作为2010年《志明与春娇》的续集，3月30日上映的《春娇与志明》延续和发扬了导演彭浩翔在第一部作品中的八卦趣味和娱乐精神。而与《志明与春娇》的通篇粤语的本土叙事不同，这一次，故事的背景随着主人公工作的变动从香港来到了北京。但从粤语到普通话的语言转换并没有影响到影片情感的传递。

　　杨幂饰演的空姐尚优优和徐铮饰演的成熟商人SAM分别出现在志明与春娇情感最失意的时刻，经历了最甜蜜的初恋期之后，摩擦、猜忌、忍让、争吵，不可免俗地出现在志明与春娇的生活中，误会和机缘切断了这对情侣的联系，他们的情感面临考验。

　　导演彭浩翔总是喜欢把自己略带恶趣味的故事糅合在影片中，由主人公讲述，通过影像呈现，这些个人趣味十足的故事在情侣和朋友间私密场景的限定下，与灯光熄灭后电影院座位上的观众达成了密谋。如果熟悉上世纪90年代的香港流行文化，郑伊健在古惑仔系列影片中长发飘飘的浩南哥形象也成为了影片调侃的对象，而把郑伊健本人请到影片中，则如春风般将观众的情绪撩拨起来。

　　彭浩翔在艺术创作中总是多管齐下，既出版小说集，如《破事儿》，又将自己的情感专栏结集出版（《爱的地下教育》），不断拿出长片作品的同时，还会监制策划一些短片、微电影的创作。2010年改编自彭浩翔同名短篇小说、周迅主演的《指甲刀人魔》就通过微电影的形式在网络平台上获得了1159万的点击率。纵观彭浩翔的所有作品，一个共同特征就是趣味性。这种趣味性因为调侃刻板、嘲弄单调而态度鲜明，因为八卦、嘴贱而得罪了无趣。如果说彭浩翔的电影作品赢得了挑剔的年轻观众和影评人的追捧是有一套法宝的话，那这个法宝就是他的玩笑精神。在影片的开始先以少年的姿态恶作剧地吓唬观众，到慢慢在恋人絮语中暴露男人的各种缺点，这些缺点的展现可以让男性观众会心一笑，却把女性观众的心情放置在开心和难过的天平上，把选择权交还给了观众。“谁这辈子没爱上过几个人渣？”预告片里出现的这句对白透露出了都市女性的心声。而缺点多多的青年如何靠自我醒悟来治愈自己爱别人的能力，也是彭浩翔给当下的都市男女拉响的红色警报。观众早已厌烦了说教和单调，深刻只能浅眠在放松的环境里，被突然的一句到位指责而激活。如果说现在各电视台火热播放的相亲交友节目是都市青年积累恋爱经验的操练场，那么彭浩翔这部电影作品就是都市青年恋爱症候群的一堂示范课，而他的情感文章《爱的地下教育》就是彭浩翔恋爱理论的例题集。但是跟课堂不同的是，没有高高在上的说教和指责，导演把自己化身为一个闺中密友或最佳损友的双重身份，同时取悦了男性观众和女性观众——这也是电影《春娇与志明》最成功的叙事策略。

　　志明与春娇在台湾传统爱情故事里是梁山伯与祝英台式的人物，他们动人的爱情被五月天乐队以同名歌曲倾情演绎过，也被彭浩翔自己拍摄过，在谈及为什么会拍摄续集的时候，彭浩翔提到一个有趣的插曲：在电影《志明与春娇》已经在电影院下线后的某一天，导演偶然打开电影中春娇提到的电子邮箱，发现有一些网友发来信件，问起春娇后来的感情生活。注意，来信者是和春娇在交流，而不是和演员杨千嬅交流。彭浩翔觉得十分有趣，跟主演余文乐、杨千嬅谈起此事，一拍即合，决定把这个故事延续下去。这次杨幂和徐铮的加盟，也带来了新的气息，对人物形象的塑造可圈可点。而除了郑伊健携他的歌曲《动地惊天爱恋过》友情客串之外，彭浩翔导演本人少年时的偶像，隐退娱乐圈的歌手王馨平也和她的代表作《别问我是谁》出现在电影中，如果在观影之前对这些歌曲提前预习后，会有额外惊喜。同时让观众大呼过瘾的另一“彩蛋”是黄晓明的客串，他羞涩性感地出现在相亲现场的场景，成为影片的亮点。

　　《志明与春娇》因为紧贴都市青年的生活而在观众中积累了足够的口碑，也获得了当年的香港电影金像奖的最佳剧本奖。这一次，观众的胃口已经被吊得更高，原汁原味的粤语加国语版是导演推荐的最佳选择，此外，制作方提供的各种方言版也为不同地区的观众带来了本土化选择的可能。不断挑战自己的彭浩翔将最大的一颗“彩蛋”藏在故事结尾的字幕中，他开玩笑说自己最喜欢惩罚看完电影不看结尾字幕的观众，但其实更多是希望出现在字幕中的工作人员名单能够得到观众的尊重，另一方面也用这最后的“彩蛋”，满足了观众对惊喜的期盼。

　　至于彭浩翔本人经过多少磨炼才达到今天这样对爱情的理解，已经不在这部影片的讨论范围之内了，鬼马的彭浩翔也不会正面回答，而他自己的一颗八卦之心已经在影片中人物和明星的对话里准确地取悦了观众，而明星的回答虽然简短，却已经值得都市青年男女们去体悟了，但获得此次体悟有一个前提条件：离开影院之后，关掉手机和IPAD，去呼吸点新鲜空气。