陪伴了电视观众一个多月的第15届全国青年歌手电视大奖赛昨晚落幕。本届青歌赛开赛以来，创新成为一大特点，从赛制、选手到评委，观众看到了一个不再因循守旧的青歌赛。本届青歌赛总导演秦新民昨晚接受本报记者专访时表示，作为为国家选拔优秀声乐人才的赛事，青歌赛不会为提升收视率而刻意煽情、制造噱头。

　　创新赢得高收视

　　本届青歌赛进入决赛阶段之后，40支参赛队伍、120组选手展开“车轮战”。本届大赛采用晋级制，取消原生态唱法，设置“快问快答”，“金牌主考”、视唱听音节奏考核、王立群取代余秋雨担任综合素质评委等等，这一系列创新的举措，让观众看到走过30年的青歌赛有了新意。正是这些创新为青歌赛带来新的活力。记者从青歌赛节目组了解到，本届青歌赛收视率比上一届增长100%，新浪微博的关注粉丝达30万，微信互动也很活跃，仅总决赛的预告就被转发6000多次。“青歌赛”也成百度搜索热词，搜索量到3000万次。

　　突破地方卫视围困

　　尽管有品牌保障、有创新，但当下电视荧屏的竞争空前激烈，观众们不再易于满足。自从去年的 《中国好声音》之后，各地方卫视的综艺节目越来越“另类”，品质也越来越高。本届青歌赛开赛之后，又恰逢《我是歌手》、《中国最强音》强势开播，这种环境之下，青歌赛面临的压力可想而知。秦新民透露，在地方卫视的夹击下，最初节目组对青歌赛的关注度和收视率也有过担忧，但事实证明这种担忧没有必要。“这么多年来，青歌赛已经培养了一大批忠实观众，拥有相对固定的收视群体。再加上我们今年的创新内容，特别是在与观众互动方式上，采用微博、微信等方式，着力吸引年轻观众。我们获得的收视率说明，青歌赛的关注度并未弱化。”

　　坚守专业传统不动摇

　　秦新民称，作为国家级的音乐专项比赛，青歌赛能走到今天，正是坚守了专业精神，追求艺术化甚于娱乐化，所以才有了长久的生命力。秦新民认为，作为本土原创的老牌声乐赛事，青歌赛一路走来，最核心的关键词是“坚持”，坚持一个基本定位，通过一个专业、权威的平台为国家选拔优秀声乐人才。他透露，本届青歌赛80%以上选手毕业于专业院校，职业歌唱演员、高校教师均不在少数。从赛程赛制和评选规定上看，大赛也摒弃了纯娱乐元素，单纯地进行声乐评比。对于有观众指出青歌赛的舞台呈现方式太过模式化，不够时尚，秦新民直言：“青歌赛和其他同类节目最大的不同是直播。直播保证了大赛的公开、公平、公正。但直播就有很多技术上的限制，不能像录播那样通过大量素材把节目剪得很精彩。电视手段的包装很容易做，悲情的故事我们也可以挖掘，这些确实有利于提升收视率，但这些与青歌赛赛事无关，我们不会刻意煽情、制造噱头。”