕“手艺农村”乡村特色文化产业扶贫计划的实施,回应国家战略和社会民生关切,在田野调研、学术研究、设计服务、展览推广、教育培训、建言献策等方面累积了经验。
根据国家统计局、国务院扶贫办数据, 1978年至2018年间,中国农村贫困发生率从97.5%降至1.7%,减贫人口近8亿人,对全球减贫贡献率超过70 %,我们以举世瞩目的脱贫成就被称为世界可持续发展的典范。对于中国人来讲,农村是故乡,手艺是生活。不同于西方建立在城邦文明的基础上,作为以乡村为主导的文明古国,田园情怀和乡愁记忆深深地镌刻在每个中国人的基因深处。传统工艺又以乡村为孕育母体,与劳动人民日常的衣食住行用息息相关,可以说是综合了生产、生活和艺术审美的一种活态文化传承。历史上,中国曾缔造了辉煌的造物文明,并通过丝绸之路影响世界。新中国成立以来,工艺美术历经学术建构、政策推动和产业转移,在文化传承、经济建设和百姓生活中始终扮演不可替代的重要角色。
自上世纪80年代至90年代,自然状态下传统工艺发展式微,民艺调研、抢救手艺成为我们展开田野调研和民艺学研究的开端。我们于1996年首次提出“民间文化生态保护计划” ,并于2005年开始推动“传统村落保护计划”和“废弃村落保护计划”实施。2006年,基于前期学术基础,课题组在农村文化产业调查与策略研究中,提出实施“手艺农村”特色文化产业扶贫计划:对农村贫困地区丰富的传统工艺资源与农村特色文化产业进行设计创新发展研究,以创意设计助力农村手工艺产业发展,促进农村区域经济与农村文化建设,实现广大农民脱贫致富,为应对农村发展贫困、人口老龄化、产业升级调整过程中农民工回流等问题提供现实的解决方案。
党的十八大以来,中国进入脱贫攻坚关键时期,习近平总书记对扶贫工作作出重要指示。在此期间,参加全国政协民宗委组织的民族地区扶贫调研,开展国家社科基金艺术学重大项目“城镇化进程中民族传统工艺美术现状与发展”研究,带领课题组深入走访民族贫困地区,拜访民族手工艺人,形成了关于民族贫困地区依托传统工艺开展精准扶贫的摸底研究和建议思路。云南红河州元阳县,彝族刺绣手艺与旅游业融合发展,成为当地脱贫致富的一支产业力量;黎平县侗品源传统手工艺农民专业合作社,对当地侗族妇女进行技能提升培训,带动当地360余名侗族妇女实现就业增收;永靖白塔寺川古建筑工艺匠人将木作、木雕工艺运用于乡村建设中,创造新的村居风尚,带动越来越多人走上脱贫致富路;甘南藏族自治州合作市佐盖多玛乡仁多玛村的牦牛绒手工艺品成功打入了高附加值的奢侈品市场等一系列生动的案例揭示手艺创造财富的密码。
党的十九大提出人民美好生活需要的新命题,乡村振兴和传统工艺振兴成为关系国计民生的重大战略。新时代,“逆城镇化”重塑城乡关系,在一些中心城市越来越多的人开始向往着去乡村生活、居住,乡村生活正在成为高质量生活的选择,“新消费观”的崛起正带动健康、生态、高品质以及表达自我价值的手工艺品逐渐成为大众消费主流。乡村扶贫是基础,致富是目标,可持续振兴发展才是未来。乡村振兴的内涵既包括物质上的富裕,更包括精神上的富足。五千年农耕文明留给我们宝贵的精神财富,是乡村可持续发展的精神源泉。近年来,国家从推进设计服务与相关产业融合、鼓励设计下乡、推动全域旅游等多个角度出台一系列政策文件,鼓励社会大众参与挖掘乡村发展潜力,培养一批具有乡土情怀,扎根乡村、服务乡村的“能人” ,推动乡村可持续发展。艺术设计介入乡村生产、生活与生态,传承创新中华优秀传统文化,培育乡村特色文化产业六大集群,重构乡村发展格局。
脱贫攻坚、全面小康胜利在望,而历史和国情决定,乡村的可持续发展必定与民族复兴共命运,正如习近平总书记所强调,“即使将来城镇化率达到了70%以上,还有四五亿人在农村” 。全面小康不是城乡发展的终点,而是人民美好生活的起点,小康路上一个都不能少,美好生活的路上也不会缺席乡村。现代设计转化民间手艺,提振乡村文化自信,激发乡村文化创造力。小手艺可以创造大财富,不仅是物质财富,更是宝贵的文化和精神财富。应积极培育乡村特色文化产业六大集群,重塑城乡关系,融入国家文创产业发展大局,建构具有文化生态意义的田园生活,为中华民族伟大复兴中国梦的实现不懈探索。
民俗实践对乡村文化振兴的重要作用
黄涛(温州大学教授、博士生导师)

民俗实践对乡村文化振兴具有重要意义。首先,民俗振兴是乡村振兴的必要组成部分。乡村振兴的总体要求中有“乡风文明”一条, 2018年1月发布的《中共中央、国务院关于实施乡村振兴战略的意见》提出的乡村振兴总体要求中有“文化建设”一项,更有关于保护传统建筑、传承优秀民间文艺、移风易俗等具体部署。其次,民俗振兴应是乡村文化振兴的重点工作和有效抓手。乡村文化建设应该是指乡村现存活态文化的建设。而乡村现存活态文化主要是民俗文化。举凡乡民的饮食起居、婚丧寿诞、节庆庙会、文艺娱乐、手工百艺、串门走亲,都是民俗文化。故民俗文化建设是乡村文化建设的重头戏。从民俗振兴角度入手,也会使乡村文化建设工作有的放矢、易见成效。
提及乡村民俗振兴的实施路径:首先,要重建乡村道德舆论,培育良风美俗。在城镇化加剧、民俗文化逐渐衰弱的同时,很多乡村的传统道德体系遭受破坏,甚至出现了比较普遍的老人失养、兄弟妯娌反目等现象。故重建乡村道德舆论,培育良风美俗是乡村文化建设的首要任务;其次,支持乡村民俗的传承复兴,要重点支持民间文艺、民间工艺、节会庙会等特色的或公共性的民俗活动;第三,保护传统乡土建筑及其相关民俗;第四,在有条件的乡村发展民俗文化产业,开发民俗旅游。
目前我国政府正在推进乡村振兴。如果把工作重点过度地放在经济振兴、现代生活设施建设等物质层面,而忽略民俗振兴,就使乡村建设片面发展,会对我国传统文化的传承发展造成进一步的损害。所以,在近年来现代化、城镇化急剧发展的背景下实施乡村振兴宏伟工程,民俗学者面临着深度参与乡村文化建设的重大历史机遇和严峻的历史使命。
民俗学者有责任也有能力担负起推动乡村民俗文化传承、复兴和重建的历史使命。民俗学者能够在乡村文化建设的重要而根本的问题上提出自己的专业见解。现代民俗学一直把农村当做调查研究的重点区域,这是由于民俗学是用特定理论方法研究传统文化的学科;而相对于城市而言,我国活态传承的民俗文化在农村保存和传承得更为质朴和丰富,更便于做田野调查。而且,在现代社会,农村也处于现代化变迁之中,其传统民俗文化不断衰弱,更需要进行抢救式调查、记录、研究和保护。
迄今为止,民俗学者、民间文艺工作者等相关专业人员在乡村进行民俗调查研究、非物质文化遗产保护、传统村落保护、民俗文化资源开发利用等工作,已经取得丰富成果,发挥了较大作用,但对于乡村振兴工程的文化建设工作,民俗学者需要发挥更大的作用。
非遗是推动旅游文化产业发展的压舱石
胡新明(凤翔泥塑国家级非遗传承人、陕西省民协副主席)

我是来自陕西凤翔的凤翔泥塑国家级非遗代表性传承人胡新明,是胡氏泥塑第六代传人。凤翔泥塑给了我太多的荣誉,我常说,我是靠一把家乡的泥土走向世界的幸运儿,靠一把家乡的泥土成就了自己的梦想。
随着改革开放的不断深入和发展,我所在的凤翔县六营村也和其他地区的农村一样快速发展起来,我们的“传家宝” ——彩绘泥塑手艺成了闻名全国的名片,成为村民们发家致富的“金钥匙” ,可以说,凤翔泥塑品牌成了本地区一张最亮丽的文化旅游名片。
通过几十年的实践,我感觉到,作为中华文化重要载体的非物质文化遗产,当今已逐渐成为推动我国旅游文化产业发展的压舱石。我有几点思考想分享给大家。
第一,非遗从业者要凝聚力量进行创新。凤翔泥塑在最近40年的发展过程中,始终坚持不断推陈出新,在挖掘传统的基础上不断创新:上世纪90年代初,我研制了“摔不烂”胡氏泥塑制作工艺,完成了材质的创新;这之后,我尝试将传统造型与现代卡通造型融合,促成了凤翔泥塑题材的多样化。到现在,我已获得了中国民间文艺山花奖、联合国教科文组织“世界杰出手工艺品徽章”等数百项大奖与荣誉,作品《泥塑平安马》 《富贵羊》 《福寿猪》先后被国家邮政局选为生肖邮票主图案。不断地创新让凤翔泥塑在国内外树立起了自己独有的品牌形象,六营村也因此成为很多旅游爱好者的“打卡”之地。
第二,要抓住机遇,做大做强园区式“集中连片”非遗基地建设。在当地政府的大力扶持下,六营村投资3000多万元建起了占地100亩的泥塑文化园,并修建了游客中心。之后,当地政府又继续支持六营村的文化旅游建设,使相关的非遗生产基地成为重要旅游招牌。
第三,要充分利用凤翔泥塑的品牌效应,努力打造精致产品。借着凤翔泥塑的品牌力量,我们和文化创意公司联手,打造精品。比如,我们和深圳雅昌国际文化创意公司等众多文创公司、大专院校合作,在生产凤翔泥塑创意产品及提高产品工艺质量、完善包装装潢等方面做出了有益尝试,进一步提升了凤翔泥塑的市场占有率。
第四,要做好非遗的传播工作。作为凤翔泥塑国家级非遗代表性传承人,我们有责任讲好凤翔泥塑的文化故事,认真传播凤翔泥塑工艺。为此,我们和全国20多所院校签约建立了体验教学实践基地,每年接待研学团队100多家共8000多人次,同时,我们在宝鸡市职业技术学院、宝鸡市文理学院等设立了大师工作室,定期为学生传授非遗制作技能和相关文化知识。
我认为,非遗传承人要把自己的基本功练扎实,善于进行创新创造,只有这样,才能使非遗传承行稳致远,使传统手工艺成为拉动地方旅游文化产业的金字招牌。