戏曲改革，不能改没了传统

——专访全国人大代表、江苏省淮剧团国家一级演员陈澄

　　“以前来人民大会堂，是作为演员在这里演出，现在在这里参加两会的感受跟当时完全不一样。”全国人大代表、江苏省淮剧团国家一级演员陈澄把自己参会以来的紧张心情，归结为自己作为新代表的激动与兴奋。

　　出身梨园世家的陈澄，10岁登台，如今从艺30多年的她，已是梅花奖、白玉兰奖、华鼎奖获得者，塑造了祥林嫂、方大姑、王玉莲、成县长、薛小妹等经典人物形象，给观众留下了深刻印象，有着“淮剧公主”的美誉。尤其是，近年来她和爱人陈明矿联袂主演的大型现代淮剧《小镇》，直面道德危机，还原当下现实生活本真，获得了“中国戏曲现代戏突出贡献剧目”、第十五届“文华大奖”等荣誉。

　　“淮剧有着两百多年的历史，是江苏的主要地方剧种之一。几十年来，我见证了淮剧的繁荣时期，不景气时期，以及在国家政策扶持以及积极自我调节后，重新焕发新的生命力的各个阶段。”陈澄告诉记者，在这一过程中，有人走、有人留，剧团曾经长达十年之久，招不上人才。“这个事情是要提前做的，等到断层了就来不及了。”正是因为自己亲身经历了，所以知道人才对于一个剧种发展的重要性。此次两会，陈澄带来了有关“戏曲进校园”的议案。

　　“戏曲的传承和发展是社会主义文化大发展大繁荣的重要组成部分，地方戏曲进校园是地方戏曲传承发展的有效途径。”陈澄说，2017年《关于戏曲进校园的实施意见》出台，明确提出到2020年，戏曲进校园实现常态化、机制化、普及化，基本实现全覆盖。虽然“戏曲进校园”已取得初步成效，但在陈澄看来，目前仍存在很多问题。如戏曲教育缺乏受过专门训练的专业教师；部分地方开展“戏曲进校园”出于被动或临时应对，缺少统一部署安排；部分学校、家长、教师认为地方戏曲是不合时宜的、陈旧的，没有必要学习，更没有必要保护，持消极应付或抵触的态度。陈澄担心，这些问题不能及时解决，将使“戏曲进校园”的实施成果大打折扣。

　　为此，陈澄建议，邀请专业演员到学校兼职地方戏曲教学，加强对教师进行地方戏曲的专项培训，请传承人来校讲座，让学生亲身感受原汁原味的地方戏曲文化；教育部门和文化部门多开展地方戏曲展演、汇演等活动，为学生提供展现才艺的平台。陈澄还建议，各级财政特别是省级财政将“戏曲进校园”纳入财政预算，按照送戏下乡管理体制，按场次结算以奖代补经费，以使戏曲进校园工作得到深入扎实的开展。

　　近年来，陈澄还将关注点聚焦于淮剧现代戏创新发展上。“戏曲肯定是要改革的，但不是盲目改革，不能改得没了传统，或者改得没有自己的特色了，听不出来是什么剧种。”在她看来，淮剧目前之所以能呈现蓬勃发展的态势，不仅得益于其板腔体与曲牌体并存的特质、有着一大批优秀的剧作家，还因为它继承了淮剧自身的声腔和朴实的气质。“戏曲声腔很重要，很多剧种表演方式都可以互相借鉴，只有声腔是自己剧种的，剧种的区别就在于此。很多剧种尝试道白用普通话，很快又改过来，语言是自己剧种独特的东西。”而陈澄自己，在保持传统淮剧所特有的美感之余，又独具创新，将现代歌曲元素融入淮剧音乐，在唱腔方面逐渐形成了自己的“澄腔”特色，更贴近当下生活，贴近这个时代。

　　“作为戏曲演员，虽然很辛苦，但也让我很享受，只要选择了这份事业，就必须去爱它，爱到骨髓，融入血液，才能在舞台上塑造出有血有肉的人物形象。”陈澄说，两会期间不断地感受到国家对文化事业的重视，现在自己不仅仅是一名淮剧演员了，作为全国人大代表，肩头又多了一份责任，要把几十年来获得的舞台经验，扎扎实实地传承给后辈，“要替文化、替戏曲发声，不能辜负观众对我、对淮剧的信任和期望”。