电影《遥远的普若岗日》剧照（图源：微博@电影遥远的普若岗日） 

　　作为首部深入羌塘无人区全程实景拍摄的援藏题材电影，《遥远的普若岗日》的诞生本身就是一次对“老西藏精神”的生动践行。平均海拔5000米、空气含氧量仅为平原的40%、零下25℃的极端严寒，都没有成为剧组退缩的理由，反而化作了镜头下最具冲击力的底色。 

电影《遥远的普若岗日》剧照（图源：微博@电影遥远的普若岗日） 

电影《遥远的普若岗日》剧照（图源：微博@电影遥远的普若岗日） 

　　同样令人感佩的，还有藏族演员阿旺仁青的敬业与执着。主创团队介绍，阿旺仁青为诠释好本地干部洛桑一角，坚持不用替身，钻进冰窟窿拍摄牦牛救援的关键戏份，在冰河中浸泡长达45分钟，只为呈现最真实的画面，不负演员使命。 

电影《遥远的普若岗日》剧照（图源：微博@电影遥远的普若岗日） 

　　更难能可贵的是，影片着重展现了人类在自然法则下的艰难抗争与敬畏之心。当冰川消融让生存环境愈发严峻，生态搬迁成为守护家园的必然选择，影片通过牧民告别故土的不舍与迈向新生的坚定，诠释了人与自然和解的深层含义，也展现了各族干部群众在共同应对挑战中结下的命运与共之情。这种将地域特征、生态保护与民族团结相融合的创作，让影片超越了单纯的地域叙事，成为对援藏精神最本真的诠释。 

　　央视精品短剧集《奇迹》中的《牛牛》单元，同样选取了“于日常见伟大”的叙事逻辑，将镜头对准更微观的场景，以一枚小小的牦牛电子耳标为线索，讲述了援藏干部用6元牦牛养殖保险守护牧民生计的温暖故事。这种聚焦具体民生问题的创作，让援藏工作的价值更加具象可感。 

　　国家话剧院的话剧《赴山海》，以双时空叙事与书信传情的独特形式，讲述跨越山海的人间真情与时代奔赴。汉藏演员同台共创的模式，让舞台上的情感碰撞成为真实的文化交流，诠释了赴山海不是一个人走向另一个人，而是在民族交流交往交融中不断靠近与理解的深刻内涵。 

话剧《赴山海》剧照（图源：中国国家话剧院微信公众号） 

　　纪实文学作家李朝全创作的《一生西藏情》将笔触对准一代又一代的援藏建设者，刻画了医生、气象工作者、博士夫妻、畜牧兽医专家、藏学研究者等援藏群体的动人形象。书名选取自援友间常说的一句话，生动诠释了他们对西藏难以割舍的情感。

　　越来越多不同艺术形态的作品，以各自的方式丰富着援藏故事的内涵，一场关于坚守、共生与传承的援藏精神长歌正在深情唱响。 

　　在放映现场，唐诗逸动情分享：“电影中的不同角色都是一个个在藏基层干部的缩影。电影最终不是把这些人的故事展现了出来，而是把这么多年在西藏一直默默奉献干部的精神传递给大家。” 

电影《遥远的普若岗日》剧照（图源：微博@电影遥远的普若岗日） 

　　从《遥远的普若岗日》的冰原坚守，到《赴山海》的书信传情，从《奇迹・牛牛》的民生温度，到《一生西藏情》的纪实笔触，新时代的援藏文艺作品，正在完成一场从“地域叙事”到“精神远征”的跨越。它们不再执着于展现“遥远的差异”，而是着力挖掘“共通的情感”；不再局限于“单向援助”的传统框架，而是致力于书写“双向共生”的动人图景；不再停留于“物质帮扶”的浅层表达，而是去挖掘“精神铸魂”的深层价值。