易海云，1934年出生，湖南长沙人，汉族，大专文化。1951年在北京参加工作，曾任海淀区文化局副局长、区委宣传部副部长兼区文联主席。现为北京诗词学会副会长、北京香山诗社社长。出版有诗集《踏歌行》《长天云海路漫漫》《田汉一家人》《潇湘夜雨》，诗论集《中国诗歌向何处去》，散文集《海淀杂记》《云海春鸿集》，专著《老子通读》等。

行书条幅

行书对联　

　　六十年前，一朵五彩霞云，自湘江之滨飘临海淀。诗人和书法家易海云先生，是解放后北京海淀区文化事业的开拓者之一。他曾任区文化局副局长、政协委员、宣传部副部长兼文联主席、区书协主席、区志副主编，北京诗词学会副会长。现为北京香山诗社社长，上庄镇榆河书画协会会长。他率先与齐心同志于1980年10月成立海淀区书法家协会，也是北京书协第一届理事。与书友们团结努力，培养出众多杰出书法人才，为首都海淀区的书法事业作出了历史性的贡献。

　　易海云先生从小爱好书法与诗词，少年时代即有诗词问世，数十年间笔耕不止，先后出版有诗集、诗论集、散文集、传记文学《田汉一家》以及专著《老子通读》等，在他的诗集《踏歌行》出版后我曾写诗祝贺：“道别湘江浪与风，长征万里踏歌行。新诗古调齐吟唱，情撒山乡曲水中。”

　　易先生在《中国诗歌向何处去》一书中，大力倡导“用现代语言写诗，尽量不用难懂的古代语言，不用或少用典故，不能食古不化，要多向民歌民谣学习。”他主张多种形式写诗，他说诗歌要大众化，让大众喜欢。他笔下的诗歌语言通俗，格调清新诙谐，感情真挚细腻，意境优美。他说的要大众化，不等于降低艺术标准。他坚持艺术创作要精品化，好诗词要达到三新：新思想、新语言、新意境。这正是诗歌发展的生命力。举例几首诗于下：

　　卧佛寺北京植物园赏花

　　古寺名花满院栽，年年春早趁时开。

　　樱桃小口桃花面，万紫千红结队来。

　　咏杨柳

　　小蛮身世自来娇，又向东风舞细腰。

　　唯恐行人知不觉，故将春意向人撩。

　　在书法上，他同样主张大众化。他从小不临习篆书和草书（这也是他的缺项），而专攻颜楷，尤着力于《麻姑仙坛记》，打下了坚实的基础。后来从事党政工作疏于写字，但成立书协之后，写字的机会又多了，眼界也开阔了，以颜楷为基础，又临习二王及魏碑，吸取各长，渐渐形成自己的艺术风格。既庄重而秀美，既平整又开张，既规矩而放达，既朴实而寓灵性，可谓德艺双馨，心手同畅。曾办过几次书法个展，出版过书法专集，易先生都认真准备，海选精挑出自己认为最满意的作品。他把每一次个展、每一本书法专集都当做自己学书历程的阶段性总结。创作时他比较注重字形，点画用笔自由发挥“从心所欲不逾矩。”

　　海云先生书法作品的另一特点，即所书内容大抵都是他自己所作诗词。书法家经常书写自己的诗作有一个好处，即书写内容娴熟于心，胸无挂碍，沾墨挥来一气呵成，其作品自然气韵生动。书法家懂诗会写诗本来是字外功，所谓书卷气是和作者的文化素养分不开的，大量的自作诗不难看出海云先生字外功底不俗，令人敬佩。

　　把字写好不易，真正要写出自己的风格，既让群众喜欢，又得专家认可那就更难了。当今的现代书法和群众的审美隔阂是显而易见的，书法理论也多是一边倒谈古不论今。是指责对方不懂书法，还是书家们的创作思路也有值得审视的地方呢？易海云先生在古典诗词和书法的继承和改革上面的实践，值得借鉴和参考。