“爱”与“美”之赞

——记中国歌剧舞剧院歌剧《天鹅》 

歌剧《天鹅》剧照

　　每当春季天鹅北归凌空翱翔时，布里亚特人和巴尔虎人便要以洁白的鲜奶祭洒，表示祝福。在美丽的贝加尔湖和斡难河上游，山水如画卷般展开，巴尔忽真河畔便是天鹅的故乡。而天鹅成为部族祖先的传说一直流传至今，直到今日，在萨满教的歌中还会吟唱：“天鹅飞来，冰雪消融，花骡马生驹，迎接福禄来。”

　　日前，在北京保利剧院上演的由中国歌剧舞剧院打造的原创歌剧《天鹅》，也就由这里的故事展开，一位名叫巴尔虎代·巴特尔的猎手，在湖边邂逅了一群天鹅，其中一位少女的衣装被巴尔虎代·巴特尔抱走，使她飞不回天上，所以就与猎手结为夫妻，并生下十一位儿子，这些儿子就成为蒙古布里亚特部、巴尔虎部十一个氏族的源头。全剧借助舞台道具的精心设置，烘托出深厚的蒙古族文化底蕴以及蒙古族人民热爱生活的伟大情怀。用舞台艺术手段集中表现蒙古族风俗风情的画面，展现出草原儿女热情洋溢、丰富多彩而又别具一格的生活，通过观赏，人们可以了解和感受蒙古族人民草原生活的风情和特色。

　　《天鹅》这部作品呼唤人性的真善美，抨击假恶丑，讲述至死不渝的爱情，使全戏有着极强的社会价值。不论是“天鹅”白嘎丽玛的善良美丽还是巴尔虎代的奋不顾身，其实都是长期积累和养成的在特殊时刻瞬间迸发的一种发自内心的道德需要。“最美”的称谓，是社会公众对日常生活中那种平凡而又出人意料的善良行为的欣赏和赞美，体现了百姓内心的一种社会理想和价值期许。“最美”使人们相信，一个人有了向善之心，才能充实自己的人生；一个社会有了向善的力量，才能变得和谐美好。这也是这部歌剧要告诉我们的重要内核。

　　整部歌剧剧情连贯，配乐扎实，演绎完美，在这里，好听首先是建立在旋律的流畅和连贯方面的，这也正是蒙古族音乐的基本特点的最好体现,熟悉蒙古族音乐的人们一定深深感受过那悠扬广阔、舒展流畅的旋律,也一定为之而深深感动过。

　　作曲家除了与现代音乐结合，同时也借鉴了许多西方古典歌剧的元素，比如美声唱法、西洋交响乐队配置。旨在表现蒙古族的人文情操的歌剧音乐最后能被普通观众接受和领悟，汉语的台词却没有制造文学性上的困难，在欣赏这部歌剧的同时，可以看出曲和词的完美结合，这对于少数民族题材歌剧来说是十分难能可贵的。洋为中用、古为今用的文艺理论在实践中得以发扬光大，将原始的民间音乐精髓呈述与思维方式提高到专业化、歌剧化、交响化的高度，而不只是把民族的东西用管弦乐队一奏罢了，或用美声唱法一唱而已。

　　少数民族传说众多，而作为部族起源史诗，《天鹅》不仅仅展现了蒙古族特有的风光和韵味，还展现出来白嘎丽玛善良、纯贞、坚韧的性格以及巴尔虎代的勇敢，这些在当今社会都是一种正能量。蒙古族传统的道德文化，是这个民族在广袤草原上，经过几千年生活实践的总结，然后经过历史的沉积，不断传承提炼，形成一种传统流传至今。蒙古族传统家庭道德建设的核心实际上是“爱”，是一种从亲人到家庭、到社会进而到万物的爱。因为草原生活的独特方式和特殊环境，这种爱的传统较少受到封建观念和世俗偏见的影响，更接近人的本性，而升华成为一种“大爱”的思想、“大爱”的观念、“大爱”的文化。从这种文化核心而衍生出的平等、尊重、诚信、善良、孝顺、重义、勤劳、自强、奋斗、珍爱等传统家庭道德，成为蒙古族儿女随身携带的宝贵品质，也成为中华文明的瑰宝。