“这本书是最好的中国艺术史著述”

——汉学家迈克尔·苏立文《中国艺术史（全新修订版）》出版

《中国艺术史（全新修订版）》
[英]迈克尔·苏立文　著　徐坚　译
上海人民出版社·世纪文景
2022年6月出版

　　牛津大学荣休院士、著名汉学家迈克尔·苏立文毕生专注于中国艺术研究，是最早向西方介绍中国现代艺术的西方学者之一，深刻影响了西方对中国美术的认知，是这一领域的引领者，有“艺术界的马可·波罗”之称。近日，迈克尔·苏立文生前修订的《中国艺术史（全新修订版）》由上海人民出版社·世纪文景出版。

　　《中国艺术史》自1961年首版以来，作为牛津、耶鲁、普林斯顿等知名学府的教材，至今沿用不衰，成为中国艺术史入门的经典读物。全书以中国不同的历史时期为线索，按照器物、绘画、书法、建筑等不同门类，反映自石器时代至21世纪初的中国艺术风貌，书写纵贯数千年的中国艺术演进之路，并配有410幅高清插图，展示历代艺术珍品。如艺术史家巫鸿评价，该书“实为学习中国艺术历史过程的最全面而精炼的入门读物”。

　　该著作在数十年间多次更新修订，英文版本至今已先后有八个版本。一方面，苏立文坚持以作品本身为艺术史研究的底线，始终沿用按照时代、类型讲述的写作框架，尽可能全面、清晰地介绍中国艺术作品；另一方面，随着研究进展、方法转型、视野拓宽，同时由于新的考古文物不断出土，苏立文坚持与时俱进，不断重写该书，在每版更新中都会吸收学界最新成果、充实内容，不断将该书推向新的高度。此次推出的全新修订版，以苏立文生前最新修订的英文版为基础，其中对书法篆刻、女性艺术家以及当代艺术的晚近成果有大量增补。同时还对译文进行了修订，并改善了书中近百幅插图质量，阅读体验有全方位提升。

　　苏立文与中国艺术渊源深厚，是中国艺术尤其是中国美术重要的亲历者、旁观者与记录者。1936年， 20岁的苏立文进入英国剑桥大学学习建筑。毕业后不久，1940年，他作为国际红十字会的志愿者来到中国，为中国抗战运送物资，抗日战火中结识了同为志愿者的妻子吴宝环（亦名吴环）。此后，苏立文留在四川担任考古学家、华西协和大学教授兼博物馆馆长郑德坤的英文助手，并获得金陵大学语言和艺术教职，同庞薰琹、张大千、吴作人、黄宾虹、丁聪、叶浅予、关山月、刘开渠等中国艺术家广泛交游，结下深厚友谊，也深深爱上中国艺术，此后一直与几代中国艺术家和诸多艺术机构来往密切。1946年回到英国后，苏立文开始了自己对中国现代艺术的系统研究，在牛津大学、哈佛大学完成学位，先后在新加坡大学、斯坦福大学、牛津大学等校执教，从事中国美术教学研究和策展工作，研究成果在海内外影响深远。

　　苏立文的每一部著作都具有开创性的意义。1959年，在西方学界对中国现代艺术史一知半解、尚未视作值得严肃对待的课题时，苏立文出版了《20世纪的中国艺术》一书，成为西方第一位系统研究20世纪中国美术的学者。1961年《中国艺术简介》（1967年再版时更名为《中国艺术史》）出版时，英国对中国艺术的认知几乎被陶瓷垄断，英国公众几乎从未见过中国绘画，苏立文将中国绘画更广泛深入地引入英国视野。此后他又出版了《 20世纪中国艺术与艺术家》《东西方艺术的交会》等影响深远的著作，为西方了解中国现代艺术提供了通道。

　　上世纪90年代起，苏立文的几部主要著作陆续被翻译成中文。其中《中国艺术史》堪称集大成之作，耶鲁大学艺术史教授班宗华认为，“这本书是最好的中国艺术史著述。除了苏立文，没有任何中国艺术史家能拥有如此广泛的知识”。英国牛津大学阿什莫林博物馆中国馆馆长马熙乐在该书序言中表示，“初次出版以来，《中国艺术史》一直是大学课程教材，对感兴趣的普通读者而言，也是值得信赖的中国艺术和文明入门之书”。曾任中国美术学院院长、中央美术学院院长的潘公凯说，“苏立文先生是中国美术界的老朋友，他对中国艺术不遗余力的研究和推介，不仅对中国，而且对全人类的艺术发展，都是贡献巨大的”。