采访翟俊杰是在11月初的一个午后，前一天夜里他刚从河北为微电影大赛颁奖回来，后天一早要赶往佛山参加金鸡百花电影节，“我是硬挤出两个钟头接受你们的采访。”一见面，翟导握着我们的手笑着说。
于是，在八一电影厂附近、他好友的一间工作室，这位执导了《血战台儿庄》《长征》《大决战》等佳作的导演，绘声绘色地向我们讲述了60载军旅生涯的精彩人生。
其实，这已是我第三次采访翟导。2014年，他以“主旋律电影如何讲好中国故事”为题与网友交流；2016年文代会期间，他与姜昆、冯双白一道，再次做客人民网聊“中国文艺的新气象”。两年后再见，还是那身熟悉的军绿色便服，还是那纯净、执著的眼神，还是那个和蔼可亲的长者。
17岁那年，翟俊杰来到部队当兵，挎包里装着斯坦尼斯拉夫斯基的《演员自我修养》，奔赴遥远的青藏高原，上过战场，后来走上红色电影之路成为一名军旅导演，拍摄了一批展现不同历史时期重大革命历史军事题材影视作品：《长征》《金沙水拍》《我的长征》表现了伟大的长征精神；《血战台儿庄》展示了中华民族坚强不屈的抗战精神；《七战七捷》《西藏风云》《大决战》赞颂了中国人民将革命进行到底的精神；《惊涛骇浪》则讴歌了和平年代军民众志成城的抗洪精神。今年正好迎来翟导军旅生涯六十载。
“我是一个导演，更是一个兵。抗日战争时期，我父亲、姑母都是周恩来同志领导的抗日救亡演剧队的成员。我舅舅19岁投入抗日红军，临走时他拿起一块木炭，在墙上写下‘爹娘，下辈子见吧’，从此杳无音信，后来才知道他打日本鬼子的时候牺牲在太行山上……30年前我拍过一部《血战台儿庄》，这部电影可以说我是背负着国仇家恨拍的。”
《血战台儿庄》，是翟导执导的第一部电影，也是国内首部表现抗日战争时期国民党正面战场的史诗力作，片中他还出演了川军师长王铭章。“在饰演这个角色的时候，我加入了很多细节，特别是王铭章就义前的最后一场戏，整个段落没有一句台词，只是泰然自若地面对已围上来的日寇抽根烟，至今很多观众都记忆犹新。”
我们的思绪也随着翟导的动情讲述回到了那个经典的电影画面——“当时王铭章的一二二师全师阵亡殆尽，敌军登上城楼将王铭章包围。这时候，我设计了一个艺术细节——将手中的棍子一扔，从烟盒里掏出一截皱巴巴的香烟，可能是没来得及抽完剩下的，然后顺手拿起旁边烧焦的木棍将香烟点上，并且拿烟的姿势不是用中指和食指夹着，而是用拇指和食指捏着，以此表现出对侵略者的鄙夷、不屑和蔑视以及开枪自尽前的视死如归和大义凛然。”
翟俊杰在电影《血战台儿庄》拍摄现场为演员说戏
正是通过这些富有感染力的艺术细节，让观众自发地参与审美，才使得电影打动人，走进观众的心里。翟导感慨：“感人、鲜活的艺术细节越多，一部作品成功的可能性越大。”
让翟导引以为傲的是，他曾经三次拍摄关于长征的电影，“这三部长征作品的创作过程，实际上是我自己理解和发扬长征精神的过程。每一次拍摄我都力求做到创新、突破、超越。”
拍摄《长征》中，翟导起用了一批“新”演员塑造领袖。“从表演美学的角度看，我觉得如果同类题材常是那几个人演，尽管片子各有亮点，但新片也会有一种陈旧感。这部电影中，唐国强第一次扮演毛泽东，王伍福也是第一次演朱德。当时消息一出，舆论全是反对的声音。”
最终，翟俊杰顶住了外界压力，让唐国强饰演毛泽东，为了符合长征时期毛泽东憔悴的形象，唐国强在40天里减肥20斤，最后呈现出很好的艺术效果，之前反对的声音也都平息了。翟导笑了笑，称有机会还想第四次拍长征。
翟俊杰题写寄语
翟俊杰自小喜欢中国古典文学，祖父是女子师范学校的国文教师，当年4岁的他跟着祖父在煤油灯下背诵古文，将《孔雀东南飞》《木兰辞》《岳阳楼记》等等熟读于心……
正是从小积累的深厚文化底蕴，让翟导的作品既有纪实风格，也有诗意化处理，并擅于将古典诗词的韵律美运用到电影艺术中。“比如‘山重水复疑无路，柳暗花明又一村’，恰如一个镜头融入另一个镜头的‘叠化’效果；‘欲穷千里目，更上一层楼’，如同电影中‘升’的镜头运用；‘床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡’，四句短短的诗，简直就是一个微电影的剧本，画面、色调、光调、人物情感，甚至似有若无的音乐，真美妙！”
“《长征》中明明是惨烈的场景，我偏偏选择优美哀婉的歌曲《十送红军》来衬托，引起人们无尽的联想；《金沙水拍》中红军渡江，两岸剑拔弩张，我却用大篇幅来表现红军在江边举着火把行进的诗意画面……”
翟俊杰与记者合照
虽已年过古稀，翟导却始终保持着一颗年轻的心。77岁的他坦言，喜欢跟年轻人交朋友，平时用微信聊天，了解时下最流行的网络文化，也懂得“萌萌哒”的意思。在翟俊杰看来，“一个人的生理年龄可以增长，但一个人的艺术年龄、心理年龄要永远保持青春。”
采访前，翟导提前从家出来，在楼下站着等待我们，因为腿部有伤，腿脚有些不便，我们感到有些愧疚，但他却淡淡地说，“明年春节后要进行腿部手术，做完手术就健步如飞了，等康复后，我还要再执导一部电影呢。”
