从4月到6月，从西北高原到南方城市，河北梆子《宝莲灯》全国巡演的道路可谓漫长而艰辛。然而，只要是《宝莲灯》唱响之处，必然会引起一阵阵欢呼和掌声。

　　2012年11月，河北省河北梆子剧院演艺有限公司的看家戏《宝莲灯》荣获第二届优秀保留剧目大奖。之后，剧院很快制定了“全国巡演万里行”的演出计划，分“西北行”和“南方行”，足迹遍布13个省区市。这是该院自1959年建院以来首次到西北演出，也是历时最长、行程最远的巡演。

　　保留原汁原味的传统

　　“我是一名老知青，今年74岁。1958年从河北保定到宁夏支援大西北，50多年没有看过河北梆子了，今天我又看到了自己的家乡戏。”4月1日，《宝莲灯》在宁夏进行首场演出，段先生看完演出后激动地说：“我在宁夏安了家，家人和孩子也都生活在这里，我们多希望能在这里看一场河北的家乡戏，真没想到你们会到这里演出。”

　　河北梆子《宝莲灯》创作于1959年，1960年首演，目前已经演出1400余场。1976年，该剧被北京电影制片厂拍成舞台艺术片。“虽然演出了50多年，但我们一直保留着传统梆子戏的原汁原味，让观众能够领略到戏曲前辈的风范。”此次巡演负责人李平芳告诉记者。

　　剧组在深圳演出时，恰逢“六一”儿童节。在深圳大戏院里，很多家长带着孩子来看《宝莲灯》。大幕拉开，华山之上烟雾缭绕，圣母殿内瑞气弥漫，精致细腻的舞美立刻引起了孩子们的惊叹。“我最喜欢沉香了，他很勇敢，拥有救出母亲的坚定信念。”上小学五年级的张重喆说，这是他儿童节收到的最好礼物。

　　“为了给全国观众送上一场高品质、高水准的梆子戏，剧院克服了经费不足的困难，斥资几十万元更换了用了20多年的服装和道具。”李平芳说，剧院还请来了河北梆子《宝莲灯》原班老艺术家，对青年演员们进行辅导。

　　从北至南克服重重困难

　　4月15日，剧组马不停蹄地赶到青海省西宁市。演员们在青海大剧院连演5场后，又继续以慰问演出的方式走进当地的部队、农村、大学。

　　从海拔几十米的石家庄到海拔2300多米的西宁，这对演员们是一个巨大的考验。虽然临行前已提前做好了应对高原反应的预案，但实际情况比想象中的困难更多，很多演员都出现了高原反应，胸闷、头晕、喘不上气。“武戏是《宝莲灯》的精彩之处，武戏演员在近一个小时的演出中，不停地空翻和打斗，困难可想而知。”李平芳说。

　　55岁的王云菊是剧中“圣母”的扮演者之一。这次，她也出现了严重的高原反应，但她依然坚持上场，演唱、技巧丝毫不懈怠。她说自己肩负着传播河北梆子的使命，在台上一分钟，就得使出十分力。“哮天犬”扮演者户海蒙一场武戏下来五六分钟喘不上气儿，要吸3袋氧气后才慢慢缓过劲儿来。他说：“听到观众这么热情的掌声，要是不把最好的武戏展现出来，就辜负了西北的观众。”

　　6月在深圳的演出正值南方的盛夏，闷热的天气让演员们有些不适应，一场演出下来就满头大汗。由于演出经费有限，剧组尽量缩减巡演队伍。演员不仅要演出，也要兼任每次的装台和拆台工作。五六辆道具车、几吨重的道具，就靠他们一箱箱搬上去，经常要忙到凌晨1点多，而天亮后，大家都会精神抖擞地登上舞台，甚至连续演出两场。

　　青年演员大放光彩

　　舞台上的“圣母”含蓄而不失英气，温柔而大义凛然，分寸拿捏合适。当得知这位“圣母”的扮演者张警月只有19岁时，观众无不惊讶。此次巡演，舞台上一多半的演员都是年轻人。

　　在传统剧目面临人才困境的时候，河北梆子剧院能拥有众多的青年力量，很是难得。这得益于剧院在十几年前开展的人才培养计划。2000年，剧院实施了青年演员定向培养，从农村招收具有天赋的孩子，集中到剧院进行文化课和艺术课培训，并且不收学费。“2006年，我们争取了40个编制，把这批孩子留住了，现在他们都成了剧院的中坚力量。”

　　张子宜在剧中扮演“老虎”和“神将”，他12岁进入剧院的培训基地，如今已是优秀的武生，他的前空翻和侧空翻还被列入了吉尼斯世界纪录。“演武戏辛苦，所以坚持下来的人很少。有些人去拍武打电影，那样更容易赚钱。”张子宜说，剧院的领导对他们很重视，也很照顾，这使得他可以踏踏实实地演好戏。

　　剧组在西北先后走过了宁夏、甘肃、青海，之后又奔赴南方的广州、深圳、中山、珠海、佛山，并且在澳门进行了演出。6月17日，作为此次巡演的压轴演出，河北梆子剧院与广东粤剧院在广州友谊剧院联合演出了《宝莲灯》。广东粤剧院与河北梆子剧院的演员一一亮相，丁凡、姚志强、刘凤岭3位梅花奖获奖演员同台演出，为梆子戏《宝莲灯》的全国巡演画上了圆满的句号。