歌剧《原野》改编自戏剧大师曹禺先生的经典同名话剧，由万方（曹禺之女）编剧、金湘作曲。1987年，该剧由中国歌剧舞剧院首演。作品一经推出便在国内引起热烈反响，荣获多项荣誉。如今，中国歌剧舞剧院将这部“保留剧目”送到高校，打破专业剧场的空间壁垒，呈现的不只是一场舞台展演，更是面向青年的美育课堂。　　

　　两场演出开始前，该剧复排导演朱亚林为在场学子进行导赏，带领同学们读懂剧目创作背景、艺术特色与精神内核。朱亚林介绍，本次上演的是2025年《原野》复排版本。为适配校园观演场景，新版对剧本进行了适度删减压缩，取消幕间休息，实现全剧叙事一气呵成；舞美摒弃繁复堆砌，更加凝练节制，将重心回归戏剧本身。乐队编排上采用钢琴搭配民族打击乐的精减配置，东西方乐器彼此对话碰撞，以简约的编制放大戏剧张力，进一步凸显浓郁的民族歌剧底色，把舞台的高光留给演员表演与人物情感表达。　　

　　序曲缓缓奏响，舞台上，歌剧《原野》围绕复仇、爱情与命运抗争铺展悲剧故事。越狱归来的仇虎怀揣为亲人复仇的执念回到故土，却发现仇人早已离世，昔日挚爱金子也已是仇人之子焦大星的妻子。瞎眼偏执的焦母察觉到仇虎归来，一心想要斩草除根。一众人物裹挟在家仇爱恨的漩涡当中，矛盾层层激化。该剧婉转深沉的咏叹、扣人心弦的重唱，将“原野”之中的生命求索展现得淋漓尽致。　　

　　看完演出，不同专业的学生从文本故事、人物塑造、音乐编排等维度分享了各自的真切观感。有同学说，整部剧没有绝对的好人与坏人，焦大星懦弱善良、焦母偏执压抑、金子热烈鲜活，每个角色都充满人性的矛盾与真实，让自己完全体会到了经典作品的厚重感。还有同学格外关注该剧的器乐编排，表示钢琴与民族打击乐的极简搭配恰到好处，克制却富有力量，能够精准跟随剧情起伏烘托氛围，让整部作品的情感表达更加细腻动人。大家认为，不出校园就能够欣赏到高水平的民族歌剧，是一次难得的艺术熏陶和美育体验。　　

　　高校是美育育人的重要阵地，艺术熏陶是青年成长成才的重要一环。“高雅艺术进校园”活动让经典艺术走进青春校园，以艺术浸润青春、用经典滋养心灵，有效助力新时代高校美育事业持续发展。