作为北京国际音乐节艺术委员会主席、艺术总监，著名指挥家余隆是整个音乐节最忙碌、也最关键的人物。16年前的1998年，由余隆发起并创办了北京国际音乐节，在他的出色领导下，北京国际音乐节已跻身于全球最重要的音乐节之列。音乐节一路走来，每一届的演出设置都经过余隆的精心策划，本届音乐节也不例外，自2005年在北京国际音乐节震撼推出8个小时版本的瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》后，这次又将推出权威版本的瓦格纳巨作《帕西法尔》，余隆提到这部即将成为第十六届北京国际音乐节闭幕演出的歌剧，十分兴奋。

　　记者：这次《帕西法尔》演出由中国爱乐乐团演奏，排练是不是非常耗费精力？具体表现在哪儿？

　　余隆：的确是非常费精力，我们现在已经开始预排了，中国爱乐乐团全体出动，我也实话实说中国爱乐乐团为了《帕西法尔》也借了一些乐器过来，到了10月中旬，会再密集排练，与舞台、演员们合排，乐团本身是严肃认真地对待这次中国首演。而且有些歌剧本身绝不是一蹴而就的，不能草率地做，必须极其精致地完成才行。中国爱乐比较穷，硬件条件比如排练场地等等都比较差，我们得租场地来排练，但这阻挡不了我们为艺术认真投入的决心和信心。

　　记者：《帕西法尔》在萨尔兹堡复活节音乐节首演还是很轰动的，就瓦格纳本人也始终确信《帕西法尔》是一场“舞台献祭的节日剧”，有很强的仪式感。相对来说，这出歌剧比较前卫，也相对超前，是否会担心国内观众的接受程度？

　　余隆：我觉得舞台非常美，非常艺术。我个人认为艺术在于引导，我们不能每天都看装修工程一样堆砌式的舞台。《帕西法尔》呈现的是当今世界歌剧的一个全新典范的舞台，我们不少国内观众看到一些歌剧所呈现的舞台以为歌剧就是这样的，也许这已经是人家十年、二十年前所用的舞台方式。我们不用担心观众能否接受，我们只是呈现给观众现在世界级的舞台到底是什么样的，仅此而已，观众自然会有他们的判断。

　　记者：即将在音乐节上上演的交响史诗《九歌》是由您倡导并提供的原始创意，由北京国际音乐节基金会委约著名作曲家周龙创作，可否具体谈谈对中国原创作品的期待？

　　余隆：你给了我一个自我表扬的机会，我倡导了很多事……叶小纲的《大地之歌》也是我倡导的，选自唐诗，现在这个作品在西方乐团演奏非常多，2009年我与周龙达成共识，选定爱国诗人屈原的《九歌》作一部大型交响史诗。我认为中国不是没有素材，中国的历史文化中有取之不尽的素材可以用，但是不能要求每个作曲家、每部委约的作品都成功。周龙的《白蛇传》是北京国际音乐节与波士顿歌剧院共同委约的歌剧作品，经过我们积极的推动，这部作品赢得了2011年普利策音乐奖，这一荣誉也验证了北京国际音乐节对原创新音乐作品的忠实与信心，而作曲家也特别需要这样的推动和信任，所以我想做的就是大力去推动中国作品的委约。最近几年国家大剧院、北京国际音乐节都在做这样的事情，确实需要这样的积累。我们很高兴看到叶小纲的《大地之歌》全世界各地都在演，我希望周龙的《九歌》也能够在全世界演，因为这部作品的指挥不是我，我也特别兴奋地期待它10月19日在中山音乐堂首演的那一刻。