自来到军艺舞蹈系任职后，已走过12个春秋。这12年是漫长的也是短暂的、是艰辛的也是快乐的、是奉献的也是收获的。如何打造军艺舞蹈教育品牌？怎样培养既贴近当代艺术精神、体现艺术教育规律又符合军队文艺建设需要的舞蹈人才？军艺舞蹈系的教学特点和地方院校的区别又在哪？12年来，我对舞蹈教育的感性体验和理性认知有了新的升华和思考。主要体现在教学目标、教学观念和教学建设思路三方面。

　　一个学科的发展首先需要具有特色的教学目标。我把“培养当代舞教学模式下的高素质复合型军队舞蹈人才”列为军艺舞蹈系的教学目标。它从理论到实践“倡导新古典主义的舞蹈美学风格”。将舞蹈语言的多样化、舞蹈内容的多义性、舞种风格的纯粹性、现代艺术的创新性、文化功能的包容性都充分凝聚在这一美学风格中。“注重多舞种的综合性交叉融合及学员的舞台综合素质培养”成为了军艺舞蹈系的教学特色。使我们的舞蹈创作和教学更注重舞蹈的表现语言、更强调对现代艺术表现技巧的吸收，更注重在当代人的精神诉求和艺术视野中诠释军旅文化；展示了中国传统文化之“经典”含义的内外延，寻找了一条融东西方舞种之精髓的军旅舞蹈发展路子，践行了传统军旅舞蹈文化审美理念的当代建构。提出这样的教学目标，要求我们培养复合型舞蹈人才，这种复合型不是杂多技能的组合，而是在纯粹掌握各舞种独立审美风格前提下的融会贯通；在专业上我们要求学生不但能熟谙各舞种之审美属性，还能打通表演、编导、教育的专业局限；在思想上坚持“为兵服务”的信念，培养军人气质、爱军情怀和集体荣誉感，真正把“军”和“艺”的结合落到实处，培养出“人无我有、人有我优”的新型军队舞蹈高级人才。

　　在教学观念上，注重素质教育、个性教育、实践教育三者的结合。中西方教育最大的差异就在于是“灌输式”还是“园丁式”的教育模式上；前者以教师为中心，更偏重对艺术技能的培养，后者以学生为重心，更在意学生综合表现能力和创造力的激发。早在1993年我举办个人舞蹈晚会时，就提出了“儿时学舞、重在模仿；青年作舞、重在表现；今日跳舞、舞我合一”的舞蹈表演艺术论点，这当中就包含了舞蹈表演从“模仿”到“表现”再到“忘我”的三个境界，这也是舞蹈教育从肢体语言上升到身体文化的一个重要过程。舞蹈不是动作而是文化；艺术不是技术而是修养，这都需要我们充分关注学生的素质教育和个性教育，将单科教学转向探讨艺术各学科之间的相互联系。实践中我们将文化基础课与舞蹈紧密相融，尤其在第二课堂的延伸中让学生们把情感说出来、写出来、唱出来，将学员内心的真实体验充分表达出来。为使学生尽早逾越由“学生”到“演员”，由“课堂”到“舞台”的沟壑，我提出“以赛促训”的思路，特创办了军艺“红星杯”舞蹈比赛，组建了“红星舞蹈团”在世界各国巡演，把自己多年的舞蹈实践经验以最深入浅出的方式传授给每一个学生，让学生从小就能体会到“名家作舞”的从艺心得。使学生在群体中突显了个体，提升了舞台表演八大要素的能力，增强了学生的综合艺术表现力、创造力和在舞蹈赛事中的竞争力。在2000年第六届“桃李杯”舞蹈比赛中，我系夺得7枚金牌，改写了军艺在这之前15年该赛事中无金奖的历史。近10年来，我们先后获得金奖39项、银奖40余项、铜奖50余项；推出了30余名在国际、国内舞蹈比赛上获得重大奖项的编导和演员，这些优秀的舞者已成为当今中国舞坛的后起之秀，成为了各大军区文工团的“台柱”，极大地推动了解放军舞蹈事业的发展。

　　在教学建设思路上，我把军艺舞蹈教育的可持续发展着眼点放在教员、教材和理论建设三方面。我深知一位优秀的教员能使几代学生健康成长。我一方面注意老、中、青教员结构的优化和互补，强调对特优秀教员的引进；另一方面要求教员在现有基础上继续深造，现有80%的教员是在我就任期间攻读了硕士、博士学位。90%的教员荣获过“桃李杯”的“园丁奖”，多位教员荣获全军“育才”奖。12年来，我系共出版电化教材12部，文字教材14部，获得全军教材奖8项，在各大赛事中推出优秀教学剧目近60部。2005年，我系成立了舞蹈理论研究小组，历时5年，将由我主编的国家社会科学基金艺术学“十五”规划项目和国家“十二五”重点规划图书《中国人民解放军舞蹈史》编撰出版了，这部收集文字资料4000余万字、音像资料300余张、图片资料2000余幅、采访了近400名军队编导、演员和舞蹈工作者的专著，凝聚了我和我的课题组无数个不眠之夜的辛酸，抒发了我对在军队舞蹈历史长河中无数军旅舞者的崇敬之心，填补了军队文艺史、现当代舞蹈史中的一个空白，为军队舞蹈理论研究奠定了基础。这是我的荣誉，更是我们的使命！

　　告别辉煌舞台、走向朴实讲台！12年来，我以舞蹈为生命，以军艺为家园，精益求精地工作，真诚朴素地待人，任劳任怨地付出，默默无闻地承载。可以说，收获不小于耕耘，欣慰大于汗水！