8月18日，“南北对话——中国当代画家创作成就展”在中国国家画院美术馆开幕。展览汇聚南北各地名家40余位，通过近200幅力作，展示了当代国画创作的基本面貌，从中不难窥测近年来国画创作的一些基本动向。

　　“南北宗论”自晚明始，不管画界如何争论其价值，却是实实在在地影响着中国传统绘画的走向。中国幅员辽阔，地域气候各不相同，山川景色与人物风情亦大有差异，反映在绘画上则呈现出风格、题材、技法语言上的区别。中国国家画院此次发起的以“南北对话”为主题的展览，虽受“南北宗论”的启发，却重在相互参照、彼此启发，而非简单分类。展览选择60至70岁间的南北国画名家，采取对照的方式集中展示，作品题材广泛，包括花鸟、山水、人物，诸多名家各擅胜场，风格迥异。在山水方面，有姜宝林、方骏、卓鹤君、罗平安、刘朴、程大利、张复兴、龙瑞、王镛、陈国勇、朱道平；花鸟则荟萃了江文湛、詹庚西、邓林、李魁正、裘缉木、龚文桢、吴悦石、赵宁安、霍春阳、潘公凯、高卉民、王和平；人物画更是大家众多，如刘大为、刘国辉、王有政、吴山明、彭先诚、杨力舟、王迎春、谢志高、王涛、胡勃、戴卫、李延声、赵俊生、郭全忠、张培础、胡永凯、韩硕、王西京、杨刚、王孟奇、刘二刚。这些画家的作品风格，或苍茫沉雄，或冷逸高旷；或霸悍劲爽，或浑厚华滋；或浓密繁翳，或古拙朴野；或醇厚浓郁，或清澹飘逸；或苍逸健硬，或丰茂氤氲；或清雅妍丽，或色彩浓郁，基本呈现出南北两地中国画的创作情况，一定程度上反映了中国当代国画创作的主要成果。

　　中国国家画院院长杨晓阳表示，本次展览反映出中国当代国画创作的繁荣，也体现了中国国家画院在推动当代国画创作上的积极努力。中华民族与世界其他民族之不同处，在于她有“自强不息、厚德载物”的民族精神，这是中国艺术精神的本源之一。作为传统哲学的延伸和表象化，中国艺术将表情达意作为核心，归结到具体创作上，则是以经验判断，将人的直觉感受外象化并以艺术的形式表现出来，这便是“大美为真”的“写意”精神，她是中华民族的艺术精神之一。

　　杨晓阳认为，“写意”既是中国艺术的传统，也可谓中国艺术精神的核心。舍“写意”则无中国画。从这次展览的画家作品中，也可以感受到这种发乎中国传统本源的写意精神。