7月19日，2026“永不消失的遗产”全球创客大赛主题沙龙在南京举行。来自数字交互、公共艺术等不同领域的海内外专家学者，与全球创客齐聚一堂，围绕“未来遗产 城市共创”主题，通过主旨分享、圆桌对话与阶段性路演展开深度交流。本次大赛由南京大报恩寺遗址博物馆主办，联合国教科文组织支持。

　　“南京承载着厚重的历史，数字技术在这里的意义，不止于保护，更在于创造一种能让人真正走进来、与文化建立联结的体验。”伦敦大学巴特莱特建筑学院互动建筑实验室展览讲师Vasilija Abramovic以“互动建筑与在地文化表达”为题作主旨演讲，阐述互动式建筑赋能文化表达的多重价值。欧洲媒体与交互实验室项目负责人Paul Hine聚焦“历史遗产原址探索的新方式”，分享交互技术落地遗产实景的创新案例。“让文化遗产走进公众生活，一定要将现代元素融入叙事，并且尝试深度沉浸式地还原历史本身。”他表示，吸引年轻人加入到文化遗产的传承中去格外重要。

 

　　圆桌对话环节，大赛导师李萌分享道：“于我而言，文化遗产是一个能够涵盖故事叙事、交互设计与情感体验的综合体。”大赛导师Niall Hill认为：“虚拟现实能让人们超脱实体、概念与语言束缚，穿梭于不同时空，感受别样生活，这种体验拥有强大的力量。”

　　对于现场嘉宾关于“传统与创新的边界究竟在哪里”的提问，中堃置业创始人、V&G品牌联合创始人徐波涛结合项目创作经验回答道：“我们栖居在历史之畔，而非禁锢于历史之中。一处能够永久留存的遗址，一定是能够融入城市，与城市共生共存的。”　　

 

　　“何为守正？何为创新？何为初心？何为希望？”中国传媒大学副教授图拉以四连问，引发现场思考。他说：“所有物质载体在宇宙尺度下终将消亡，但真正能代代传承的，是每代人持续讲述的精神内核。”大赛导师张巨认为：“数字体验不是为了取代真实遗产，而是为了帮助更多人走近它、理解它，并意识到它为什么值得被保护。”大赛导师江加贝结合自己的工作经验，阐述了青年如何推动文化遗产进入公共生活，并从她的视角分享当公众从“观看者”变成“创作者”，给文化遗产带来的更多可能性。

　　活动最后，2026“永不消失的遗产”全球创客大赛决赛队伍带来阶段性成果路演。这既是对十天在地创作的中期复盘，也是青年创意面向行业专家与公众的一次公开检验。“装置亮灯顺序如何更好地呼应主题”“造型如何拥有独特的辨识度”“如何兼顾客流量与体验感”……观众从使用者的角度提出的疑问和建议，让创作者在专业评审之外听到了真实的公众声音，也对创意的落地有了更深刻的思考与清晰的方向。

　　据悉，此次活动决赛之夜将于7月22日举办。

　　（图片由主办方提供）