从“肩上芭蕾”来思考中国杂技艺术的传承与发展

吴正丹

　　 今年是中华人民共和国新中国成立75周年，澳门回归祖国25周年，同时也是习近平总书记文艺工作座谈会上讲话10周年。在这样一个意义重大的年份，作为杂技艺术的代表之一，我有幸能参加此次论坛，我将根据今天的主题，结合自身经历谈谈杂技艺术的传承发展与国际传播。

　　25年前，澳门回归祖国之际，我与我的搭档兼丈夫魏葆华将中国杂技与西方芭蕾进行了大胆的探索与融合，创作了肩上芭蕾这一独特的艺术表演形式。促进了中国杂技艺术的国际交流与对话，构筑了东西方文明交流互鉴高地。 

　　接下来，我从三个方面展开我的发言： 

　　一、“肩上芭蕾”的艺术特色与创新融合 

　　“肩上芭蕾”是融合了中国传统杂技与西方古典芭蕾的创新性独特表演形式，被誉为“优雅的杂技、惊险的芭蕾”。“肩上芭蕾-东方天鹅”自1999年诞生以来，先后荣获全国杂技比赛“金狮奖”、世界杂技最高奖——“金小丑奖”、首届解放军文艺大奖、第十七届文华表演奖，两次创造和打破吉尼斯世界纪录，不仅开创了杂技艺术的现代化表达，而且在世界杂技发展史上占有重要一席。 

　　“肩上芭蕾”最显著的艺术特点是将杂技的“力”与芭蕾的“美”创新融合，正所谓“刚柔并济”“中西合璧”。“肩上芭蕾”运用杂技艺术超凡脱俗的力量和技巧，将西方古典芭蕾的表演置于人体之上，形成了芭蕾表演的“立体空间”和“制高点”，充分体现了中华民族兼收并蓄、和谐共生的文化内涵。作品中芭蕾的柔美与杂技的刚强形成鲜明对比，却又在表演中和谐地交融，呈现出一种新的艺术美感。这种结合不仅增强了作品的视觉冲击力，也让两种截然不同的艺术形式在同一舞台上相得益彰。 

　　“肩上芭蕾”丰富了中国杂技艺术的多样性，也为中西文化的交流与融合开辟了新的道路。杂技与芭蕾跨界融合的尝试，打破了艺术形式的界限，为中国传统艺术的现代表达提供了新的视角和可能性。 

　　二、“肩上芭蕾”的文化传承与现代表达 

　　   “肩上芭蕾”在创作初期，到其首部代表作《东方天鹅》问世，中间有2年时间。这期间，我和搭档魏老师日复一日地不断地摸索，犹如在黑夜中探路。“肩上芭蕾”是如何从0到1的，肩膀就那么大，哪个位置能站立起来呢？每天十几个小时训练，一点点尝试，脚趾和肩膀被反复磨烂、结痂，最终花了整整四个多月，找到了合适的区域——肱二头肌。在此期间，偶尔成功带来的惊喜与更多的挫败以及对未来的不确定，反复交织在一起，一度让我非常迷茫、困惑，至今亦受益匪浅。同时我们也在思考如何在保持中国传统杂技艺术精髓的同时，进行杂技艺术的现代表达，使其更加符合现代观众的审美需求和文化背景。因此，在文化传承上，“肩上芭蕾”维持了杂技艺术中对技术难度和表演精度的极高要求，如平衡、力量和身体的极限挑战等传统元素得到了充分的展现。在现代表达上，“肩上芭蕾”通过与芭蕾舞的结合，引入了芭蕾的舞蹈语言和表现技巧，如优雅的舞姿、流畅的衔接和严格的控制，行云流水于肩、头部等肢体之上，这些都为杂技艺术增添了一种新的视觉和技术表达。这种表达形式使得杂技更加贴近现代观众的生活体验，增强了观众的共鸣和情感投入。 

　　“肩上芭蕾”通过在传统杂技的基础上融入现代艺术形式和表现手法，成功地实现了文化的传承与创新。这种创新不仅是对传统芭蕾的重新解读，更是为杂技艺术“破与立”提供了新的创作视野。作为杂技艺术创新的积极实践，“肩上芭蕾”深刻把握了文化传承与现代表达的关系，在保持中国杂技艺术的核心价值的同时，坚定文化自信，使其更加符合文化自信视野下的当代杂技艺术守正创新的发展趋势。 

　　三、“肩上芭蕾”的文化交流与国际传播 

　　“肩上芭蕾”作为杂技艺术创新的代表，诞生25年来，成为了中西文化交流的重要桥梁。在文化交流上，“肩上芭蕾”通过将中国传统杂技艺术与西方经典芭蕾舞蹈相结合，创新实现了世界文化的对话与交流，为东西方艺术的相互理解和欣赏搭建了平台。杂技与舞蹈两种截然不同的艺术风格在同一舞台上和谐共存，相辅相成。在国际传播上，杂技与芭蕾的跨界融合，25年来，“肩上芭蕾-东方天鹅”走到了世界30多个国家进行了3000多场演出，让国内外观众惊叹“原来杂技也可以这么美”引起世界各地观众的广泛关注和高度评价，促进了不同文化背景的观众对彼此艺术形式的理解与欣赏，突破了中外文化差异，让世界更了解中国，增强彼此相互尊重与合作。 

　　“肩上芭蕾”的成功实践表明，杂技艺术是超越国界的语言，是连接不同文化的桥梁。通过杂技艺术的共鸣，不同的文化可以在尊重与理解中交流，在创新与融合中共进。“肩上芭蕾”的艺术探索与实践，不仅丰富了世界文化艺术的多样性，也为中华优秀传统文化的国际传播开辟了新的道路。 

　　25年来，“肩上芭蕾”坚持守正创新，坚持“变”与“不变”辩证统一，并在此基础上创造性的发展了杂技剧《天鹅湖》《化蝶》《天鹅》三部曲，实现了将西方芭蕾与东方技术相结合、经典故事与现代叙事相结合、守正传承与创新发展相结合，取得了空前的成功。其中，《天鹅湖》作为世界第一部杂技剧，标志着中国杂技开启了戏剧化的探索，被誉为是杂技的革命、艺术的突围。该剧在上海大剧院首演，创造了连演22场的记录；在英国等地，该剧连站票都一票难求。不仅在杂技表演形式和中国杂技传播史上取得了里程碑式的成绩，也为中国杂技艺术的未来发展提供了重要的启示和方向。 

　　当今世界正经历百年未有之大变局，世界范围内各种文化交流、交融、交锋更加频繁。面对全球化和文化多样性的新挑战，“肩上芭蕾”作为新时代文艺创作的价值航标，为杂技艺术证明了创造性转化和创新性发展的重要性。通过这次演讲，我希望能够与在座的各位共同探讨和思考，如何更好地持续推动更多的杂技艺术进行创造性转化与创新性发展，使之焕发新的生命力，最终能够破浪远行，在与世界各地文明的交流互鉴中展示中国杂技新气象、铸就中华文化新辉煌。