余隆执棒中国爱乐与大提琴家秦立巍合作《逝去的时光》  罗 维 摄

    庆祝中国爱乐成立12年，百张音乐会现场实录CD、10张余隆与乐团演出精华的黑胶唱盘首发。将代表中国古典音乐向2013年启动、2014年揭晓的格莱美音乐大奖行进。

　　12月7日，大雪节气，傍晚温度已降至零度以下，不少爱乐者从四面八方赶来，像在赴一个盛大Praty。对于中国爱乐乐团和广大音乐爱好者来说这的确是一个值得庆祝和自豪的日子。中国爱乐为庆祝自己的12岁生日，百张音乐会现场实况录音CD及一套余隆与乐团演出精华的10张黑胶唱盘的出版发行举行首发典礼。据悉，中国爱乐的这套百张唱片还将代表中国古典音乐向2013年启动、2014年揭晓的格莱美音乐大奖行进。如今，已鲜有这般大规模的发片，黑胶唱片更是难觅踪影，在唱片业低迷的今天，中国爱乐选择这样的方式纪念走过的岁月，更加意味深长。

　　自2000年成立以来，中国爱乐所涉猎的曲目在中国交响乐发展历史中空前广博，穿越了世界音乐发展史的不同阶段。此次百张唱片收录的105场音乐会实况也囊括了213首中西方经典作品，涵盖了交响曲、协奏曲、歌剧、清唱剧、戏剧配乐、芭蕾音乐、室内乐等多种艺术形式，与众多中外著名指挥家、演奏家、歌唱家、合唱团体进行了十分成功的合作。应当说百张唱片真实客观的反映出全能型交响乐团理念从实践走向成型的辉煌进程，而百张唱片出版发行在中国、亚洲乃至世界都堪称奇迹。

　　就在首发典礼之前，一场主题为《逝去的时光》的音乐会令人心绪难平。中国爱乐在选曲方面颇为用心，整场音乐会的曲目均情感浓郁，所选埃尔加《音乐乡》作品40号（在伦敦城）和海顿《D大调第104（伦敦）交响曲》以及陈其钢作曲的《逝去的时光》——为大提琴与交响乐队而作的这3首曲目有的深邃和沉静，有的柔和而温暖，有的浪漫且真挚，乐曲色彩各异但情愫则一。在寒冷的冬夜里，聆听这样的乐音，颇有围炉取暖之感。

　　整场音乐会最大的亮点便是出生于上海的中国爱乐艺术总监、首席指挥余隆携手出生于上海的著名大提琴演奏家秦立巍与乐团合作演奏了同样出生在上海的著名作曲家陈其钢创作的《逝去的时光》。这部作品用作曲家自己的话说，“是我所有作品中最有感而发的一首，表达了我对过去美好时光的留恋。”与某些“现代音乐”过分追求技巧的新奇、复杂，远离传统和人们的审美习惯不同。《逝去的时光》采用了中国听众非常熟悉的琴曲《梅花三弄》的泛音旋律作主题，并作为唯一的主要动机贯穿全曲，由主题素材的变化铺垫到原样主题的出现和两次再变化、再出现，使全曲高潮迭起，气势恢弘。它既在结构上与原曲的“三弄”（主题出现三次）遥相呼应，又一气呵成，整首乐曲听起来非常中国又非常现代。此外，和某些“现代音乐”注重形式、忽视内容不同，《逝去的时光》深刻地表达了标题所提示的想象空间。逝去的时光在我们的记忆中总是美好的，就像普鲁斯特在《追忆逝水年华》中的絮语一般，在甜美中往往含有几许苦涩和无奈。就在乐曲结束时，大提琴用泛音为继续消失的主题点缀的几个零散的不太和谐的音，更为听众留下了不尽的惆怅与思索。

　　本场音乐会的客席音乐家秦立巍是深受观众欢迎的大提琴演奏家，他夺得过许多知名大赛的奖项，包括第11届柴科夫斯基国际大赛的银奖和2001年纽约诺博格大赛的头奖。《纽约时报》评价34岁的秦立巍“拥有柔美的音色，无瑕的音准，钢铁般的技巧”。他演绎的《逝去的时光》令人沉浸其中。