传承马上文化 描绘塞外风情——周荣生中国画作品赏析
周荣生,1951年生,祖籍河北省抚宁县。毕业于首都师范大学美术系。中国美术家协会理事,中国美术家协会中国画艺委会委员,中国画学会常务理事,内蒙古美术家协会主席,内蒙古文联副主席,内蒙古中国画艺术委员会主任,国家一级美术师,享受国务院政府特殊津贴专家。
代表作品《兴安乌娜吉》获“第六届全国美展”优秀作品奖;《草原之梦》获“第七届全国美展”铜牌奖;《祭敖包》获“第八届全国美展”大奖;《布里亚特》入选“第九届全国美展”;《金色圣山》获“第十届全国美展”铜牌奖;《辉腾锡勒》入选“第十一届全国美展”。另外,作品还三次在中国美术家协会主办的全国中国画展览中获奖,四次获得内蒙古自治区艺术创作“萨日纳”奖。1997年,被中国文联和中国美术家协会评为“中国画坛百杰”;作品应邀参加中国文化部、中国美术家协会主办的“百年中国画展”等国内各类大型重要展览。2004年,被中国艺术研究院评为“黄宾虹学术奖”获奖画家。2010年荣获内蒙古自治区文学艺术“突出贡献奖”。
1988年以来,先后在台湾、日本、香港举办个人画展;在美国、日本、俄罗斯、澳大利亚、新加坡、马来西亚等十余个国家举办联展。作品多次被国家选送境外展出,并参加“法国秋季沙龙美展”和“第二届亚洲艺术博览会”。
出版有四种版本的画集。作品编入《中国现代美术全集》《百年中国画集》等一系列国内外出版的大型权威画集。《美术》《中国画》《中国书画》《国画家》、日本《三彩》、台湾《艺术家》等刊物曾发表大量作品或开辟专栏评论介绍。大量作品由中国美术馆等国内外艺术机构及私人收藏。
【名家点评】
贾方舟:周荣生的作品给我的总体印象是“精神性”大于“现实性”、“隐喻性”大于“再现性”,深层文化的“暗示”大于表层文化的“描述”。周荣生虽然也画一些风情性的作品,但他的艺术目标却不是再现浮于表层的生活现象和风土人情,而是极力发掘一种深层的文化内涵和精神意蕴。
林 凡:眼下,你们将看到一位继承历史上极富传奇色彩的马上文化精神的当代传人,一位为严酷却又柔情似水的塞外风情作证的诗人。他是周荣生!
他的艺术凝重、深沉,是传统技法和现代意蕴的良好结合。
贾德江:细读周荣生的作品,不论是表现草原风情还是高士丽人,给我们最深刻的印象是:画家获得了艺术上的自我超越与升华,笔墨间的情感更为浓烈、精神视野更为达观,形式的朴拙寓意着睿智,意象野逸却又澄明纯净。画面中飘逸着自信与超凡的气息,章法结构自然天成,绝少刻意的成分,情感的体验、笔墨的率意与情怀的直抒,意识的流动和着笔的率性游移、墨的随意挥洒,借助艺术的幻觉与联想,在笔墨与点线之间饱含情思,处处寓意,景情一体,都表明周荣生的作品诞生了真正意义上的个性化的艺术风格与艺术手法。在笔墨间寻找自我的存在,使他的作品具有一种别样的美学意味和价值,从容地体现出画家的阅历、修养、品格、气质。
我们看到的周荣生的写意人物既立足于传统、重视笔墨,又有自我的选择与继承,有变化,有思考。周荣生的艺术也具有两极的思考指向,一为传统,一为现代;一为入世,一为出世;一为沉雄博大,一为放逸简略,两者往往正是相反,他没有走向极端,而是仍以东方式的中和态度来悠游期间。有哲人谈及书法贵在有“三气”,即大气、灵气、书卷气。若以此观周荣生的画,三气俱在,在笔精墨妙中见其精神。我们有理由相信,周荣生的艺术会走向更高的境界。
席慕蓉:面对周荣生的作品,我心中无限敬佩,这位艺术家确实画出了蒙古高原上许多美丽的景象。
他画出了风雪中的人与马,笔墨间隐藏着默默挣扎的力量;他画出了草原上的妇女褐红色的衣衫与灰蓝的鸢尾花互相映照,有一种苍凉的妩媚;他画出了山岩深垂、大江平展的辽阔空间,在草原上,迂回的小路是牧民在不同的时间从不同的方向留下的足迹。引导后来者一步又一步地走向那坡顶高处的敖包。
【作品欣赏】
巴特尔 2010年 96cm×130cm
驰 2011年 97cm×179cm
归 2011年 97cm×179cm
正午 2010年 97cm×179cm
(编辑:竹子)