昆曲人杨凤一：两次角色转换中的热爱与坚守 

　　面对市场经济大潮，她在舞台与影视剧中如何选择？作为剧院领导，在演出与管理之间，她又何去何从？中国剧协副主席、北方昆曲剧院院长杨凤一近日获得“第四届全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号。在荣誉背后，是这位昆曲人两次角色转换中对昆曲的热爱、坚守和期待。

　　杨凤一大学毕业后到北方昆曲剧院工作，作为新人很难主演大戏，觉得个人发展的希望不大，就一直接拍电影电视。上世纪８０年代的８年时间，她参与拍摄了５部电影、５部电视剧，其中包括８３版电视剧《西游记》。

　　杨凤一在电影电视演艺领域风生水起的时候，北方昆曲剧院开始提拔年轻人在舞台上担当重要角色。虽然长时间未把精力全部用在昆曲上，但是凭借扎实的基本功，她有了在昆曲舞台上挑大梁的机会。

　　“我真是真心热爱昆曲舞台，当有了演出的机会，我就一心扎进去了。从１９９０年直到今天，我没有再接任何一部电影电视的拍摄邀请。”杨凤一说。

　　参演电影电视的诱惑力很大，有时候参演一部电影的收入甚至能超过在昆曲剧院１０年的收入。但是如果去拍电影电视，一去几个月甚至半年，必然会影响整个剧团的演出。“我当时已经是团里的主要演员之一，如果兼顾其他，就会影响自己和他人不能专注于昆曲。”

　　抵住诱惑的杨凤一，在外人看来实现了华丽转身，由一名潜力无限的影视新星，“重拾旧业”登上昆曲表演的舞台。由于在昆曲舞台上的出色表现，她先是担任了剧院的业务副院长，并从２００９年开始担任院长。

　　身份的转变给杨凤一带来又一次转型。她告诉记者，在担任副院长期间，她一边登台演戏一边抓剧院管理，但是主要精力是在登台演戏上。但“当家了才知柴米油盐贵，没有更多精力一边演戏一边管理，就放弃了舞台机会。”

　　这次放弃，对热爱并坚守在昆曲舞台上的杨凤一来说并不容易。“这是一种痛苦的角色转换。”杨凤一说，如果自己要坚持登台演戏，必然要占据青年演员的机会。且之前自己是大主演，现在是最大的服务员，“这种转换很纠结，很痛苦”。

　　但正是这种放弃和转换，杨凤一给剧团的年轻人搭建了快速成长的舞台，北方昆曲剧院人才喷涌、精品佳作层出不穷，不仅涌现出来一批在全国昆曲界引起轰动的年轻演员，更是在６年时间里推出了１０部精品力作：舞台作品《红楼梦》获得文华奖，填补了北京市艺术院团多年的空白；昆曲艺术电影《红楼梦》成为获得摩纳哥国际电影节“最佳影片”天使奖的第一部中国影片，并获得了电影金鸡奖。

　　杨凤一不断在角色转变中实现自我的重新定位，其中不变的，是她对昆曲艺术的热爱、坚守和期待。她上任院长的时候，给大家作出了三个承诺：出人出戏、改善收入、改变办公环境。为此，她努力开拓演出市场，让演员有了更多的锻炼机会，也获得了更多的收入。剧院老旧的剧场和业务用房，也已经进入改建程序。三个承诺均取得明显成效。“今后我们还要改变发展思路，把改建后的剧院打造成昆曲文化地标。”

　　这位在昆曲领域获得无数大奖的艺术家，在成为第四届全国中青年德艺双馨文艺工作者后，有着不一般的心境。

　　“这次获得荣誉称号后，我更多感到了责任和压力。”杨凤一说，“这是北方昆曲剧院的集体荣誉，正是在大家的共同努力下，剧院才能出人出戏，才实现管理规范，才获得各种奖励。”（完） (中国文化报2015-10-9刊发 )