电视剧《庆余年2》剧照

　　历经五年回归的《庆余年2》，从开播至今始终处于话题的中心。该剧根据猫腻的同名小说改编，虽是一部以架空历史为背景的作品，却为观众营造了真实可亲的人物、感同身受的情绪、跌宕起伏的故事以及令人深思的主题。开播以来，《庆余年2》不仅在国内创下多项收视纪录，而且在海外市场上展现出强劲号召力，成为迪士尼流媒体平台“Disney+”史上热度最高的中国大陆剧。

　　《庆余年2》一方面延续了前作剧情张力与诙谐笑点并存的风格，另一方面在人物关系上更为复杂，并展现出善恶较量的深刻内涵。然而，观众对该剧的评价并非全然赞赏，批评意见主要集中于数量繁多且无法跳过的广告、前六集剧情的重复与拖沓、部分演员更换与演技滑坡、台词中的“烂梗”过多等几个方面。然而瑕不掩瑜，《庆余年2》迄今为止7.2的豆瓣评分虽然及不上第一部7.9的高值，但也算维持了较高水平。这不禁令我们思考：成功的影视作品在拍摄续集时会面临怎样的压力与挑战，又如何才能保持优势并更上一层楼？

　　总体来说，影视剧的续集可分为两种类型：一种是构思之初便为完整系列的一环，二是因前作火爆而导致续集的投拍。作为“三部曲”的中间一环， 《庆余年2》自然属于前者。同“哈利·波特”“指环王”“封神”“大江大河”等影视三部曲类似，《庆余年2》更多起到承接或过渡的作用；而相比起第一部带来的新鲜感和第三部的大高潮，第二部较易陷入不痛不痒的尴尬境地。同时，三部曲在剧作方面具有连续的情节呈现和人物塑造，这令续作不太容易严重“扑街”。与此相比，“跟风”式的续集往往缺乏系列作品的剧作构思，容易导致艺术与口碑的“滑铁卢”。

　　对于续作来说，前作所取得的良好口碑和商业收益，其实是把“双刃剑”。《庆余年2》距离第一部已过五年，长周期意味着观众的期待值不断叠加，这对剧集质量提出了更高要求。此外，开发周期中观众审美的变化、创作者自身创作逻辑与方式的改变，甚至演员外形、经历、心态等方面的变化，都可能会影响剧集的播出效果。

　　即便存在这些压力与挑战，影视剧也热衷于推出续集以构成系列作品；这主要出于商业考虑。同优秀的前作一样，第二部应具有引人入胜的情节、精细优质的制作和行之有效的发行宣传；同时系列作品的延续性、整体性和互文性，也成为影视品牌得以树立的关键因素。从镜头画面到演员表演，从场景设计到服化道，从剪辑到特效，从对白到音乐，各个层面的视听语言都需要精益求精并具有连贯性，从而建构起这一系列品牌的独特美学风格。当系列品牌得以建立，影视作品在情节、主题、人物等方面的整体性和制作、发行、放映等传播上的延续性就会充分发挥作用，从而吸引更多的观众、达到更好的商业收益。

　　而在主题和叙事方面，系列作品也应具备一定的差异性。正如“指环王”三部曲分别命名为“护戒使者”“双塔奇兵”和“国王归来”，“庆余年”三部曲也拥有不同的主题——根据编剧王倦的说法，第一部是“融入世界”，第二部是“寻找自我”，第三部则是“最终挑战”。而从情节上来说，在第二部中，随着主人公范闲从“棋子”到“棋手”的身份转变，剧集开始探讨现代意识觉醒下的个人成长，并触及诸多小人物的悲剧命运底色。如果说第一部更多交代了故事的世界观及诸多人物，那第二部便开始展开正邪之间的对战，并由此传递人生观和价值观，这种正邪对抗在第三部里将被推至高潮。这样一种主题差异与情节分配，不仅符合观众的预期，而且形成了独特的叙事节奏。

　　而真正构成“庆余年”系列价值内核的，是“家天下”的儒家文化精神。《易传·文言传·坤文言》有云：“积善之家，必有余庆；积不善之家，必有余殃。”“庆余年”系列剧以儒家成德之教为思想基础，强调德行修养和与人为善才是家庭长期繁荣兴盛的根本保障，从而表达了“修齐治平”的人生追求。这样一种典型的儒家文化精神在该系列剧中贯穿始终，正是好的古装剧应当追求的“情怀”所在。

　　因此，在差异化的主题和统一的文化精神之下，系列作品既连贯又独特的叙事模式、具有观众缘的人物设定以及连续性强的视听元素，令作品之间构成紧密的互文性联系。无论《庆余年2》的剧情如何发展，它都保留了前作一以贯之的影像风格与服化道、有血有肉的人物群像、充满诙谐梗的轻喜剧风格以及朝堂波谲云诡的博弈爽感，这就保证了观众的继续关注与长久喜爱。这一续集在国内外影视市场上的火爆，彰显了中华优秀传统文化的吸引力与影响力，也为国产电视剧的系列化和国际化发展起到了标杆作用。

　　（作者系中国人民大学文学院副院长、教授）