2013年，中国艺术品市场在调整中升温。一方面，新藏家崭露头角，艺术品电商迅速兴起并发展成为不容市场忽视的重要力量；另一方面，国际知名拍卖行佳士得、苏富比陆续入驻内地，而内地拍卖行中国嘉德、北京保利也先后进军香港市场，“国际化”成为年度热词。在此背景之下，艺术品市场本身及拍卖行该如何把握并延续这种趋势？近日，在由99艺术网主办的第四届中国艺术品市场高峰论坛上，围绕“多元时代中国艺术品拍卖市场的国际视野与发展”这一主题，来自国内一线拍卖行及画廊业的领军人物、著名收藏家、专家学者等众多业内人士进行了深入探讨。

　　电商时代来了，互补大于竞争

　　2013年，“艺术品电商”是国内艺术品市场上比较热门的词汇，前有北京保利与淘宝网合作，后有苏宁、国美、雅昌等艺术品在线交易纷纷上线，甚至画廊、艺术经纪人、艺术基金都开始大胆“触电”。对于艺术品电商的迅速兴起，与会的多位业内人士均有切身体会。

　　北京保利国际拍卖有限公司执行董事赵旭认为，电商可能会颠覆传统艺术品的交易模式。“这是一个刚刚开始的崭新时代，但我相信传统的艺术品交易模式在与电商行业竞争的同时，也是可以共融的。”赵旭表示，电商可以颠覆传统的销售理念，珠宝、手表等与艺术品有关的东西，可以通过电商进行销售，但是对于那些真正非常重要的艺术品，电商不会影响到拍卖公司，也不会影响到画廊，而拍卖公司和画廊却可以利用电商这种方式进行更好的推广。此外，收藏家还可以通过电商的方式看到更好的作品。“艺术品电商将发展得非常迅速，这是未来的趋势。”赵旭说。

　　中央财经大学法学院教授刘双舟也认为，艺术品网拍和现场拍卖的关系应该是“互补”大于“竞争”。“目前网络拍卖已经对资产拍卖产生了一定的冲击，但对艺术品拍卖几乎没有影响，这是由于艺术品市场从一开始就是市场化的。未来艺术品市场想要进一步发展壮大一定要培育大众化的艺术品消费，这是必不可少的。谁为我们培养大众化的艺术品消费者？答案就是网络。从美国目前的情况看，eBay拍卖年成交额已经超过佳士得、苏富比的总和，但是它不会瓜分其市场，高、精、尖的那部分还是在现场拍。它会挖掘更深的属于它的那一块市场，而且互补性很强。”

　　而面对市场上有些一窝蜂做艺术品电商的现状和趋势，上海泓盛拍卖电子商务事业部总监胡湖冷静地表示，现在大部分艺术品电商都只是在“卡位”，艺术机构应明确自己在电商中所扮演的角色。

　　“到底是要扮演一个内容的提供者、征集者、组织者，还是扮演一个平台的搭建者？很多机构都没有搞清楚。同时，在参与电商的过程以什么样的方式去介入，比如定位成一个消费级的平台，还是艺术品投资性的平台？物流的问题、客服的问题、技术的问题、产品的问题……不是现有的艺术机构仅仅靠现有的团队就可以去完成的。”胡湖表示，电商平台的搭建和内容规划非常难，并不是小机构或小团队可以应付的。“今天真正开始起步做电商的只有一些有条件的机构，比如拍卖行，他们可以找到源源不断的拍品。小机构作品量有限，拍几场没有了，跟拍卖行无法相比；比如平台级的电商公司，因为他们拥有源源不断的买家，这是艺术交易机构非常缺乏的；还有就是一直致力于做专业收藏平台的，本身具备了构建内容和线上交易渠道的能力。”

　　要把握话语权，建立自己的收藏标准

　　万达高价购买毕加索作品是2013年引发国内艺术圈热议的另一话题，对此，南京先锋当代艺术馆馆长朱彤认为，国际性收藏将成为国内的艺术品收藏趋势，未来这一份额还将扩大。艺术品收藏的国际化趋势也引发藏家、画廊及拍卖机构代表对于艺术品创作及收藏“话语权”问题的再次探讨。

　　“上世纪80年代初，日本是收藏大国，日本很多大企业都去购买欧洲的艺术品，到现在每个美术馆都在销售欧洲的名画，而销售的价格是当时的1/10，原来花8亿美元买的一件东西现在可能一两千万美元还卖不掉，这是什么概念？是话语权。现在中国的话语权应该掌握在自己的手上。”赵旭表示，中国藏家应坚守话语权，这一点非常重要。“这是一个不断发展的市场，要把自己的话语权拿到手，去影响我们的收藏家，去影响我们身边的企业家，让他们比较专业地去收藏艺术品、去收藏国外的艺术品。但是应该是一种没有压力的收藏，不要像30年前的日本那样，到现在依旧满街都是欧洲名画。”

　　“我们看很多展览，包括很多艺术家在创作作品的时候，实际上内心是有一个预设的，这个预设是‘希望我的展览、我的作品是做给谁看’。很显然是给以西方主流艺术作为话语权的这些人看的。”蜂巢当代艺术中心负责人夏季风说。他表示，目前圈内对中国当代艺术的评论更多的是赋予它一些社会性、政治性的评论，这也是需要改观的。

　　对于如何获得话语权，朱彤认为，需要有包容世界文化的心胸。“收藏的丰富性体现了国家大文化的概念，如果你不能包容全世界的文化，我觉得是不能称作文化大国或是强国的。”收藏家唐炬则认为，中国艺术圈和收藏界应齐心协力把自己的艺术梳理好，建立一个扎扎实实、层次分明的系统，要从情感上、艺术判断上建立华人圈的艺术价值观和价值判断。上海奥赛画廊掌门人蔡彭城也表示，中国艺术品市场要建立自己的艺术品收藏标准。“我们对艺术家、艺术作品的选择标准很多时候是按照奥利瓦、希克、尤伦斯夫妇的眼光在走。我们要有自己的审美、中国文化背景下的审美。”蔡彭城认为，中国艺术品收藏应具有融合东西方文化和精神的价值判断。

　　市场将稳定增长

　　拍卖行、画廊需创新发展

　　2013年，苏富比、佳士得的入驻被许多人解读为“狼来了”，但面对国际化的竞争趋势，不少拍卖公司负责人均认为是挑战也是机会。“别一天到晚说狼来了，你跑到美国、香港去征集，人家为什么不能来北京？现在他们进来了，我们可以更方便地就近学习，就近考察。”北京华辰拍卖有限公司董事长甘学军表示。北京匡时国际拍卖有限公司董事长董国强认为，目前国内拍卖行在国际上既有优势也存在不足，在他看来，“差距也是潜力。”

　　而分析2013年中国艺术品市场的整体情况，AMRC艺术市场分析研究中心主任赵力认为，无论是拍卖市场还是画廊市场，最大的问题在于创新动力均不足。“从经济大环境而言，中国将告别快速增长的历史阶段，走向稳定增长的新周期，因此稳定增长也将是艺术品市场的大趋势，这种趋势会成为我们未来发展的一个最重要的标志。这需要市场各方放稳心态、面对困难，在艺术市场的创新，尤其是机制的创新上多下功夫，这才是市场能够持续发展最重要的观测点。”

　　“经济的低增长不会导致艺术品市场的低增长。”朱彤认为，未来中国艺术品市场的上扬将会是大概率的事件。“初期进入市场者都是单枪匹马，甚至有点随波逐流，而现在越来越多的大资金有理性地入市，这对中国艺术品市场健康发展将起到很好的作用。在未来，中国艺术品市场是值得期待的。”