近年来，扶贫题材的艺术创作不在少数，成为当下现实题材创作的主流，但我认为这是值得做但不好做的选题。值得做，是因为在这一彪炳史册的征途中涌现了难以计数的鲜活人物、典型事迹和感人故事，值得传颂和铭记；不好做，则因为这类作品须克服更多诸如概念化、标签化、同质化、陈旧化的问题，方能脱颖而出、深入人心。如果我们注意到这一点，或许对这类创作的理解和品评，会更深一层。

　　由熊纬和潘庆蓓作曲、黄小名作词的《是你一直想着我》就是一首反响甚好的扶贫题材歌曲，首发之后，不仅在全国各大电视台、广播电台轮番播出，还被几百家网站媒体转载，又入选中宣部第九批“中国梦”主题新创作歌曲、当代歌曲创作精品工程——“听见中国听见你” 2020年度优秀作品，并获得了上亿次网络点击量，该曲的成功可喜可贺并值得学习借鉴。

　　从乐曲的创作背景看，这是一首具有“大历史观”的作品。毋须说，故事发生的时间在当下，但故事发生的地点——神山村却埋藏着历史隐线。神山村是位于革命老区井冈山黄洋界脚下的偏远村落，又是全国第一个脱贫摘帽的村庄，特殊的地点赋予作品特殊的隐喻：井冈山精神和脱贫攻坚精神一脉相承；革命时期，老区人民作出过巨大贡献和牺牲，如今帮助老区脱贫就是中国共产党对老区人民的回报和对革命先烈的告慰。从这一立意点上看，作品既坚持现实思维，也观照历史思维，从而有效地完成了时空呼应、题材衔接和精神接力。

　　从内容的切入点看，创作者选择以小切口折射大主题。歌曲并没有选择自上而下的国家视角，而是以生活者和普通人的视角，在看似朴实无华的言语表达中传递真情实感，让听众感受平凡的力量。兹以为，主旋律歌曲的创作，切忌玩弄文字和堆砌辞藻，而应使用人性化的语言诠释主题。 《是你一直想着我》的词作者对作品中的主人公充满感情，作品以一句“我不知道怎样对你说”引入主题，把不善言语的普通百姓所隐蔽的内心活动形塑得恰到好处。于是，那一刻，“我”可以把想说的话娓娓道出，可以表达多年来埋藏于心的情感，其实“我”明白，是你一直想着“我”，而“我”已将这份沉甸甸的爱永远铭刻。

　　艺术歌曲的创作，十分考验曲作者的功力，它必须具备专业技术和艺术审美的品质，但作为精神产品，又必须拥有“飞入寻常百姓家”的潜质。创作者的初衷是希望在回应时代命题的同时，写成一曲能够让普通百姓轻松接纳甚至乐于传唱的艺术作品。毫无疑问，这首歌曲已达到这一目的，日前，直播平台出现了许多学唱翻唱视频，其中最小的学唱者年仅3岁半。纵观全曲，音乐极富感染力，阳光般的温暖和勃勃生机充满着耳畔。主歌起句的8度大跳和主歌尾句的音阶式下行咏叹等，体现出曲作者在创作上的用心用情，也为演唱者留下艺术表达和技巧展现的自由空间。在配器上，遵从“大道至简”的理念，采用简洁的和声以及纯净的音色来映衬主旋律的抒情性，犹如“润物无声”的细雨，轻轻渗入听众的心田。由此，笔者不禁联想到当前在歌曲创作“可听性”与“专业性”的问题上常常发生的矛盾。余以为，好的作品就应合二为一，可谓“虽村夫野老亦可解读，但亦须有深意在焉”。

　　此外，关于新创歌曲的成败，歌者的演绎也至关重要。石倚洁作为新生代著名歌唱家，艺术成绩有目共睹，公众形象有口皆碑。这一次他不负所望，其精彩的演唱深入人心。

　　如今，全国和神山村一样的无数村落，都已迈向乡村振兴的新征程。欣喜之余，也引发笔者对现实题材作品生命力的思考：首先，这类作品的“保质期”不应只限于歌曲反映和记述的某一时段。遥想历史上能够传承至今的经典作品，不都是取材于并超越其所诞生年代的精品吗？优秀的现实题材作品，定是用现实主义精神观照现实生活，向听众传递向善向美之正能量的佳作，其蕴含的时代精神和艺术精神可与天壤而同久。再则，拥有旺盛生命力的现实题材作品定是具有强烈“共情力”的作品，“共情”是作品能够引发听众共鸣的内驱力，然而，“共情力”的获得并无捷径，它贯穿于采风、创作与表演的全过程，不论是创作者还是演唱者，只有真正伏下身子，努力用心用情融入大众、融入人民，方能使作品为人民所认同和接受，进而直抵人心、引发共鸣。或许，此乃自古有之、为世人所不断追寻的传统美学之道——唯乐不可以为伪！

（作者系中央民族乐团艺术创作室主任）